宋凤丽

戏曲艺术是融合唱腔、表演、动作等的综合艺术形式，“唱念做打”俱佳，来表现每一个艺术人物的情感、经历，引发观众的共鸣。然而，在当前的不少中青年演员队伍中，存在着不少问题。比如说，在演唱时，因为发声位置不对而导致嗓音不纯净、不圆润、不优美、缺少共鸣，嗓子易疲劳不耐唱、干涩、发紧，声带充血、小结；因为吐字咬字不准确不清楚，而导致有腔无字；因为气息的控制不好，而导致声嘶力竭、高音上不去、低音下不来。在表演上，因为基本功不扎实，或者说没有学准确，而导致台步的轻飘、笨重以及节奏混乱，身段不优美、不灵活，手势死板、僵硬，眼中无神、眼中无戏。在念白上，因为口齿不伶俐，导致念白没有抑扬顿挫、轻重缓急之分，让观众听不清楚。在武打上，因为基本功不扎实，导致武场中跌倒、掉枪、掉刀、掉头盔、掉翎子，甚至说武打动作不连贯、不顺畅、配合不默契。这些问题的根源，就在于我们的中青年演员上艺校学戏期间，老师没有教好，学生也没有学好，进入剧团后不会演戏，不会唱戏，演戏唱戏不规矩、不规范，演戏唱戏不知道从人物出发，灵活运用从艺校学来的知识与技能。而且，养成坏习惯之后，很难纠正，更难以成为著名的戏曲表演艺术家。因此说，戏曲教学特别重要，必须引起高度的重视。

在戏曲教学中，不但要认真、规矩、讲究，更要具有创新和探索精神。不仅要学生练习唱腔、念白等基本功，同时，需要让他们深刻理解艺术人物的情感，以情动己，以情动人，将自己和人物融为一体，表现出浑然天成的艺术美感和特色，展现出艺术人物的灵魂和情感。……