中国当代雕塑中色彩的运用与探究
2018-08-16王珊珊
艺海 2018年7期
王珊珊
〔摘 要〕在当代多元文化背景的映衬下,当代雕塑艺术在色彩的广泛运用上都呈现出了多样化趋势。只要将色彩在雕塑艺术中适当的运用,必定会将整个雕塑的语言与内涵变得更加丰富。本文主要是对色彩和中国当代雕塑之间的相互关系以及一些色彩在雕塑中较普遍的运用形式进行总结,由此对现代雕塑的多方位发展,雕塑的观念表达对色彩的要求,色彩对当代雕塑形体空间的影响等进行论述。
〔关键词〕雕塑;色彩;相互影响
一、中国当代雕塑中色彩的重要性
1.色彩的合理运用使雕塑更具时代感 艺术品往往是时代背景下的产物,而雕塑也总是用它独有的角度反映着每个时代的理念。雕塑艺术中的色彩运用也会随着时间的推移产生变化,通常反映着时代的变迁。以前的雕塑大多从固有色发展到绘有颜色,其产生的时代背景及背景都紧密相关。当今的雕塑作品中都运用了更加丰富的色彩,带给人视角上更加强烈的美感。
当今社会快速发展,雕塑艺术也在不断变革,色彩的运用慢慢变得重要起来,越来越多的雕塑家利用色彩来体现雕塑作品想表达的思想情感。就如著名雕塑家梁硕,他的雕塑作品反映的就是我们城市中农民工最普通最艰苦的生活,他在农民工系列雕塑作品中,运用了最为朴素的灰色调,而在这些灰色调之间又有着不同层次的变化,他所用颜色更好地表达了雕塑的特点和状态。……
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