曾昭茂

摘 要：本文通过对原创湘剧《书香天下》舞美创作构思的全部过程进行完整的梳理，并对舞美创作方法和思路进行全方位总结。重点落在对文本的空间深度解读，对戏剧人物性格、戏剧场景空间构造、戏剧冲突进行分析。而从中寻找戏剧灵魂中的剧本之“核”，实地采风考察探索和寻觅舞台视觉形象种子的方法。并对女书造景，撇捺之间构造独特、写意、解构、空灵的舞美空间样式的创作思路进行了全面的思考和探讨。对写意留白的舞美风格和舞美视觉情绪的意象表达进行了阐述和归纳。提倡舞美设计师的舞美设计创作应从戏剧本体关系出发，寻找有所作为的舞台空间艺术价值。

关键词：女书；解构；形象种子；空间样式；意象表达

1 解读文本空间寻找剧本之“核”

湘剧《书香天下》故事由书焚、喜丧、生离、割爱、断悟、认亲、恕谅、书留构成。讲述了咸丰年间湖南江永善良的芸草早年丧母，初嫁丧父，嫁入高家后又遭遇丈夫被土匪绑架从此杳无音信。妙龄少妇沦为寡妇，婆婆听信巫师的之言逼迫芸草骨肉分离断绝母子关系，雪上加霜所有的不幸都降临在芸草的头上。故事从人死书焚展开，以人死书留戏剧高潮结尾。芸草的命运因女书开始、因女书降祸、因女书悟道、因女书成就人生。因此女书是书香天下整个戏剧中的“核”，所有的不幸是否都与女书有关联，然而芸草并没有像祥林嫂一样变的麻木不仁，而是将自己的苦楚深埋心底，一心苦研女书。女书对于芸草来说，是他的精神寄托，也是与命运抗争，战胜困难和不幸的有力武器。通过芸草的悲催遭遇，反应了旧社会女人受到的种种压迫不幸和苦难，芸草在女书中感悟到了真谛，用女书挽救了自己挽救了他人，打开了婆媳之间的怨结，挽救了儿子与红袖的自由有婚姻。并创办了一个传道受业教书育人的女书学堂“君子坊”，传承女书并把女书继续发扬光大。塑造了一个具有强烈反抗意识、自我觉醒意识、勇于担当精神和追求自由生活的“君子女”鲜明艺术形象。

2 实地采风考察寻觅舞台空间形象种子

俗话说的好“艺术来源于生活但又要高于生活”，舞美创作之前，现场考察和采风是至关重要的，只有深入到生活当中去，才能找到戏剧人物的原型，才能找到艺术创作的一手素材。卞向和在研究人类学对认识中国江永女书提出：江永女书是目前世界上唯一一种特为女人存在的文字，它诞生在汉朝，却在影响着汉字的结构。带着对女书的好奇，跟随剧组到达故事的发生地湖南江永，走走看看问问聊聊，感受当地的文化特点，了解当地的历史和风俗人情。听女书传人讲鲜为人知的女书故事，唱女书歌谣，聊女书人生，并与当今幸存的女书传承人深入交流和采访。当我走在千年古村建筑群之间的麻石巷中，虽然年久失修，但它的砖墙黛瓦，屋梁格窗的精雕细琢，它的厚重人文气息，它的悠久历史，内在文化震撼了我的心灵。就仅窄窄的挤女巷就隐隐参透杂味五成的喜悲情怀。女书确实不愧为世界的文化遗产，我想女书就是我要追寻的舞美空间形象种子，也是我寻找创作灵感的源头。女书如何在我舞美空间设计中的完美体现，也是我将来创作的重点，也是这个舞美设计的亮点和难点。

