张成刚

【摘 要】从“喜”、“怨”、“悲”三种情感的表达，我们可以看出《月照枫林渡》中灯光设计对情感的表达起到至关重要的作用。因此，这就要求灯光设计师要深层次地解读剧本、情景和人物，一定要吃精、吃透，在需要渲染情感的位置要准确把握、精心设计。

【关键词】花灯戏；灯光设计；人物情感表达；月照枫林渡

中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）13-0159-01

贵州省花灯剧院自成立以来，走过了62年的风风雨雨。这期间创作了许多脍炙人口、红极一时的优秀作品。而在这些作品中，地位最高、最为经典的剧目之一，当属《月照枫林渡》。《月照枫林渡》诞生于2005年，一经推出就引发了热烈的反响，先后参加了全国各大戏剧节及艺术节，斩获了包括梅花奖、文华奖在内的若干大奖。经过十余年的修改和提升，如今的《月照枫林渡》已经成为了贵州花灯的代表之作。其中，灯光设计也是该戏成功不可或缺的重要元素。《月照枫林渡》是一部实实在在的情感大戏，讲述了女主角刘荷荷在丈夫林玉儒的误解和指责下，隐忍和坚守了整整十八年，直到月妹的出现才冰释前嫌，收获了幸福和美满。该戏讲究的是“以情动人”、“以人抒情”，情感是这部戏的核心要素，因此灯光设计也要为人物的情感而服务。那灯光设计是如何表达和烘托人物情感的呢？下面我从“喜”、“怨”、“哀”三个主要情感来简要地谈一谈。

一、灯光设计对喜悦之情的表达

贵州花灯来自民间，是老百姓茶余饭后的重要娱乐活动。既然是娱乐活动，那自然是风趣幽默、欢快热闹。由于这个特点，花灯戏特别善于表现喜庆的场面和喜悦的心情。

如《月照枫林渡》中一开场，就是枫林酒坊开张大吉，人们前来祝贺，跳舞的跳舞、送礼的送礼，男男女女，载歌载舞。在这一场景中，灯光主要作用就是烘托这种喜悦气氛。如何烘托呢？靠的就是大白光。当人们起舞时，身上所穿的衣服、手上拿的扇子都是五颜六色、色彩艳丽。大白光能够在不干扰这些色彩的前提下，将整个场景照亮，让这些色彩十分清晰地呈现在观众的眼前，而艳丽的色彩本身就代表了喜悦和热闹。

不过表达喜悦之情不一定非要靠大白光，和谐的灯光相互配合也有同样的效果。如最后一场刘荷荷决定离开林家，林玉儒和月妹了解到真实情况前来劝说。这个时候灯光用深蓝色的光，加上后区光的暗淡延续了核心唱段的“悲凉”气氛。当林玉儒赔礼道歉，月妹跪在地上喊妈妈时，刘荷荷心中的结解开了，这时场上的灯光从暗淡变得明亮了一些。当误会完全解开，刘荷荷感受到了前所未有的幸福，一抹红光照了下来，场上放烟雾，红光和明快的蓝光投射到了烟雾上，光顺着烟雾弥漫开来，整个场面明亮而温暖，象征刘荷荷内心的寂寞和悲凉彻底消散，这也是她内心深层次“喜悦”的一种体现。接着，亲朋好友们纷纷过来道喜，载歌载舞，场上又亮起了大白光，欢快的气氛进一步得到升华。

二、灯光设计对怨恨之情的表达

《月照枫林渡》中的核心矛盾之一是林玉儒对刘荷荷的误会。林玉儒觉得是刘荷荷赶走了自己心上人，十八年前对她非常冷漠，充满了怨恨。这种怨恨之情在第三场中表现得淋漓尽致。第三场林玉儒喝醉回家，借着酒兴他将满腔的怨恨发泄出来，指责刘荷荷的种种不是。这里场上只有两个人，场景在林玉儒的家中，为了准确烘托这种怨恨之情，灯光设计将光区缩小，限制了表演区域，让人物更加集中，碰撞出更多的矛盾。后区的光暗淡，前区的光加入了幽暗的蓝光，象征人物心中的怨恨和复杂的心事。当林玉儒发泄完，说自己再也不进这道门，转身离开之后，场上只剩下刘荷荷一个人，这时光区又进一步缩小，周围的光更加暗淡，象征刘荷荷更加无助和寂寞的心情。

怨恨是一種强烈的情感，但不一定非要用激烈的强光来表达，用缩小光区的办法，就算用的是比较柔和的光也能够传递出想要的效果。

三、灯光设计对悲伤之情的表达

悲伤之情贯穿了《月照枫林渡》的始终，这种悲伤之情主要来自于月妹和刘荷荷两个人物。

在第二场中，月妹说出了来到黔北的目的是为了寻找恩人，但她毫无线索。夜晚，她独自一人坐在岩石上吹箫。这时的灯光只集中在月妹一个人身上，灯光柔和，后区的暗淡显示出夜晚的感觉。在深蓝色灯光的映衬下，箫声悠悠、飘飘荡荡，将月妹心中无法找到恩人的无奈与悲伤表达无遗。

最后一场的核心唱段，刘荷荷满心委屈地喝酒，喝醉了，想起了自己十八年来所受到的不公和冷漠，后来出现了幻觉。幻觉中，从场上吊下来一条红绸，刘荷荷回想起十八年前入嫁时的欣喜和激动。这时放出烟雾，灯光打在了烟雾上，再投射出红色的光，与红绸相得益彰。这样深蓝色的光与红色光相互配合，弥漫在舞台上，将幻想出来的情景生动地展现出来。刘荷荷酒醒，幻想突然消失，红光也戛然而止，光区进一步缩小，只剩下刘荷荷和柔弱的深蓝色光，表达出她内心无限的悲伤与悲凉。

从“喜”、“怨”、“悲”三种情感的表达，我们可以看出《月照枫林渡》中灯光设计对情感的表达起到至关重要的作用。因此，这就要求灯光设计师要深层次地解读剧本、情景和人物，一定要吃精、吃透，在需要渲染情感的位置要准确把握、精心设计。只有这样，灯光设计才能将演员所展示的情感表达到位，让观众在自然而然之间就感受到剧目所要传递的感情和意境。