引 言

自20世纪五十年代，竹笛作为一种独奏乐器被搬上艺术舞台以来，①1953年4月1日，“第一届全国民间音乐舞蹈会演”在北京开幕，著名竹笛演奏家冯子存演奏了《喜相逢》，这被认为是中国竹笛舞台独奏艺术形式的开端。中国的竹笛艺术就得到蓬勃发展。几十年来，随着东西方音乐文化的逐渐交流融合，一些竹笛艺术工作者们开始借鉴西方音乐体系进行中国竹笛的教学、演奏和创作，他们认识到中国竹笛乐器本身存在着转调不够方便和音域较窄的问题。在这样的背景下，一批中国竹笛艺术家们着手进行中国竹笛的改良工作，他们先后研制出“多音孔竹笛”“排笛”“双音笛”“加键竹笛”等等，这些改良竹笛音域得到了拓宽，转调也很方便，但到目前为止，这些改良竹笛都没有得到广泛普及。②关于近、现代竹笛改革的具体内容可以参见南京艺术学院王晓俊的硕士学位论文《近现代中国竹笛改革研究》(王晓俊.近现代中国竹笛改革研究[D].南京艺术学院硕士学位论文，2003)。与此同时，也有一批竹笛艺术家们坚持探索用传统六孔竹笛演奏一些变化音较多的现代作品和转调复杂的多调性音乐作品。他们认为，在传统六孔竹笛上加孔或加键会或多或少的影响竹笛自然的音色，还会增加手指的负担，不利于竹笛音色和中国音乐特色的表现。六孔竹笛结构简单，手指和指孔直接充分接触，正是由于这样的结构特点，演奏者手指解放较充分，可以灵活地演奏滑音、跺音等技巧，充分地展现中国竹笛的韵味。……