陈华新　李静　张成

摘要：当今的日本，其建筑在世界建筑界享有极高的声誉，而日本的園林，更是风格独特，自成一脉。文章先阐述了日本建筑园林中的自然主义与禅宗思想。分析总结了国内外建筑园林设计大师的作品与日本建筑园林风格是一脉相承的。鉴于此，深入解读剖析日本建筑园林风格对于世界当代艺术的发展具有重要的现实意义。

关键词：日本建筑园林 禅宗思想 自然主义

中图分类号：J05 文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2018）03-0098-02

一、日本建筑园林中的自然主义

当今世界，生活节奏越来越快，竞争压力也与日俱增，随之而来的人们的压力也越来越大，此时的人们更加向往惬意自然的生活。人类喜爱的是温顺的自然，而日本建筑园林中喜欢引用花木、假山、枯山水与建筑庭院中，充分采用对自然进行模仿的手法，使建筑与自然结为一体。在当今混凝土封死的都市大地上，如何为城市增添一丝绿色与自然气息就成了设计师们不断研究探索的课题，不管今后建筑的表现形式如何，自然仍是设计的永恒主题，怎样实现人、自然与建筑的和谐，同样也就成了日本设计师不断探索的课题。

日本人崇尚自然，推崇自然主义，其中建筑园林中的许多设计元素都取材于自然。日本是一个岛国，资源相对匮乏，不可否认的是，日本不论是经济发展还是生活水平都居于世界前列，环境之优美，令人称奇。而日本的建筑园林风格更是真正实现了人、自然与建筑之间的和谐。日本应用自然风景式的现代庭院，例如日本田仓喷泉公园，公园的要素主要有流水、喷泉、瀑布、桥、水池等构成，充分体现出了风景式园林所带来的深远影响。

日本的大多数建筑都遵循这自然主义原则，例如安藤忠雄的住宅类建筑小筱邸（如图1）。整座建筑充分考虑7-b周围环境的关系，建筑整体与周围郁郁葱葱的树木和谐地交融在一起，这都充分体现了自然的环境条件，再者是安藤忠雄的宗教类建筑水之教堂（如图2），该建筑使用大面积的玻璃材质。巨大的玻璃使整个建筑处于开放状态，与周围的环境交融在一起，与大自然形成了一个整体。巨大的玻璃也使得光线在整栋建筑中随意进出，整个内部空间都充溢着自然明亮的光线，使人感受到宗教礼仪的肃穆。安藤忠雄在大阪市海边的小屋（如图3）也是采用巨大的玻璃设计，借景于屋外的自然景色，与周围的环境完美地交融在一起。这也充分体现了日本风格中的自然主义，大多都是人为主动创造的。

隈研吾的建筑，同样注重从建筑的本质出发，喜欢从自然中汲取养分，加以自己理念的成分，运用到自己的建筑设计中，充分阐述了建筑与人和自然之间的关系。隈研吾对建筑的思考，也体现在了建筑的材料中，他对各种材料进行研究，使2_-b他的设计理念不谋而和。

日本一直以来所遵循的自然主义，充分体现在了建筑园林的设计中，给人一种自然清新的舒适感，同样在世界当代艺术中产生了深远的影响。

二、日本建筑园林中的禅宗思想

历史上的日本经历过火山、地震、海啸等灾害。由于日本处于地块活动的交界处，更是时常遭受地震，在这样恶劣的生存环境下，日本人锻炼出了坚毅的民族性格，更多出一份从容与淡定，他们更喜欢用平静的心态去面对一切，这就与“禅学”所追求的美不谋而合，而日本园林中的枯山枯水所表达出的静态美，也体现了其“禅学”思想。日本文化中所表现的自然，是充满着人的追求和自然力量之间的张力和矛盾。日本更加强调的是简洁、质朴、平静的美。

在众多的佛教派别中，影响日本最深远的就是禅宗思想。它主张通过个体的直觉经验和沉思冥想的思维方式，在感性中通过语境而达到精神上的超越与自由。

日本园林中最著名的就是它的“枯山水”（如图4）。中国园林中多强调真山真水，其形态多为动态的，而日本园林中则不然，日本园林中的景观布置则多为枯山枯水，为静态的。

即庭院内不用水，表现的山水都是干枯的，使用各种形态的石头置于庭院中，地面上则铺设白砂。用这种景观布置手法来传达以自然景观为主的审美方式。这典型表现了禅宗的美学思想。日本的枯山水庭院是中国园林的抽象化，却多了一份独特的韵味。禅宗文化深刻影响了日本的庭院园林设计将其推向一个更高的水平。

安藤忠雄的设计不仅推崇自然主义，也有着禅宗思想的成分，这就使得他的建筑有其独特的韵味。安藤忠雄对建筑材料有着独到的研究，他喜欢用各种建筑材料赋予建筑不同的灵魂，他设计的“水之教堂”，表达了一种几何自然的“结晶建筑”，在这栋建筑里，安藤忠雄采用不加修饰的混凝土墙壁与水体巧妙配合，创造出遮蔽、开放、转折、光影等多种效果，给人一种扑朔迷离的宗教气氛，充分体现了日本建筑中的禅宗思想。

日本建筑园林中同样擅长使用竹子，石，草，泥土，树皮等自然材料，并赋予它们不同的美的感受，充分展示这些材料质感和色泽上的美，充满了质朴之气。受禅宗思想的影响，日本建筑也充斥这一种性冷淡的风格，对灰色调格外情有独钟，灰色是一种很低调的颜色，外表柔和暗淡，包容性极强。体现了禅宗“静谧”、“空寂”的哲学思想。但同时日本的禅宗思想也注重实际，将其与日本本土文化特色相结合，以展示出独特的日本风格。禅宗思想也追求精神层面的东西。置身于建筑之中，提倡用自己的身心去充分感受。

