赵玉茜

【摘 要】现如今，中国当代女性艺术家的绘画作品越来越受到艺术界的关注。女性画家以她们特有的母性意识来观察世界，以她们特有的感官来体味人生。本文以喻红与闫平两位女艺术家的系列作品为例，来分析中国当代女性绘画研究，认识女性艺术审美发展的轨迹。

【关键词】女性绘画；女性艺术家；母性

一、中国当代女性绘画产生的原因

随着女权运动的兴起，西方的女性开始投身到艺术领域中，并借用艺术的表现形式，争取女性权利与地位。西方女权运动的影响传播到中国后，中国的女艺术家在思想意识上开始有所觉醒。20世纪初，中西方文化不断地相互影响与碰撞，中国当代女性受西方影响，对女性艺术价值的重新审视，她们将中国的现实生活与油画相结合，探索出了一条属于中国当代女性特色的油画道路，女性画家也逐步活跃于艺术舞台，绘画展览不断涌现而出。例如：1990年，在北京举办的“女画家的世界”画展，是改革开放以来中国女性的首次绘画专题展，这标志着当代中国女性艺术的正式登场，开始提倡“女性绘画”。

在生活中，女性的影响无处不在；在艺术创作中，女性绘画也成为一个非常值得关注和研究的对象，尤其是女性作为创作、生活、母亲、妻子与社会的多重性角色，以及女性温、良、真、善、美的特点，使她们有着和男性艺术家不同的情感体验和思维特征。再加上当代社会安定，人民生活富裕，女性画家的作品中自然而然呈现出一种对平淡的日常生活的关注，包括对生活细节、自然和生命等主题的叙述，表达出了女性特有的关爱，女性绘画因此成为女性艺术家创作的独特话语方式。

二、女性绘画的特征——母性

在女性的几个人生阶段中，为人母是体现女性光辉的重要时期，特别是在养育一个新生命的时候。在艺术创作中，女性与生俱来的母性、女性所要兼顾的社会角色，以及女性独特的气质都可以成为艺术创作中的主题。画家在创作时，首先需要找到自己内心最渴望表述的情感，在女性画家的笔中，自然而然会流露出女性艺术家具有自己特有的绘画语言风格——强烈的母性。

在女性的社会身份中，母亲是最合乎道德同时又能够成为女性空间所容纳的形象。所以，女性艺术家为了抒发心中柔软的感情，描绘母亲和孩子就成了女性画家最主要的题材选择。而闫平与喻红，就是以温暖人心的母爱感化人的代表画家，她们在画布上将生活平常的一种状态描绘出来，并试图向人们传递这种细腻的母爱。

（一）闫平

闫平是中国当代艺术界最具重要性和代表性的女性画家之一，她的艺术语言具备与生俱来的敏感特征和时代典型性，启发和引导着艺术本身的感性精神。1990年，闫平参观了“女性绘画专题展”，受到当代“女性绘画”意识的影响，开始用女性的眼光来审视世界。她不仅关注自身，运用自己独特的艺术个性语言来诠释世界，用自己独特的女性绘画视角，把平凡生活中的事与物艺术化，并赋予其新的美学内涵。

她把艺术视角锁定在司空见惯的日常生活，表现女性所接触的家庭、物品与生活空间场景，把自己个人的经验和丰富细腻的女性情感表现在绘画艺术之中，形成自己独特的艺术语言和绘画视角，其作品情感上的表达也比男性更为细腻，呈现出女性的坚韧与柔情的气质，创造了富含女性特质的系列作品：《母与子》系列、《花》系列、《戏班子》系列。

“母与子”是闫平以母子为题材创作的固定主题。当年，闫平为了去中央美术学院研修学习艺术而离开孩子。学习之余，她牵挂着孩子，为了寄托思念之情，便开始创作此题材。闫平在创作过程中，女画家内心的思维层次就更容易被挖掘出来”，母与子形象塑造是女性绘画中的母性意识起到了一种潜意识而形成的。她从一个母亲的角度，将自己养育孩子的过程用画笔来诉说，表达自己对孩子牵肠挂肚的情愫。

