6月13日，第24届上海电视节白玉兰奖评委见面会在沪举行，演员赵立新作为评委之一亮相会场。会上，赵立新特别指出自己不理解时下流行的“老戏骨”说法，“这个词是初听新鲜，后来（我觉得它带有）侮辱性质。我是个演员，我们都知道演戏要能做到入骨是多难的事情。我体谅媒体出于博人眼球要这么写，但我们自己心里有杆秤，自己演到了哪一步……这个词以后在我面前少提！”他亦痛批：“至于还有什么肉（指“小鲜肉”“老腊肉”等）这种说法更是没法提的，但也登上了大雅之堂讨论，我觉得可悲！”赵立新的发言语惊四座，对于“老戏骨”的称呼大家有什么看法呢（7

不是人老都能变成戏骨的

多年以前听到“老戏骨”这个称呼时，和赵立新一样，觉得新鲜。这个称呼，大致能形容演员的表演能“入骨三分”。但是，现在再听到有人用这个称呼形容一位演员时，只觉得这种称呼俗不可耐。为什么呢，因为现在只要是上了点年龄的演员，都有人会用“老戏骨”称谓。你会觉得，影视图，一半人是小鲜肉小鲜花，一半人都是老戏骨。那种能“入骨三分”的味道已经丧失殆尽。

赵立新之所以不喜欢甚至反感这种称呼，想必是讨厌圈中一些人的厚颜，这些人被称呼为老戏骨时，甘之如饴。也反感于娱乐媒体中一些人的浅薄，不知道表演好坏，拿着一个词就往随便哪个人身上都套。这种谄媚劲儿，实在是跌份。就像艺术家、影帝、影后、视帝、视后这些吓唬人的词，也敢招呼。弄得演员要是不是艺术家，都不好意思出来演戏似的。此外，“老戏骨”虽然听上去是好词，但有些人并不爱听，尤其是中年演员，忌讳这“老”字。就像中年人不愿意被称为“叔叔阿姨”一般。赵立新也就40多不到50岁吧，称他为“老戏骨”，他能喜欢？

平心静气，“老戏骨”这个称呼本身没有什么问题，出问题的是浮躁的影视图和一些娱乐媒体。现在很多人对于艺术缺少敬畏心，但不缺少哗众取宠、投机取巧的心思。赵立新有敬畏心，知道要把演戏演到入骨是有多难，可能整个影视圈也没有多少人有这个本事。于是他害怕这种沉甸甸的称呼，他也讨厌这种称呼变成人人可得的大路货。于是用了“侮辱”一词。

很钦佩他的清醒。有了这种清醒，赵立新也许能百尺竿头更进一步。也希望大家能慎重对待老戏骨这个称呼，不是人老，都能变成戏骨的。

口平沙

“老戏骨”与“戏疯子”

赵立新一句“老戏骨”带有侮辱性质让人心里一惊，难道是理解有误？于是赶紧查了一下含义：“老戏骨指演艺精湛的影视戏剧演员，形态风流，演戏惟妙惟肖，演什么像什么。老演员演技高超，演戏非常投入，一般在娱乐圈耕耘多年，德高望重并且演技深受称赞，被观众广泛熟知。”细品每一个字，也没找出侮辱之意何在。

再看赵立新的原话，应该是觉得自己还没到“演戏入骨”的程度，所以擔不起“老戏骨”这三个字。以这个理由拒绝“老戏骨”的不止赵立新一人，比如《人民的名义》中出演育良书记的张志坚，“我不敢担当这个称号。老戏骨就是老艺术家，我怎么敢称老艺术家？在我心里的老艺术家是过去北京人艺的于是之、蓝天野……”还有人不待见“老戏骨”这个头衔是因为一个“老”字，比如金鸡奖最佳男主角获得者孙淳，他认为自己还年轻，没有那么老。不管是觉得年龄不够，还是觉得成就不够，似乎被称为“老戏骨”的人都没认为这是一个带有侮辱性质的词，反而认为是一种荣誉。让我们再来探究一下“戏骨”一词的由来，据说最早是香港那边的叫法，重头戏份叫“戏肉”，可以支撑“戏肉”的演员叫“戏骨”。由此可见，“戏骨”在一部影视作品中的重要性，能获得这一头衔，演技是如何精湛。

由“老戏骨”想到了另一个称呼“戏疯子”，从字面上看，这个称呼比“老戏骨”更带有侮辱性质。但是，被冠以这一称呼的人并没有觉得有什么不好。北京人艺的老艺术家们，很多都被称为“戏疯子”，比如于是之，比如黄宗洛。早在十年前，《大众电影》对焦晃的采访，标题赫然就是四个大字——“疯子”焦晃。这个“疯”指的是他们对表演的痴狂，指的是他们令人感慨的敬业精神，这一民间馈赠的“最高荣誉”，老艺术家们甘之如饴。

