蒋浩

摘要：环境设计专业教学是我国艺术设计教育的龙头教育专业，它的教学可分为基础性教学和专业实践性教学两大部分，它为城市景观建设和室内环境培养了大批量的专业型人才。文章以基础教学里的装饰图案课程为研究对象，通过对我国现代大学里的装饰图案课程教与学模式的调研与访问，重点探讨作为新形势下的中西设计理念混搭的强烈冲击下，“多却弱”的设计教育与“大却劣”的社会市场的局面下，作为传统与现在、简单与复杂矛盾存在的装饰图案课程的创新主导应在提倡一种理念——原创设计才是生产力，以及设计教育应该培养怎么样的劳动者来服务于社会的问题。

关键词：环境设计；装饰图案；教学创新

中图分类号：J218.6-4；G642 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）20-0205-02

一、前言

传统的计划经济模式于我国20世纪70年代末结束，经过了持续二十多年的快速增长。无可辩驳，中国已成为世界瞩目的一支经济力量，并于2001年11月正式加入世界贸易组织（WTO），这意味着中国特色的经济在世界上拥有了一席之地，进而“Made in china”成为中国走向世界的响亮的宣传口号。作为培养创作“Made in china”设计杰作的中国设计教育也得到了蓬勃的发展，但与此同时也潜藏着忧患，设计教育的泛滥与不良性过度，导致绝大多数的设计产业负状态和恶性循环的现状。设计教育与设计产业呈现出一种严重失衡状态，造成我国设计业供不应求的现象，即设计求学者日益增多，专业的、高质量的设计人才匮乏或零缺。

总而言之，无论是艺术设计专业的哪个专业领域的教学，都是教而无用、学而不精的局面，无论是设计人才所属的哪个设计行业内，都呈现出零起点、重复乏味的问题。因此，设计教育应该为社会提供什么样的劳动者是值得我们社会中的每一成员思考的。

二、在环境设计专业中装饰图案课程教学存在的弊端

（一）师资力量的匮缺薄弱

自20世纪80年代初，国内大专院校开始设立“工业设计”专业以来，后进行循序渐进的发展，在近些年呈现出“爆发”的态势。国内建立的艺术设计专业的院校由当初的20来所激增到400多所，每年毕业的学生由原来的几百人到几万人。

随着扩招而来的是师资短缺：大部分院校的教师多为刚刚毕业的研究生，他们自身还缺乏设计实践经验，就上岗执教了，于是新一轮的“纸上谈兵”、“理论设计”或“竞赛式教育”又开始了。这一现象无论是在公办高校还是在民办学校都是存在的，它是在一定程度上缓解了就业压力，但是有点拔苗助长的态势，有的兼职老师自身在校期间都没有接受过本课程的训练，就现学现卖，难免会存在个人主义和知识结构体系不完整系统的问题，对于教学质量的高低产生了一定的影响力，学校也应该加大对于老师的培养和管理力度，打破安于现状、高枕无忧的心态。

（二）教学模式过于单一化

装饰图案课程是一门将古代与现代、科学与技术、理论与实践相结合的应用广泛的艺术设计课程。通过在环境设计专业教学的实践与访问中，发现在近些年的装饰图案课程中教学模式过于单一化，现将存在的现象作如下分析：

1.填鸭式的教学模式。

大多数设计院校的课程集中在“基础”、“技法”、“知识”上，如此情况下培养出来的大批毕业生，既缺乏实践经验，又无系统、合理的方法论指导。当他们面对实际设计项目时，既不能摆脱“知识”的桎梏，又不能跨越“技法”的藩篱，一味地进行“美工”式的外观、造型的美化，更谈不上原始创新；

2.理所当然式的教学模式。

视野决定高度，教师一味的教，而忽视学生的承受能力和接受知识的范围，没有从学生的角度出发，教师理所当然地教，学生逆来顺受的接受。

首先在课程的设置环境中，单单只局限于传统的课堂模式，没有更多地投入到学生与老师的互动中去，比如参观地方级的具有民族特色的装饰图案建筑等，用具体事例来证实，可以使学生更为直观和愉悦地在学习中获得知识、获得乐趣，更好地理解学习装饰图案课程的作用何在。

其次，在课程内容的设置上，大多数老师都是扎堆商议，统一规划，比如植物、动物、风景题材变形转换到将三者合为一体创作的模式，出现作业相似、作业互借的现象，严重影响了教学的质量。

