摘要：钢琴艺术表演的发展是创新性的传承和艺术性完美结合的一种展示，这种展示需要的是表演主体和创作主体二者之间的完美结合、刚柔并济的一种艺术的空前大统一。它的创造性统一对于音乐美学的发展起到了极大的促进作用，艺术生命的不断发展需要更多的探究与思考。本文通过分析钢琴表演艺术的基本原则和任务，注重学生的全面发展和综合素质的提高，怎样才能更好地将钢琴音乐创作诉诸于美学研究等几个方面，探究钢琴表演艺术的美学思考。

关键词：钢琴 表演艺术 美学 思考

随着中国钢琴音乐的不断发展与进步，钢琴音乐表演艺术作为一种高雅的艺术渐渐地为人们所关注。钢琴表演艺术发展到今天尤其在表演方面还存在着理论上的差异，更多地是口口相传或人为模仿学习。传统的钢琴音乐表演和哲学方面结合比较少，在音乐美学上更是匮乏。这些不足既不利于钢琴音乐的发展，也不利于在内容和形式上的创新，更别说让其有自身的发展能力了。这种外来的音乐在不断促进我国音乐发展的同时，在各方面都做出了卓越的贡献。从音乐发展史的角度来讲，20世纪以来，钢琴表演艺术在中国的发展可谓命运多舛，在经历了几个发展阶段后日渐成熟。众所周知，艺术是生活的另一种表达，钢琴表演的发展虽然在技法、情感等方面趋于成熟，但是艺术的最高境界在于能够更好地反映生活，折射出一种本来的规律。……