宋龙平

摘要：七千年前，河姆渡时期的游鱼木雕在长江之中欢快的玩耍；三千五百年前，木雕礼器在商周祭祀仪式上别样生辉；两千五百年前，木雕女佣在春秋战国的大地上安静的注视；两千年前，木佣默默地守护在帝王的墓陵之中；一千八百年前，木偶神像静坐于寺庙之中俯视着芸芸众生；一千四百年前，木雕融入了唐宋百姓的生活之中；六百年前，明清木雕繁荣昌盛，名扬四海。

关键词：木雕；历史

我国木雕历史悠久，是传统工艺美术领域内的一朵奇葩，是艺术性和技术性高度融合的一种雕刻艺术，它不仅凝结了民间艺人的智慧技艺也融汇了不同人民的审美与情趣。木雕这项艺术最早可追溯到原始社会的新时期时代。《易系辞传》里记录里的“木为舟”和“木为楫”是以木为雕刻发现最早的记录，让我们知道那时的人们已经开始使用石刀，骨刀在木头上刻录记事符号，制作简单的木质用品。1973年在浙江余姚河姆渡文化遗址出土的木雕“鱼”，它不仅形象生动，而且周身阴刻了大小不等圆窝纹，这是迄今为止，我国发现最早的木雕工艺品实物之一。同时期在辽宁沈阳新乐遗址2号坑出土的“鸟形木雕”，它不仅是以高度概括的图案化的手法雕刻而成，做工精美，线条流畅；也是当时祭祀供奉所用，更是新乐人的图腾。在距今三千多年前的殷商时期，就已经使用木雕装饰在建筑上，如河南安阳侯家庄尚待墓葬中发现的雕花彩饰镶嵌野猪牙片的木椁板。殷商时期的建筑物也有很多采用了部分木雕装饰，雕刻技法采用的是较粗的阴线刻纹。周代就有“刮摩之工”，也是指对木头进行雕刻的人们。不过可惜的是，目前已经出土的西周时期漆木器大多损坏，比较有代表性的是北京琉璃河燕国墓地发掘出的木胎豆、靚、悬、壶、盘、簋等，除了有雕刻的纹饰外，还有蚌泡、蚌片镶嵌，这可以看做是螺锢工艺初步成熟的结果。

从奴隶制进入到封建社会以后，社会生产力的发展与炼铁术的出现给木雕这项手工艺提供了发展基础，这时候木雕所表现的手法也由简单的刻纹提升到了立体圆雕。到了春秋战国时期，木雕这项技艺更是有了长足的进步，《论语·工冶长>中有“朽木不可雕也”的记录，《考工记》把百工分作六大类30个工种，而第一类记录的就是“攻木之工”。而大家所知道的木匠鲁班也说明了木雕已经普及到了民间，当时把木雕工艺分为建筑装饰木雕、木俑、宗教造像、礼祭等不同的木雕行业，并把雕花椁板的阴刻改为立体圆雕，技艺的提升，艺术水准更是达到了更高的程度。在楚国墓葬中出土的漆器作品，大多以动物为主，像龙、风、鹿、虎、马、蛇、蛙、鱼、鸳鸯以及各种合体动物，形象逼真，千姿百态，而漆器的成型与木雕的工艺更是相辅相成。我们所了解的成语《叶公好龙》中“屋室雕文以写龙”更是讲述了当时木雕技艺是以动物作为雕刻题材，由此我们断定那时的木雕装饰已经广泛的应用在了楚国居民建筑中。到了秦汉时期，封建制度已经得到完善，社会政治、经济、科学、文化都在提升，木器制作渐渐形成规模，官府还专门设立了机构对木材运输等方面进行管理，这些都增进了木雕工艺的发展。秦汉时期多为屏风与木佣，当时的屏风主要用于礼仪及居室装饰。先秦典籍中就有记载，《诗·大 雅》中的“大邦维屏”，《苟子·大略》中的“天子外屏，诸侯 内屏”等等。当时盛行厚葬，木佣作为随葬品，给木雕工艺带来了空前繁荣，也因此，木雕从漆器中分离出来，成为了独立的艺术形式。促进了木雕艺术的发展还是因魏晋南北朝佛教的盛行，当时佛教盛行，佛教寺庙随处可见，上至君王群臣下至黎明百姓多奉佛、敬佛，寺庙的梁柱、斗 拱、廊檐、门窗都被精雕细刻，佛像栩栩如生，精致亮丽。到了唐宋时期的木雕艺术因为政权的稳定及经济繁荣促使了文化和艺术成为了发展的鼎盛时代。当权者大力修建宫殿和寺庙，使木雕艺人在创作作品时扩大了表现内容，其作品在宗教题材上，又表现了现实的气息，艺术上趋近真实感。唐代佛像木雕中，力士形象塑造的刚柔相济，肌肉夸张得体。建筑装饰木雕雍容华丽和巧夺天工，彰显了盛唐时期繁荣昌盛的景象。我们在五台山的南禅寺、佛光寺可以看到当时建筑木雕绮丽华美的风格和精湛的雕刻技艺，唐代木偶戏剧的造型也是木雕艺人发挥表现的对象。唐代诗人韩愈曾见一木刻的居士，精妙异常，不禁赞叹赋诗以咏之。到了宋代，由于海运和商业发展良好，大一些的城镇出现了市集，手工技艺得到了扩大，木雕艺术也因此而发展，而小件木雕在当时极受喜爱，所以存世也较多，虽作品尺寸不是很大，但造型别致、形象生动每一个都透露出了不同的韵味。北宋闻名的“技艺夫人”严氏能用檀香木雕刻五百罗汉及其侍从弟子，这些人物表情细腻、相貌各异、十分传神。明清时期经济繁荣昌盛，但当时等级制度非常严格，像一些官员、商贾等虽然有钱，但住宅规模也有相对的限制，于是他们便在建筑装饰上做起了文章，使建筑雕刻成为亮点，以至于到最后连普通百姓也跟风效仿，由此木雕建筑由宫殿寺庙转至居民住宅，题材也变得不拘一格，像花鸟鱼虫、山水风景及人物等都出现在了民宅木雕中。而后期建筑木雕不仅成为建筑装饰的一部分，也有很多发展到后期成为独立的雕塑作品，这也打开了建筑木雕艺术的另一片天地。康乾盛世，东南亚地区的优质木材更是络绎不绝的进入国内，给木雕艺人提供了丰富的原料，技艺随之水涨船高。木雕的风格也由简单走向华美，并且形成了宫廷、民间两大艺术体系。宫廷技艺为皇族服务，做法讲求细致严谨；民间技艺为民间服务，可生动体现民间的艺术文化，并形成了建筑、家具、日用品等几个方向。这股势头至嘉道时期更为繁荣，许多木雕艺人纷纷加入到建筑木雕的行列中来，木雕行业更是呈现出了繁荣昌盛的景象。但后期因历史原因，仅有少部分艺人坚持了下来，大部分因各种原因另谋出路，使木雕这个行业走向衰落。

现如今中国经济突风猛进，各国人士对于中国的传统文化重新重视起来，木雕这朵奇葩更是呈现出了百家争鸣、百花齐放的状态。相信中国的木雕艺术在以后更会人才辈出、精品辈出。