（三）教学目的缺乏可行性

伴随着新的理论、观念或“思潮”的产生，主要有绿色设计（Ecology design）、创新设计（Innovation design）、体验设计（Experience design）、可持续设计（Sustainable design）、人性化设计（Human-centered design）、整合设计（Integral de-sign）、情感设计（Emotion design）等，在环境设计专业教学中，应不断的融入新的理论、观念或“思潮”到基础课程的教学中去，倡导学生大胆创新。在现在的装饰图案教学中，作为环境设计专业的同学，大部分还是采用常规性的纸张手绘的模式，当然老师们的教学目的也是希望能够更好的投入实践的，但是由于学校的硬件措施，比如校园超市的可供选材量、校园网络的速率等客观条件的制约，再加上学生自身的悟性的高低对于装饰图案课程教学造成了一定的困扰，我们应该允许有差等生的存在、因人而异地耐心进行辅导。

此外，在此期间，不免有些老师为了能够在学生心目中塑造所谓的“好老师”的形象，而刻意要求学生都按照一定的标准来实施或者太過于放松对学生的课堂和课外辅导，对于此种现象因予以制止和杜绝。

三、装饰图案课程的设置在环境艺术设计专业教学中的作用

装饰是人类改造世界的创造行为。英国建筑家和设计师欧文·琼斯在1856年所着的《世界装饰经典图鉴》一书中说到：“我们沿着人类文明的发展来看，就会发现无论是简陋帐篷或者屋上的装饰，还是希腊雕塑家菲狄亚斯和伯拉克西特列斯宏大作品上的装饰，都体现出一种共同点：人类进行创造的雄心和在地球上打造人类印记的野心是恒古不变的。”

再者，环境设计专业作为一门以环境、文化、科学技术、经济政治密切相关的专业领域，无论是装饰室外环境，还是装饰室内空间，有关装饰方面的教学贯穿于环境设计专业的始末。在装饰方面的教学中，装饰图案课程作为核心的课程设置，它是将一种延续性质的图案文化、地域文化为更好的再需求应用所设置的培养复合型人才的课程。

四、装饰图案课程的创新与提高学生自身文化素质能力的联系

提高学生自身文化素质能力是教育的根本所在，国家兴亡匹夫有责，对于学生自身文化素质能力的提高在各个专业领域中都是最高的任务责任需要。人类进步的每一个里程碑都是对自然、对自己已有认识水平的否定，也是从不同角度、不同层次对祖先、对权威、对功利、对已有的“名”和“利”的否定或重新解释。故装饰图案课程也不是一成不变的，也在于更好的满足社会潜在需求的基础上，充分发挥学校、教师、学生的主观能动性，更加创新，为大众所能接纳。

通过对于在环境设计专业内的装饰图案课程教学的探究，我们显而易见，在知识经济时代，知识与其结构的创新是知识经济持续增长的核心，同时，知识经济也为创新提供了新的视角和新的实践领域。装饰图案课程的创新体现在：

1.既不崇洋媚外，也不墨守成规。

这点主要体现在对于中外传统装饰图案的吸收和借鉴上，我们现在的知识都是历史文化发展的遗留，难免会受到传统思维模式的影响，我们可以在尊重一定文化的基础上，允许仿照、但不是抄袭，大大地倡导原创性设计的地位。

2.既不望文生义，也不盲目崇拜。

理论和实践相结合，众所周知，在我国对于图案的专著不少，有庞熏栗、雷圭元等老一辈艺术家对于图案的讲解，为我们奠定了深厚的学习基础，我们应该善于灵活运用知识——笔随时代。同时还引进的设计思潮也颇多，诸如：波普、混搭等的外来风袭击，应该具体问题具体分析，什么样的环境选取什么样的装饰图案设计相呼应，不可盲目崇拜，混杂错乱，失去设计的以人为本的主旨。

3.既尊重科学，又注重发展。

这点体现在课程的设置中可以打破常规性的二维平面式的绘画模式，将多种艺术形式为我所用的效果，可采取装置、民间美术形式等，比如利用手绘和电脑软件相结合的方式，既具人情味又具时代感，适合大批量的生产和制作。

4.既提倡开放，又制止泛滥。

在装饰图案教学的由写生向装饰手法的训练中，因为每个学生对于环境设计专业领域的理解不同，因而允许学生大胆发挥想象力，但恣意横生、天马行空的不切实际的创作应该予以及时告知。

在课程的设置上，可采取由大及小、由内往外的模式，比如，首先可以采取先制约空间环境的范围，再设置制作与之相关的装饰画或者装饰图案的实践练习。

举例，选取医院空间环境中，就应该充分考虑目标受众和大众所能接受的色彩、造型等的程度，然后再进行方案的实施；

其次，先按照喜好，选取世界中任何事物，任意设计制作装饰图案等，制作完毕之后，再考虑将其放置哪些空间环境更为适合。

这两种作业形式的设置，可以学生更为自由的，但又能更好地完成符合实际课程的作業。

五、结语

知识是人类社会发展的伟大力量，教育是创作知识的源泉。综上所述，环境设计专业中装饰图案课程的教学应该从环境设计专业所应用的范围出发，装饰图案与环境设计的区别联系占主导地位，培养专业型的、高质量的环境设计范围内的从业人员。