刘怿

前言

卡斯帕·大卫·弗里德里希（Caspar David Friedrich）是德国19世纪浪漫主义风景画的代表人物，德国艺术精神的象征。当学界长期讨论着弗里德里希的“悲剧风景”、宗教风景，还有民族主义反抗者身份的时候，一个颇为显著的绘画特征却被归到了附属位置，就是画中反复出现的“背影”图像。

图1 弗里德里希 《 海边修士》 油彩画布 110cm×171.5cm 1809年 柏林国立美术馆藏

背影人物在德语中叫“Rückenfigur”（背部人物），英语中将其称为“rear-view figure”（后视人物）。在以往材料中，人们常常提及这种现象，但也只限于只言片语。

国内对其画中背影大致有两种解读。一种认为，这体现了一种孤寂的崇高感，传达了画家“对彼岸世界的向往之心” 。第二种则认为，画家将自己投射到背影身上，是为了体现人的渺小，“源于对自然崇拜的无限扩大” 。

英语学界更明确的将这界定为一种匠心独运。有的只将其视为一种原创的浪漫主义图示，是一种被长期忽略的重要贡献。有的则将其视作“第二层观察者”，是为了营造出一种寂静的平衡，既不影响风景的主要地位，又暗示了外界对他的观看。

其实，除了以上角度，背影本身就包含了两个方向的指示：一个是背影面向的自然景观，也就是观者的对面，是画内的广阔世界；另一个，是与背影处在相同立场的人本身。这两方面的交互和对立关系便是贯穿其画作的最主要逻辑。

一. 三种背影——形式分析

弗里德里希现存的作品（包括他早年的练习稿、写生草稿以及成型的油画）共三百多幅，其中，风景画贯穿了他的绘画生涯始终。……