文/丛文俊

番生簋盖

番生簋，西周孝王时器，原器已流藏美国，今只有印刷品流传。此器作于西周中期，乃其时大篆书体演进中的标志性作品，其精美的程度，几乎与晚期的成熟作品相埒。铭文为番生自述法效乃祖明德，勤于王事，天子命其掌管公族、卿事、大史寮，赐以品物，番生因以颂美天子，作器永志。由此可见，番生簋属于王室作器，对其书法的解读与审美、临习，均须以此为基础。

从象形文字向大篆演进，主要表现为曲线的图案化仿形变化历程。这种导源于象形文字“画成其物，随体诘屈”构形原则的点画线条，随着书体演进，“画”的程度不断衰减，而“写”的意味逐渐增加。图案化是正体规范的标志，潦草化是日常手写体的发展趋势，二者的目标都是改造象形文字的符号特征，而交互影响，手段有别。番生簋的字形状态代表了大篆书体初具规模，几乎涵盖西周中、晚期王室作器的基本风格样式，虢季子白盘则预示着大篆书体之未来的发展趋势。所以，解析番生簋铭文的体势风格，对学习西周中、晚期金文书法具有普遍的借鉴意义。

通临《番生簋》

番生簋铭文行列井然，但有些字形尚存古法，修纵逾制，均突破界格域囿。例如，一行“誓”、二行“”、五行“”、八行“轸”、九行“”“童”、十行“簟”等，都是尚未完成简化、规范的过渡状态，不得不尔。按，大篆书体演进中的一个重要环节即行列界格，凡字形繁复而象形者简化，偏旁数量多者省略，偏旁位置固定而样式划一，小字则拉伸线条而增其转曲，务必使字形等齐以谐界格。此铭处其发轫，故能权变，其字形、篇章整饬而有变化，规范不乏生动的美感，也因此而生。得失之际，足以启发后学。

番生簋线条精劲，含而不露，威而不怒，乃临习中最难把握尺度者。而欲得其笔意，传其神韵，只能寤寐思之，辗转求之，待豁然开悟之后，方可下笔临之。古文字历史悠久，但重新面世的时间很短，热衷摹习其书法并付诸创作的时间更短。前贤能给我们提供的经验无多，见解也是正误参半，今人好之者虽众，而能者几稀，归根到底，是不熟悉其书其理所致。所以，金文书法的学习，要从点滴做起，集腋成裘，始能有得，绝无幸致之理。

根据笔者的研究，金文制作可以分为书范、制范、浇铸三个步骤。书范时为墨迹，必多笔意；修范是使所书成为字模陶范，要适合浇铸工艺的需求，修摹即其重要的手段，亦即以修摹改造墨迹；字范与器范相合，浇铸铜汁，器之与铭即告完成。若修摹字范不精，或浇铸时范有缺坏，都会影响到铭文的状态。若考虑到数千年锈蚀泐损，变化会更大。也就是说，今天所学的金文，并不等于书范时的墨迹状态，修摹字范的工艺手段又给铭文增加了一些装饰性，锈蚀泐损还会进一步破坏其初成面目，增加所谓的“金石气”。由此可见，学习金文书法，面对的并不是具有完整书写意义的作品，如何理解拓本所能提供的美感风格、弄清楚自己希望从中学到什么，以丰富当代的书法创作，也是临帖中要思考的问题。

笔者选帖，取不同时期的代表作，以达会通之旨。读帖，先通读全铭，研味字形，疑则检书；次乃究其美感风格，明确与他帖的不同之处；再次为称解笔意。临帖，素喜小字通临，将预得体会付诸实践，如有未安之处，则需再三思考，以祛疑求正。在临帖中，对用笔的验证是很重要的，尽可能采用近于帖意的笔法，以期得其精神。对有较好书法功底的人来说，临帖最忌的是以自己的笔法和书写习惯强加于帖，临什么帖都像自己，有时还标榜曰意临，实在误人误己。笔者以为，学书所谓“入帖”，须以尚形、得笔、传神为目标，亦即刘熙载所言“我入于古”。如能真正做到“入帖”，则所得必多，前景亦佳，没必要以“入帖”为疑，也能避免以意临塞白。

临《番生簋》 局部

临《番生簋》 局部