“老戏骨”只是一个称呼，送的人以荣誉视之，既然有人不喜欢，那就收回吧。

口程戈

老戏骨就是职业精神

想必大多数老演员是愿意观众称其为“老戏骨”的，就像“老演员”这个叫法，多少都表明了这个演员的从业时间、饰演角色数量的日积月累，多少都带着对多年从事演艺事业的演员的尊敬，其中包含年龄大的成分，但更多是对其职业素质的称赞。

“老戏骨”这个词不妨从字面意思理解，把表演艺术作为骨子里的不懈追求，兢兢业业，踏踏实实地塑造每一个角色，无论主角或配角，红花还是绿叶。这就是职业精神的一种通俗说法，接地气，令人印象深刻。

如果有个别的以混脸熟还在“老戏骨”称谓上骨头里挑刺，说什么自己不老，说“老戏骨”是对自己的侮辱，拿“白骨精”“戏精”与“老戏骨”相提并论，这里只能认为他一没素质，二没文化，更与艺术服务于人民群众的艺术精神相去甚远。表明他已与接地气的表演根基脱离了关系，闭门造车的后果不用想都知道，你就接着装呗，过度的自恋，实在可笑。

想象那些人艺老演员，哪个不堪称“老戏骨”，还有如今的李雪健、陈道明等众多活跃于荧屏的老演员，哪个表演不是入木三分，被观众喜爱的和津津乐道。所以某些不愿意自称“老戏骨”的“老演员”的想法的确有些滑稽，感觉他们是不是好坏不分、爱恨相反了？别说他们不爱听“老戏骨”的称谓，观众还不乐意把这个心目中充满赞美甚至崇拜的词汇用在他们身上呢。说矫情是轻的，某些“老戏骨”的情商实在让人着急。

“老戏骨”与时下流行的“戏精”有着本质上的区别，前者是对表演艺术的真爱，后者是对尽快出名的真爱，根本就不是一个层次的，前者叫敬业，后者最多也就是耍个小聪明，甚至伤害别人，不厚道、图虚名才是“戏精”的标签，难道这些不爱听“老戏骨”的老演员更喜欢被标注上“戏精”的标签吗？如果愿意当“戏精”，那就赶紧拿走，免费，不谢！

口毕明

主角得有自己的气场

影视作品中的主要角色要想走进观众的心里并被观众称道，除了自身的演技之外，根据剧情需要建立自己的气场，这样才能使得剧中人物更加真实生动，让观众看了之后才能产生深刻的共鸣。

电视剧《欢乐颂》中的“五美”，每个人的性格完全不同，所处的社会阶层也不相同，然而，五位艺人在演绎这五个剧中角色的时候，观众会发现，我们记住了这五位人物，这不仅仅是她们的美貌，更重要的是五位艺人将自己融入角色，让不同命运的五个女人有着五种不同的气场，而且这五种不同的气场的强度竟然都在一个层面上，看不出谁是弱小者。这就让五个人物一下子变得活灵活现，十分的生动，也更能让观众移情其中。难怪头几年这部剧热播荧屏与网络。

无独有偶，三国历史题材古装剧《大军师司马懿之军师联盟》以及《军师联盟》的下部《虎啸龙吟》正在热播，我们也从很多剧中主要角色的身上，感受到了他们的气场。在《军师联盟》中，吴秀波饰演的司马懿、于和伟饰演的曹操、李晨饰演的曹丕、翟天临饰演的杨修……他们在每一次的对手戏中，都会让观众看的很过瘾，跟着情节的发展，随着人物的命运而喜怒哀乐着。这皆是因为剧中的这些主要角色的气场势均力敌，彼此抗衡，每个人物内心的强大都通过他们的一言一行一举一动一颦一笑而形成了一个令人叫绝的气场，众多气场的存在，让《军师联盟》吸引了观众的目光，也赢得了好的口碑。

然而，《军师联盟》的下部《虎啸龙吟》却多少有些令人失望了——除了司马懿、曹睿还保持着较高的气场外，诸葛亮、司马昭等这些本该很有“存在感”的角色，在跟司马懿演对手戏的时候，却显得很单薄，让人感觉不到他们的气场，反而让司马懿强大的气场“震慑”住了。这让观众感觉很不舒服，如此强弱分明的人物关系，倒让人感到是司马懿一个人在撑住一部戏，主要角色表现力的单薄让《虎啸龙吟》的感染力一下子比《军师联盟》逊色了许多。

一部影视作品，主要角色一定得有自己足够强大的气场，一定要有各自足以匹敌对手的气场，否则，角色显得苍白不说，观众也无从人心。

口李雄峰