禅宗思想影响下的日本建筑园林赋予了其新的灵魂，让我们以一个全新的视角去看待日本建筑园林，禅宗所提倡的“抽象美”，简洁、朴素的设计理念，再加之精致，细腻的处理手法，这些精华都可以充分-运用到当代建筑园林的设计之中。日本住宅的陈设都相当简单，意在创造一个灵动，活动自由的空间，使室内空间充分宽敞化，但同时屋内的陈设设施又非常人性化，充分考虑人们的基本生活习惯，简洁却又不失人性化。禅宗思想强调YA的主动性，日本人喜欢主动去创造建筑与自然环境的相互交融，这就与中国园林中的自然主义区分而来，中国园林喜欢置身于自然风景中，而日本则会主动地创造自然与建筑的完美融合。

三、日本对世界当代建筑园林的影响

要說日本对世界当代建筑园林艺术中的影响，首先要提的就是巴西。巴西与日本有着千丝万缕的文化联系，百年前的移民迁徙让巴西成为全球拥有日本侨民最多的海外国家。

提到巴西，就不得不提到著名的景观设计师罗伯特·布雷·马克思，抽象几何与与有机自然在他的设计中完美融合，这些都与日本风格不谋而合。他的设计中，对于美丽的马赛克铺装屡见不鲜，他的马赛克铺装的地面，本身就是一幅巨大的抽象绘画，布雷·马克思的设计注重材料整体的色彩和质感的方式，而日本著名的建筑大师安藤忠雄对于材质也有着独到的研究，他从上世纪70年代就开始使用混泥土，他相信混泥土有很多的可塑性，舍弃装饰，直接展现材料质感的美学。这两名设计师在设计理念中都存在着异曲同工之处，也充分说明了日本风格在世界当代艺术中产生的深远影响。

现代主义大师弗兰克劳埃德·赖特早期也受到了日本建筑的影响。1905年，赖特去到了日本，在当时，浮世绘在日本绘画与工业设计中应用广泛，赖特也因此深受日本浮世绘的影响，所以在赖特的建筑设计作品中，他坚持使用干净，简约的线条。日本建筑中简约，朴素的风格，也给了赖特相当大的影响。他不喜欢建筑拥有过于复杂的细节和繁琐的建筑风格，认为建筑本身应当是干净，简约的。

日本的建筑大师安藤忠雄对建筑材质有着独特的研究，他喜欢用混凝土材质，这也深刻影响了日本的建筑风格，再加之日本禅宗思想的影响，使日本的建筑风格更偏向于简洁，朴素的风格，正是这一点也深刻影响了赖特。日本东京仅存的赖特作品自由学园明日馆，正是他这种理念最好的证明，这座建筑与周围环境和谐地融合在一起，正是这座这建筑低调，朴素的风格，吸引了众多人来此举办婚礼，足以见得这座建筑的魅力。

赖特十分欣赏日本民居中简洁的结构，朴素的装修，低调却又不失它本来的味道。再加之赖特初到日本时，便被日本的浮世绘所影响，所以他的建筑更多传达了简洁、淡雅、朴素的味道。正是这些与日本有关的经历，深深影响着赖特。日本建筑园林中那些简洁，质朴的风格，与自然融为一体的风格，更是与赖特所倡导的“有机建筑”不谋而合。赖特的“有机建筑”理念更是来自东方，日本建筑与自然融为一体的美丽更是给了赖特很大的触动，他崇尚自然的建筑观，其有机建筑作品成为他的最高成就，“有机建筑”充分将建筑与自然融合，与自然浑然一体。

提到弗兰克、劳埃德、赖特的“有机建筑”，就不得不提到他的杰出作品，位于宾夕法尼亚的流水别墅。流水别墅是有机建筑最经典的作品，是无与伦比的世界级现代建筑。就赖特而言，他认为建筑应与环境融为一体，这一点也是深受日本风格的影响，设计不仅仅是设计房子本身，连同周围的环境也应一并考虑，真正实现人，建筑与自然的和谐。也正是与环境的完美融合更让流水别墅魅力无穷。

哈普林和野口勇被称为美国现代园林中的西方精神和东方精神。劳伦斯·哈普林-EB美国著名的景观设计师之一。野口勇是较早尝试雕塑与景观设计结合的人，他充分汲取日本传统文化，深受日本文化的影响，这些都对他一生的设计创作产生了长远而深刻的影响，野口勇不断研习日本传统庭院，发掘日本庭院自然之上，清净枯寂的美学意匠，尤其是最具日本特色的枯山水庭院，以其浓郁的禅味，独特的材质和简洁的手法，深刻地影响了西方园林设计界。同时，野口勇也很好地诠释了东西方融合之艺术。

位于曼哈顿商业区的chase Manhattan银行广场中心的圆形下沉庭院（如图5、6），是野口勇将日本枯山水庭院风格与现代主义尝试结合的一件优秀作品。“

结语

日本不论是在建筑还是园林方面，都已步入了国际先进行列，并受到设计界的一致好评。日本尊重传统，从古老的日本本土文化中汲取精髓，又不断进行大胆创新，在不断的探索中找到与现代工艺相结合的发展途径。其次，日本又不断吸收西方建筑园林中的优点，加以自己的消化，充分为自己所用，从而形成具有本土特色的风格。虽然各国建筑园林风格不尽相同，但日本的方法和手段却可以为世界各国所借鉴，从参考到借鉴，从模仿到创新，逐渐形成自己的一套风格