王成 何玮婧

〔摘 要〕把握传统音乐中的精髓，在继承中发展是当今中国民族器乐发展的出路。究竟如何做到“移步不换形”地传承，是发展中的一个难点。以《秦土情》为代表的一批优秀的古筝协奏曲的成功也许能为其他民族器乐的发展提供一些思考。从理论的角度审视该乐曲，通过对其曲式结构、和声特点以及陕西特色的“苦音”的运用分析，一方面在理论支撑的基础上让演奏变得更加丰富，眼界变得更加开阔；另一方面为中国传统器乐曲的创作与发展提供一种思路。

〔关键词〕《秦土情》 ；古筝协奏曲；傳承发展

《秦土情》是我国当代著名古筝演奏家周展先生于2008年独自一人在他乡工作时，因思念家乡而创作的一首钢琴与古筝的协奏曲。这首筝曲不仅采用了陕西当地戏曲音乐碗碗腔中的音乐材料为乐思，还运用了“苦音”这种特殊的秦腔音乐特性音，来抒发自己对家乡的热爱以及对家人浓浓的思念之情。周展自五岁开始学习钢琴和古筝，这为他后期的创作中把握中西方音乐思维及古筝和钢琴的音色融合奠定了基础。周展的古筝是跟随其父亲——陕西筝派的带头人周延甲先生学习的。这首《秦土情》具有非常明显的陕西风味，深得陕西音乐风格精髓，与周展从小接触陕西筝派古筝的演奏风格密切相关。

一、筝曲《秦土情》结构布局中的现代思维

自“西乐东渐”以来，民乐随音乐的整体西化而西化，在此过程中，西方的作曲理论对中国传统音乐影响最大。……