王一凌(四川师范大学，四川 成都 610000)

一、内容总结

在第一部分〈理论与文化〉中，作者首先从内特尔所说的，“文化中的音乐和音乐作为文化的研究”已不再是一个简单直接的问题，引出如今人们对于“文化观念”是否还是民族音乐学研究的统一话题的讨论，并对文化一词进行了解释。人们认识到在其他研究音乐的传统中“文化”并不是中心，使得人们意识到需要在分析中超越地方性，并理解那些可以存在于地方性因素中的组织、意义生成、以及构造能力等各方面之间持续不断的辩证的互相影响。另一方面，由于对少数民族、边缘或弱势群体的关注，文化的观念经常会滋生出激进的行动主义，其方式方法已经越来越关注利益、行为、意义以及都市陈词滥调不经意的永久性。在此意义下，“音乐在文化中并作为文化”的观念还将继续引发更多促进学科发展的问题。

在第二部分〈社区及其音乐〉,从仪式中面对面的强烈互动到电子媒体的广泛传播，音乐和舞蹈产生的社会整合效果的魅力一直都在驱使着民族音乐学家们，作者在其中分析了几位专家学者对于此话题的讨论。第一位是涂尔干有关欢愉的讨论，民族音乐学的理论家们通过音乐和舞蹈建构起一个有着广泛空间分布的想象的社区共同体，大家都认识到音乐和舞蹈具有一种“深层的社会性”，这就对社区共同体形成了一种重要的认识，即共同体应该是参与分享和情感表达的结合，在象征一个社会共同体时，音乐无疑扮演着重要的角色，它表达和构建了部分与整体、男性与女性、传统和现代、个人与集体之间的关系。……