王迅

通常所说的文学批评，是指对文本的解读，对文学现象、文学流派的洞察、分析与总结。这是传统意义上的文学批评，是文本化批评，或书斋化批评。它通过抽象化的理论演绎或直觉式的体悟、冥想，破解隐藏在文本中的艺术密码，照亮作家的精神轨迹和写作意图。

应该说，这是一种有深度的批评，一种揭秘式的批评，构成文学接受中最有效的环节。这时，批评家可能与作家心中的理想读者更接近，更易产生精神共振，当然，也不能排除游离于理想读者之外的情况，甚至与之构成激烈的竞争。但无论如何，批评家个体的视点及过程都是单一的、静止的，甚至也可以说封闭的，是某种有限视域内的审美解读。图示如下：

文本←批評家→作家

说实话，就当前来说文学批评是过剩的，一部作品刚刚面世，名家新锐的批评文章接踵而至。这已是常态，抑或说，是一种貌似繁荣实则疲软的批评生态。热闹终归热闹，于作品，常常不求甚解，于作者难以认同，于读者亦无裨益。批评之尴尬所以如此，很大程度上在于批评与创作的脱节，批评与读者的隔膜。这种情况下，一种无效的批评，一种言不及物的批评，趁势泛滥起来。无疑，如何恢复批评在读者与作家眼中的合法性地位，一直是困扰当代批评从业者的难题。

我以为，文学批评可适当吸收西方理论资源，毕竟审美是可以跨越国界的。在理论上，基于人性图案的批评能抵达每个读者的认知谱系，因此，从接受角度选择批评资源，而不仅仅从文本出发，也不仅仅从作者出发，是批评家在下笔之前需要考虑的问题。……