周凯霜

【摘要】中国山水画自魏晋南北朝时期独立成科以来，在不断地变化和发展的过程中逐渐形成了一套独立完整的体系。在近百年中，因中西文化的交流和碰撞，西方构成学对传统山水画产生了一定程度的影响，现代山水画发生了日新月异的变化。本文以山水画的取景与构图为切入点，使用文献研究法、案例研究法，从取景的原则、布局的平衡、势的经营这三个部分来探讨西方构成学对现代山水画中的取景和布局的积极影响，意在从中找到丰富、开拓传统章法的创作新思路。

【关键词】构成学；取景；布局；山水画

21世纪已经成为一个全球性的全面交流时代，世界各国的文化必然在全球化的进程中发生联系。中国传统山水画在千余年的发展中已自成体系，形成了一套具有独特风格和形式法则的画种。中国画共经历了的四个阶段发展：首先是“置陈布势”的阶段，顾恺之在《魏晋胜流画赞》中提出了“置陈布势”的概念，并把这个概念作为绘画创作中最重要的一部分。二是随着中国画的发展，绘画空间安排中也融入了更多的元素。这一时期谢赫在《六法论》中提出了“经营位置”的概念，与前人相比“经营位置”更加准确和具体地阐述了关于国画构图的原则，其中“经营”一词有着反复推敲、思考的意味。三是宋元文人画的成熟，山水画的构图形成了一个成体系的形式法则，被称之为“章法”。“章法”这一词最早来源于文学，指的是文章中的起承转合安排文章节奏的方法，最初多用于文学和书法，后来才逐渐的引用到中国画的构图中来。……