闫平画中的女性形象象征着中国当代朴素而亲切的妈妈，画面中的母亲在温馨的环境中展示母亲的爱与孩子的纯真，例如：哺乳、喂食、玩闹、读书、讲故事等日常生活情节，以及她为孩子穿衣服，教孩子做操，为孩子洗脚等等。画中人物被室内柔和光线所映照，柔和的光线暗藏着闰平一种温柔的母爱。整个画面色彩明亮，不仅用了大量的粉蓝、粉红等令人甜蜜愉悦的色彩，作品还借鉴了中国大写意的手法，将形象融于斑驳生辉的色彩组合中……另外，画家在背景中添加了慵懒的沙发、绿色的植物、散落的油画材料等，使得画面生动地展现在我们面前，仿佛身临其境。

《读书的母亲和孩子》画的是母亲在简朴的客厅里静读，孩子則坐在对面，不知是孩子的主动还是母亲的醒愤，母亲向孩子伸出脸，孩子在母亲脸上轻轻吻着。画家抓住了这个转瞬即逝的美好瞬间，通过形与色的对比变化以及灵动的线条，传达出了生活的美好，心情的愉悦，进而解释了对生命的理解和渴望。

（二）喻红

喻红是当代中国少有的女性艺术家，她大一时的素描作品《大卫》便刊登上全国高校美术教材的封面，至今难以超越，美术功底无人质疑。有了孩子后，家庭便成为她创作的源泉。喻红的绘画风格画具有自传性质的特点，她是多以表现自己及生活，生活在身边的一些情景为画面的主题思路的艺术家。对这一点她有充分的自觉：“我生活在人群里，发现了许多令人心灵感动又无法言表的东西，这些都是关于人性的敏感、脆弱、尊严、隔膜、无助、真诚和情爱的故事……所有人都被它驱使着，于是生活发生了各种各样的故事。它们成了我作品的主题。”

在喻红心中，她首先是一位母亲，然后才是一位画家。《目击成长》是在喻红女儿出生后创作的作品，反映了她和女儿的成长历程以及画家从1966年出生到现在中国社会的时事变迁。从1999年开始，喻红一直在不间断地以写实的手法创作《目击成长》系列作品。作品包括两大部分，其中一部分是作者自己挑选的幅令人难忘的新闻照片，另一部分是她以自己和女儿从出生到现在为对象的幅绘画作品，两个部分的作品均以一年为单位。

在作品中，喻红将自己一种特有的创作立场融入了女性绘画中的形象塑造。短发花裙的妈妈喻红靠在沙发上，面露恬淡愉悦的神情，注视着熟睡中的女儿，茶几上的水杯纸巾等日用品则透出一种不经意中散发的浓浓的生活气息，似在注释着画者对平凡生活的爱与尊重。母女俩在画作中体现的，既是构图上的平衡，也暗示着两者的关系。女儿从脱离母体开始，逐渐成长，成为一个独立的个体。而当类似这样细小的叙事构成系列时其力量就不可抑制地产生了。她描述了从孕育到孩子诞生至成长的过程，表现了整个人生演变过程的时代冲击，这让她对生命产生很多感触，企图用绘画去阐释生命的真谛。

《目击成长》带动了不少人的共鸣。“成长”对于一个女性来讲，是一个持续的梦与现实的过程，不仅交织着个人、家庭、社会、历史的种种因素，还交织着幻想、希望、感性、现实等等，男人的世界更多的是现实和社会的世界，而女人的世界往往是充满了个人和感性的色彩，但在喻红的艺术表达中，在《目击成长》的独特图式中，流露着在我们无法回避的大的历史社会背景下，作为女性的个人对生活、情感、行为、过程的种种安静而细致的感受和关怀。

三、结语

中国当代女性绘画中母与子的形象体现着女性艺术家的母性意识。因此，女性画家赋予自己画面的人物形象塑造多以艺术家身边的生活环境、亲人、孩子题材中创作而成的。然而这种审美理想的女性形象塑造潜意识是从母性意识萌发而来的。女画家的自述性还体现在女性意识绘画所追求的打破原有的绘画模式，追求一种现当代表现的绘画，来更直接的表达自己精神世界与内心的写照，她们更多的是关注自己的内心体验与感受。正如喻红将绘画视为交流的最佳方式，并通过绘画揭示她的所思所想。

对于当代女性绘画中女性形象艺术的研究，有助于推动女性不断地认识自我，在社会中，以更加独立的意识和姿态与男性共同推动艺术的发展；有助于在评价历史的同时，能站在尊重女性的角度，更尊重女性绘画中的女性意识及其社会价值和作用。以闫平和喻红为代表的的中国当代女性画家既浪漫而又优雅，她们用绘画来歌唱与表现生活，她们的女性绘画作品中闪耀着母性的伟大光辉。