不拘一格看传统
2018-06-22悄吟
时代人物 2018年2期
关键词:文化
悄吟
初次见到封晶的作品,可能是我第一次对中国画产生触动的时候,这种情况并不多见,缘由大抵是我对于“写意”没有深刻感受,加之传统中国画是注重以水墨为主,讲究“骨法用笔”“气韵生动”,色彩上很少有光影变化,大量运用黑白二色,浓淡相生,素净清雅,可能对于我这样轻年之辈难以产生强烈的视觉冲击,遂每每遇见书画类作品便走马观花,不曾细赏。
封晶的作品,可谓“打破”,我这里所谈的“打破”,头一件是打破了以上我自以为对中国画的固有印象;第二件是,封晶的作品承袭了十分小众又独一无二的古老绘画形式——“锦灰堆”,这锦灰堆又名“八破图”,以“破”“打破”了传统单一的中国画艺术市场格局。因为实在与众不同,我便想以我个人观感,浅析一二我所欣赏的封晶作品。
其一:【有序堆砌,画中有诗】
首先,这里所要探讨的有关封晶所绘的“锦灰堆”,要从多元融合的角度说起,“集破”“集珍”自不必说,这幅画中视觉中心的拓片,是来自年代久远的汉砖图纹,故边角残缺一二,可视为“残片”。
再者,重点是从内容来讲,这幅画中汇集了多种素材:书法题写、中国绘画、古旧拓片等。画家封晶将多种素材重新组合,错落有致,看似无序却又浑然一体,她的构图并不是随意散漫、毫无章法可言,恰恰相反,要使得各种文化元素交错融合的恰如其分,需经过缜密的取舍与提炼,将整体处于一个有机统一的画面氛围之中,实则是非常不容易的。
为什么封晶可以使得多种风格的独立题材纳入一幅绘画作品之中?……
登录APP查看全文
