郭明友

中国传统园林与欧洲园林、西亚园林一起并列为世界三大古典造园体系，因其悠久的艺术历史、丰富的文化意蕴和独特的审美形式，迄今依然颇受人们喜爱。近年来，中国风景园林领域标榜“新中式”的设计项目和相关研究论文在快速增加，传统风、复古风俨然呈现逐渐走热的态势[1]。在国外，继纽约大都会博物馆1980年模仿网师园殿春簃庭园营造了明轩后，世界多地都先后新造了中国传统样式的园林。然而，在繁荣的发展态势背后，对于中国传统园林艺术审美的某些本质特性认识不清或误读的现象依然很普遍，有些偏知偏见还经过广泛流传而俨然成为共识。例如，有人认为以苏州园林为代表的传统园林，大都是高墙深院、粉墙黛瓦、亭台楼阁、叠山理水、游廊花窗、花草树木，造园要素和工程技术大同小异，名园面貌千篇一律，游观一园便可知诸园[2]；也有人说传统园林造景步移景异、千变万化[3]。这两种审美认识相差巨大，甚至相互矛盾，却长期在学术圈内外共存，而且都有很大的影响。实际上，二者都是语焉不详的片面性解读，就经典的传统园林理景设计而言，局部景境的流动多变性与全园设计的整体一致性总是和谐统一的。

1 流动性

中国传统园林设计不只是造景艺术，更是造境艺术，清华大学杨锐教授称之为“境其地”，亦即赋予自然场地以意境[4]，王绍增先生称之为“营境学”[5]，孙筱祥先生认为造景包含了3层境界[6]。本文中用“景境”一词来指代传统园林理景设计所创造出来的空间实景与情感理想交融渗透的审美意境[7]。……