摘要：声乐文学在声乐艺术的创作以及综合文化表现等方面的地位和作用是显而易见的，在中国声乐艺术发展历史上，作为声乐文学的特定载体的诗歌（歌曲、剧本或脚本），历来是我国声乐艺术的最基本、最常见的方式之一，同时也是歌曲、歌剧作品中各类艺术成分参与整体综合艺术创造的原点与起点。

关键词：声乐文学 文化 内涵

一、中国声乐艺术的文化精神

可以毫不夸张地说，无论是以口头流传方式而存在还是以文字记载方式而存在的声乐文学，在最根本的意义上成就了中国声乐艺术的辉煌历史，也让中国声乐艺术文化得以传承、发扬。因此，“诗歌是歌曲创作之源，剧本是歌剧创作之本”，早已成为古往今来声乐界认同和共同遵守的艺术法则。

曾经有位哲人这样说过：诗歌的源头就是劳动，就是集体歌号，它从本质上一头连着汗水，一头连着快乐……

中国的诗具有独特的一唱三叹反复回环的语言形式和委婉而悠长的深厚韵味，给人带来了审美愉悦和无限丰富的遐想。在具体的艺术作品中，充分体现了中国文化的民族特色，也体现了中国艺术的一种精神，表现出了情理融合、情景交融的一种基本艺术特质。

事实上，音乐一旦与诗水乳交融、相互补充共同参与艺术创作，就使诗歌插上了可以任意飞翔的音乐的双翅，从而极大地增强了其艺术感染力；更重要的是，诗与歌将一起通过现代发达的科技手段，同时飞进世界各地每一个角落、每一个家庭，飞进不同民族、不同信仰、不同层次人们的心灵。