Ms. Chen Lingyan is recognized as a master of drawing landscape and figure paintings on porcelain， and she is especially good at drawing ladies and playing children with very unique style. Chen combines the merits， characteristics and drawing techniques of both ancient and modern figure paintings， gradually forming a fresh， beautiful， and elegant style in the works. Her works are widely praised by collectors and win many awards at major art fairs. Many people know Chen Lingyan， but few know that she is the granddaughter of Chen Honggao， the “Top Ten Ceramic Artists” after the founding of the Peoples Republic of China. She does not want to mention that she is a descendant of a great master， but wants to prove herself by her own efforts.

千年窑火不息的瓷都景德镇，卧虎藏龙，高手辈出，在山水人物绘画领域，陈凌燕是业内公认的高手，尤其擅长仕女、婴戏题材，风格独树一帜。

陈凌燕16岁开始拜名师当学徒，学习人物、花鸟绘画，凭着勤奋与刻苦，20岁便在圈内小有名气，那个时候很多知名窑口都曾聘请她去画瓷器。对艺术有追求的陈凌燕并不满足来样加工式的绘画，她更渴望创作，于是25岁那年她开了自己的工作室，开始独立创作。她融汇古今人物绘画之优长，结合瓷绘特点，巧运匠心，作品逐渐形成了清新秀丽、釉色亮丽、工致典雅的风格，广受藏友好评，并在各大艺术博览会上多次获奖。

很多人都知道陈凌燕，但是很少有人知道她是建国后“十大陶瓷艺人”、号称“青釉大王”的陈鸿高的孙女。她不愿过多提起自己“大师后人”的身份，是想凭借自己的努力来证明自己，而不仅仅是做一个“艺术啃老族”。这也许就是为什么她选择了学习绘画而没有继承家族的本业——“颜色釉”的原因。

其实，绘画中画人物是最难的，我们每天都在和人打交道，形体像不像，动作表情到位不到位，一眼就能看出来。她的作品之所以能被业内认可，被藏友追捧，首先源于她对生活的热爱和观察，只有热爱生活的人才能创作出被生活热爱的作品。陈凌燕说：“人物的日常生活是美好的，我喜欢这些日常的美好，所以愿意把这些展现出来、记录下来。”作为两个孩子的母亲，每天和孩子们一起生活玩耍，让她心中充满了爱，她也将这份爱传递到了作品当中。回顾陈凌燕过去10年的作品，不仅能看出她对艺术的追求，也能看出她对生活的理解。其次是，陈凌燕坚持用传统工艺技法结合当代审美的创作理念，她认为历经上千年保留下来的传统的东西，其核心是“魂”，当代人喜欢的表达法方式是“形”，只有魂与形兼备，才称得上是有生命力的好作品。

在工艺上无论是胎釉还是画料，陈凌燕都坚持用传统原矿材料，画风又在传统的基础上加入了自己的理解，更加符合当代审美，人物形态生动活泼，神态到位传神，构图张弛有度，用色大胆老辣；同时对器型的把握、对胎釉的控制也十分到位。這与其说是她的艺术追求，不如说是性格使然，创作时的陈凌燕非常严谨和沉稳，而生活中却又是性格开朗活泼，放下画笔的陈凌燕就像个孩子。

谈到当今陶瓷艺术的发展，陈凌燕认为与当年辉煌时期相比，今天并不是中国瓷最好的时代，但却是最有活力的时代，国力的强盛、人民生活水平的提高给了陶瓷更肥沃的生存土壤，各种艺术思潮的流入给了陶瓷更多的可能性。但问题是，一方面传统的师傅带徒弟的授艺形式是越来越少了，因为很多学徒都耐不住循序渐进的学习过程，不重视基本功的练习，导致很多从业人员基本功薄弱；另一方面有传统技术的匠人又大多守着自己的手艺一味追求仿古，不愿意接受新的思想，导致跟不上时代的审美。当前中国陶瓷正处于一个历史的转折期，这一代的陶瓷匠人有自己的历史使命，我们既不能墨守成规不图发展，也不能一味创新弃传统而不用。我们要做的事情是赋予传统的东西新的生命！只要我们尽情地展现出当代风采，就能在历史上留下一笔。

在这个不是中国瓷最辉煌的时代，幸得陈凌燕这样的执着而有天分的匠人，给予我们属于这个时代的艺术惊喜。