黄斌

摘 要：人类的历史从某种角度来讲就是一部艺术发展史。作为艺术的一种种类，戏剧所需要的演出场所——演艺建筑，演艺建筑的设计则必须考虑到戏剧中的文学、音乐、舞蹈、美术等分类艺术实现自我表达的条件要求。演艺建筑的演出声学与剧场的装饰设计相互之间必须密切关联、互为呼应，才能创造出既满足声学使用功能要求，又兼具符合建筑美学的演艺空间来。本文着眼于演艺建筑的设计演变，研究室内设计装修与戏剧演出的关系，从而找出剧院设计的出发点和核心技术要求，以及对应的装饰手法的运用，并通过装饰项目音质设计与装饰对策的实施效果的实例分析来论证研究成果的实效性和可操作性，最后，进一步探讨演艺建筑设计与实施时的一些音质缺陷问题，有利于不断优化装饰手法，以求将来的持续改进。

关键词：演艺建筑；音质设计；室内装饰

1 戏剧历史发展演变简介

在希腊神话中，酒神狄奥尼索斯是掌管万物生机之神，为了祈求和庆祝丰收，古希腊人在春秋两季都要举行酒神祭祀活动，戏剧艺术就是由此演变而来。古罗马戏剧大量模仿古希腊戏剧，其戏剧观念创新不多。中世纪，教会排斥一切非宗教的文化，戏剧演出地点通常在教堂、神坛等宗教聚会地点。文艺复兴使欧洲戏剧再一次走向辉煌，当时人们提出了影响深远的“三一律”，即演出内容的时间、地点与事件必须整一的概念。莎士比亚戏剧时期的舞台美术具有开放性质，通过调动观众的想象力而在脑海里补充那些不适于在舞台上表现的内容具有极大的灵活性和写意性质。……