陶文瑜

多年之前，我写作过一次武侠小说，小说中的剑客与联合起来围剿他的高手过招，随手在竹林里折下一竿枝条，心中有剑地见招拆招。剑客离开的时候，将枝条在地上一插，之后走过这里的人，隐隐能听到竹林传来笛声。

现在，我要为竹刻家张泰中先生记一些文字，想起从前的情节，我以为泰中就是将竹枝化出笛声的剑客。

仿佛生活中美好而传奇的婚姻，好多艺术家，都有和各自门类的艺术不期而遇然后结下不解之缘的经历，泰中也是，在学校里漆雕专业毕业之后，意外地分配在苏州扇厂从事竹刻，一路走来，竟已经三十多年了，竹刻是他的青梅竹马，竹刻也是他的白头到老。

竹刻工艺之中，透雕和漏青居多，打一个不恰当的比方，透雕和漏青相当于武林中少林武当之类的门派吧，泰中从事的是竹雕浅刻，竹雕浅刻又称“书画竹刻”，一方面最初苏州扇厂所采用的是竹雕浅刻，另一方面竹雕浅刻因为对于书画修养有一定的要求，苏州人似乎情有独钟，江湖上和透雕和漏青相比，从事竹雕浅刻的不多。似乎也没有透雕和漏青那样的声名和声势，所以泰中是孤独的侠客。

张泰中作品

张泰中作品

我见过几百件张泰中先生创作的笔筒、臂搁、扇骨，全是竹雕浅刻的工艺。她们贴切、准确、细腻、周到地传递出文人墨客的心思和个性。文人比德于竹，笔筒、臂搁、扇骨全是文房之中的见识，文人把玩着臂搁，仿佛看到的是镜子里的自己，而一些竹子，因为泰中的一笔一划成为文玩，成为文人的知己。

苏州文人墨客不少，泰中和他们多有交往和合作，书画是表面文章，交往多了，就了解了通过书画反映出来的作者的人生故事和艺术历程，就有了心情和情怀，泰中再进行创作时，不是简单的翻译了，刀笔下的温度，是书画家的题外话和泰中的心里话。所以泰中的竹刻，不能说是泛泛而谈的工艺美术了。

王国维说李煜的词是“变伶人之调为士大夫之词。”伶人之调唱给别人听的成份多一些，技术层面的讲究多一些，士大夫之词，应该是有了境界和格调吧。泰中的竹刻是有境界和格调的。

有一年我去常州的时候，参观过晚清民国竹刻家的一些作品，不少民国书画家的纸上丹青都见到过，现在化笔为刀以另外一种姿态呈现，十分新意。一些我仰慕和欣赏的民国书画家走远了，生在不同的时代，我也没有见到过他们的音容笑貌，眼前的笔筒或者臂搁，在老式的书斋里陪伴过他们，是他们的文玩，是我的念想。

也是那一次参观，我看到谭松波创作的臂搁，生机勃勃的晋唐小楷，我的内心十分喜欢。回到苏州之后，我就取了臂搁，由书法家汪鸣峰先生书写之后，交给泰中竹刻。顺便说一句，谭松波是苏州人，据说沧浪亭五百名贤像赞的雕刻，就出自他的手笔。

现在，泰中为我创作的臂搁，象是伴在我身边的同学或者书僮，我要在电脑前写作或者书画，他就守在桌子边。将来我不在了，臂搁传到我孙子陶最手上，陶最也可以睹物思人，小孩子还会骄傲地说道，看看，汪鸣峰先生，张泰中先生，我爷爷虽然一生平平，却也是往来无白丁啊。

竹枝词“志土风而详习尚”，是由民歌演变过来的诗体。后来经过文人的参与和磨练，闪闪发亮。