摘要：从我国钢琴演奏作品的形式和特色的角度来看，其中所包含的最重要的元素就是与民族乐器的相似性。这样的作品内容和形式，在很大程度上体现了我国钢琴演奏者进行演奏的过程中对音色进行了技术性的处理。钢琴演奏作品所蕴含的深刻意义以及演奏形象都能以音色为途径得以展现。音色是中国钢琴作品的核心部分，体现了音色在中国钢琴演奏中的重要性。本文以音色在钢琴作品中的作用为着手点，以《夕阳箫鼓》和《百鸟朝凤》为例，对改变钢琴作品音色的方法以及相关内容进行探究。

关键词：中国钢琴作品 演奏音色 技术处理

将我国的音乐发展历史倒退103年，我国的第一首钢琴演奏作品问世。从1915年至今，我国的一些优秀钢琴演奏者从来没有停止对钢琴作品的研究步伐，使得我国在钢琴艺术方面取得了非常大的突破，特别是钢琴演奏技巧以及作品创作方面。当前，我国的钢琴作品之所以能具有独特的艺术特色，并逐渐跻身世界级优秀作品的行列，主要是众多钢琴演奏者不懈努力的结果，还有对世界范围内优秀钢琴作品的借鉴和创新。我国的钢琴作品最大的特色在于其融入了较多的民族音乐元素，使其更能适应大众的审美意识。音色的处理效果能在很大程度上决定钢琴作品的优劣。

一、音色处理在钢琴作品中的作用

对于我国传统的音乐体系而言，钢琴属于一种“舶来品”。我国很多近代的钢琴作品创作者都想将民族音乐的特色与钢琴作品进行有机结合，使其具有更加浓厚的民族色彩，其中的一些优秀作品是将我国的一些传统民歌或者民族乐器的节奏作为基础改编而成的，标题性是这类作品最主要的特点。……