秦天柱 （四川美术家协会副主席）

文化同科学是两码事，科学先进不等于文化先进。文化是靠积淀，历史越久远、越深厚、越灿烂。“中国画穷途末路论者”是妄自菲薄，是危言耸听，是哗众取宠！

1. 艺术创作是一种具有强烈个性和感情色彩的精神劳动，因此特别动人的作品都较偏激，那种四平八稳、面面俱到的实属平庸。

2. 艺术就是需要标新立异，陈词滥调是令人作呕的。标新立异不是故弄玄虚，前者有傲世的真知灼见，后者是藏头露尾的卖假药。

3. 诗讲究情理，画亦当讲究情理。有情无理者浅浮寡味，有理无情者呆滞平板，作画最是诚实之事，能直抒胸臆者才能感人至深，曲意迎合、违心揣测绝不可能拨动心弦。

4. 文化同科学是两码事，科学先进不等于文化先进。文化是靠积淀，历史越久远、越深厚、越灿烂。“中国画穷途末路论者”是妄自菲薄，是危言耸听，是哗众取宠！

5. 画之优劣不在于工拙，不在简繁，亦不在大小、浓淡……关键在于作者是否有感而发、寄情于画、情动于衷，然后心手相应、物我两忘，“感人心者，莫先乎情”者也！

6. 聪明的人爱耍心眼、不用功，总想不劳而获；老实的人总使蛮劲，不用心，实属南辕北辙。这便是世间成功者少的根本原因。

7. 诗有“诗眼”，文有“文眼”，画有“画眼”。“画眼”当广泛的理解为作品的意图，比如一幅强调用水的画，“画眼”便应是水的应用效果而不再是画面上那只鸟。以此类推，“画眼”可以是构图、用色、造型、笔意等等。画眼者，一幅画之着眼点也！

8. 在艺术中，整体的效果永远是最重要的，任何细节都只能是为整体服务，都是处于从属地位，不然罗丹绝不会“砍去巴尔扎克的手”！

9. 构图当从不稳中求稳，不正中求正；用笔当从讲究中求随意，流畅中求艰涩；设色当从单纯中求丰富，丰富中求统一。

10. 诗、书、画、印是姊妹艺术，之间有很多内涵联系和相通道理，“画中有诗”并非指画上题诗，“诗中有画”也并非诗的旁边配幅画来图解，“以书入画”当然也绝非指以好的书法题画。

11. 线是中国画的命脉，中国画是线的王国，也是中华民族值得骄傲的文化象征之一。尽管在“十八描”之后线又有新的发展，但对线的研究仍将是中国画家的终身目标。

12. 题款、用印都是画面的一个组成部分，只有明白了这个道理，款印的运用才能丰富多彩并有其必然性。款识可以多至满篇，亦可“穷款”而只用印，一切都得依画面的需要而定。