3 女书文字的解构，撇捺之间创造独特舞台空间样式

通过深入解读文本空间，寻找到戏剧剧本关键之“核”，深入实地采风考察，找到朦朦胧胧的舞台设计形象种子“女书”。在舞台设计层面来说已经完了五成的工作量。之后如何精准落地落实那就的凭借设计者的个人文学修养、领悟能力、造型功底、以及创新思维理念和艺术审美追求，这几点是至关重要。以女书文字作为舞美设计创意切入点，首先必须研究女书的文字历史和构成法则，用直觉的方式对女书文字形象进行研究和分析。女书的外表特点是字的整体轮廓呈现长菱形，笔迹秀丽娟细，造型独特，所以也被叫做“长脚蚊”。于是，我开始拿起毛笔，临着女书的样子按汉子书写笔画的技法，让大脑静止于理性思考，全神贯注于笔和手之间，随心所欲的在宣纸上写写画画，希望在写画之中能够找到女书的神妙之处，在女字之中有新的发现点和启发点。对于没有了解过女书书法起笔、下笔和收笔的章法，也不认识女子的我，照葫芦画瓢起来确实困难重重，字写的歪歪扭扭。也正是因为我这种不按规矩出牌左右尝试涂涂改改、随心所欲写写画画。只保留女字感觉，在纸上随意一顿乱画，在笔墨之间留下无数个自创一体的新型文字组合，也许就连女书传人也不认识的的女书造字。也就在这不经意中突然发现了偶然的奇迹，找到了女书的特点在于撇和捺的书写力度，用撇捺就可以组成多种特别有意韵的造型构图。这种方式是我多年来在创作过程中习惯性思考的创作方法，可以简单归纳为是一种解构方式，就是把女书文字进行拆分打散，用重组重构的方式把女书文字进行组合。舞台形象种子、舞台构建方法找到之后的重点任务就是，如何构建具体分场舞台空间场景，而且是与剧情情绪相符的有思想有意义有韵味的舞台空间样式。在序幕中故事发生在芸草的家里，母亲病危临终前传授芸草女书交代后事，因此我想用女书笔画边旁部首一撇一捺构成一个大写意的人字象形屋顶，悬吊于舞台中区，舞台上摆放能够点示环境的桌椅板凳写实道具。人字既有屋宇内空间环境的暗示，也有天穹之下人之常情，人之使命、人之宿命等各有不同的意味。一至五场中用同样的方式一撇一捺一竖构成象征性的结构意象的建筑屋顶群、凉亭、高家堂屋、挤女巷，君子坊等。在选择造型形象传达意象方面，运用中国古诗词中描写的景物印象构图，如一枝垂柳、凉亭屋顶。最后尾声中人死书留场景，用满台女书文字缓缓从舞台地面升起的舞台动作，对芸草传承女书文化的精神再一次升华。

4 写意留白舞美风格样式和舞美视觉情绪的意象表达

女书文字造景在整个舞台演出空间中贯穿始终，用女书的笔画作为舞美空间造型环境的点缀和暗示。从女书笔画一撇一捺人字屋顶造型开始到女书字句结尾，舞美设计风格统一首尾呼应。舞台设计的整体格调定义为“解构”“写意”、“简约”的舞台设计风格，整个舞美构图采用大量留白的中国画式的布局，通过白底才能重点突出黑色的女字造景的显现。整个舞台色调采用黑白灰高雅色调，借鉴中国经统经典书法白纸黑字、中国水墨韵白的艺术形式，这种形式也贴切主人公女书传人的人文气质和独特身份。在书香天下的舞台设计上以尽可能用单纯的元素作为舞台呈现，虚拟、暗示戏中的环境地点而不是直给，使用繁简适度的造型手法，又不失演区的空灵。整体风格洗练、干净。同时也给灯光留下大量的创作空间，通过灯光的色彩变化来表现的演员的情绪和舞台的气氛。

如果舞美设计师的考虑不从戏剧关系出发，也就谈不到舞台设计的艺术价值。因此，无论呈现风格是简约、凝练，还是写实繁复的，衡量成功作品的标准只有一个，那就是舞美视觉情绪表达是否恰如其分适合戏剧情绪发展、视觉情绪表达是否有力量，视觉情绪表达是否充分合理。例如第三场故事发生在高家堂屋场景中，婆婆听信巫师之言，逼迫芸草断绝母子关系，这一场剧情和人物感和戏剧冲突达到了的高潮之一，我想在舞台也要有所作为有所表现，它应该也像演员一样传达一种心理情绪给观众，对人的内心世界的揭示，达到物的人性化，助推戏剧情感发展，因此自己根据这种感觉创造的类似于“符文”的新造女字立于舞台中间，这个字的造型一看上去就能向我们提供了足够的启发，一种神秘的、森严的、压抑的、邪恶的空间情绪暗示，进一步加强了芸草的坎坷命运，為芸草的最终反抗提供了力量源泉。最终达到为舞美造型景物注入人的灵魂，使演员情绪和舞美视觉情绪高度融合统一，最终演出的人物情感和人物精神世界达到最大限度的视觉表现和张扬。