[摘 要] 沉香文化属于中华传统文化的重要元素，这种元素不仅可养性怡情，还能拓展思路。在这种优势基础上，木雕艺术家不断感悟、挖掘沉香文化的特征，拓展形式意趣，将个人艺术语言融入到创作中，最终形成艺术灵性和自然韵味相融合的技艺文化。随着人们对沉香木雕的认可与喜爱，沉香木雕逐渐成为研究的重要课题。阐述沉香木雕文化发展历史，探究沉香木雕的技艺风格，以期为相关研究者提供参考和借鉴。

[关 键 词] 沉香木雕；技艺；风格

在中华文化中，沉香文化是重要的构成元素，沉香凝结了宇宙天地精华。不但可养性怡情，还可拓展思绪，这种文化映射出文人雅士的高洁心境，体现出高尚的精神追求。沉香属于一种名贵药材，也是珍稀的木雕原料。这种木料具备特殊香气，融合树木的自然油脂，混合着树脂、挥发油及树胶等各种天然成分，部分在水中会自然下沉。而且材料质地坚硬、油脂饱满，属于雕刻艺术的上等材料，经过雕刻工匠精心雕刻的作品成为人们收藏的珍品。随着经济快速发展，沉香木雕队伍不断扩大，形成了具有地域特征的经济产业。在这种形势下，探讨沉香木雕技艺的风格具有时代意义。

一、沉香木雕文化发展历史

沉香木材中深藏岁月的芳华和天地灵气。中华传统文化重点在于修身养性、静滤心灵，而沉香文化属于传递文化信息的载体。沉香原料的色泽、气息及形态千变万化，在沉香气息衬托下，将凝聚万物的精华灵气逐渐释放出来。

在秦汉时期，沉香文化就具有一定规模，沉香在当时被视为贵族阶层享用的专属物品，主要用来修身养神、祛除邪秽。随着佛教盛传，信徒们逐渐将沉香当成礼佛上品。佛教文化与沉香文化间形成一种十分紧密联系。隋唐时期，国力不断强盛，统治者推崇佛教文化，沉香文化也被推向新的发展高度。而且这个时期，人们非常喜欢沉香，空前追捧。不同场所使用不同类型熏香，并对沉香类型进行一定规划，使得沉香文化就更系统化。

宋代开始出现隔火熏香，这种方法代替前朝比较奢侈的燃香法。通过这种方法燃烧烟气比较小，能够非常缓慢释放出沉香香气，而且能够散发出温润气息，在周围环境中营造出一种美好情思。在宋代，这种方式得到文人雅客的青睐和喜爱，在一定程度上提高了文化雅致的氛围。在当时文人群体中，非常推崇沉香。同时，沉香逐渐融入民众起居生活中，到元明时期，人们开始日常应用沉香，并大量使用便利精巧的宣德炉焚香。到了清代，则综合沉香的各种特性，将沉香文化推向一个空前发展阶段，清代是发展沉香文化发展的重要时期。在这个阶段，社会各阶层人士均在频繁使用沉香。

众多艺术家在创作精致作品时将沉香作为最佳原材料，巧妙利用木雕技艺将沉香的使用特征和审美特征融会贯通，将沉香自然性灵与人文非常细致地运用于雕琢中，形成高雅的沉香木雕艺术语言。

二、沉香木雕技艺的风格

随着我国经济建设快速发展，沉香木雕焕发出前所未有的生机和活力，达到新的高度，也越来越得到人们喜爱，逐渐成为爱好者收藏的珍品。沉香木雕有如此地位，不仅与沉香自身珍贵相关，还与沉香木雕技艺风格有关。笔者结合自身体会，从如下几个方面探讨沉香木雕技艺的风格。

（一）创作题材寓意深刻、内容丰富

沉香木雕是集观赏和实用为一体的艺术，其观赏性主要是工匠利用自身工艺技术，将沉香雕刻成工艺品，摆设在茶几、桌台等各个地方，让雕刻品成为供人观赏的作品，例如飞禽走兽、十二生肖及花鸟鱼虫等。而实用性就是通过沉香木雕具有的工艺装饰来体现，成为一种艺术与实用相结合的艺术产品，比如笔筒、镜框及首饰盒等等。

事实上，沉香木雕快速发展的原因在于雕刻所选题材都与老百姓生活或精神所需紧密相关，因此深得人们的共鸣和喜爱。在沉香雕刻过程中，工匠们都喜欢将自己看中的图案、历史人物或故事雕刻到日用器物或沉香木上，用来满足个人的审美需求。沉香木雕作品的题材涉及非常广泛，有宗教信仰、民间传说及花草鱼虫等民间百姓喜闻乐见的相关内容，都可用来当成雕刻题材。而宗教取材大多为圆雕，主要以佛教、道教及民间相关信仰的造像，比如达摩、弥勒佛及妈祖等。从民间传说取材时，常常选一些人们比较熟悉的故事或具有象征意义的事物，比如松柏、梅花及荷花等，对各种相关题材形象进行分析，能够当成装饰使用，同时也可以当成人物配景使用。

比如沉香木雕作品《竹林七贤》，就是取材于民间故事，以人物形象去映射出情节，刻画出魏末晋初的名士。雕刻师所用刀法淳朴圆润、细密流畅，所雕刻作品人物形神兼备，其结构具备虚实相间和诗情画意的特征。这个作品就是将文学故事与工艺美术完美结合产物，以此体现雕刻师的思维理念与精深的文学底蕴。

（二）空间塑造构图均衡、布局多样

一直以来，沉香木雕都被称为精微透雕，精致细腻、古朴典雅。很多木雕均镶嵌在门窗、橱柜及小件的日用物品上，大多数作品情节复杂、景物丰富，常常采用三四层乃至更多层的镂空雕。木雕作品从外观看体现出精雕细刻和玲珑剔透，即使形体细小的人物都是形象生动，衣纹清晰，表情生动。在装饰器物上所设计沉香木雕，远观具有整体气势与艺术效果，近观细节玲珑剔透与雕工精巧，让人感觉到景物丰富、气势热闹的场景。事实上，从沉香木雕作品表现的题材形象来看，就可以看出来无论是图案纹样，还是人物故事，主要具有以下几个特征：

1.平面构图。从构图来看，需要合理布局，合理使用沉香木的表面空间，让物像平铺陈列，尽可能不出现重叠，所有物像均能一目了然。

2.對称装饰。沉香木雕作品结构大体上呈对称装饰形式，就是主体物像居于中间，次要的物像按照左右、上下形式对称排列。这样画面就能呈现出内容丰富、布局匀称的艺术效果。

3.超越时空。事实上，大多数沉香木雕作品都是把不同人物与场景，通过一部戏曲或者故事中多个情节组合起来，从而形成形象的画面，然后配上各种图案纹样，通过虚实主次、层次节奏及线条分割进行处理，追求结构的严谨及变化，这样就能有效确保构图的饱满和均衡。

（三）雕刻技法推陈出新、质地优美

事实上，真正沉香雕刻作品应以沉香特征为主体，比如沉香的生长状态、香质硬软及油结大小等，探究沉香自身的特质，在此基础上形成一套独特的木雕语言，激发沉香材质的潜质，因材施艺，有效发挥出沉香的美感与魅力。

沉香木雕为传统木雕，雕刻这种材料难度非常大，远超过雕刻普通木质。沉香的质感介于木头与石头间，极难控制用力，而且松脆，不能准确掌握沉香的天然特性与形体特性。当代工匠在这方面有特有的雕刻技艺，常常是摸准沉香内部肌理，寻找手感，从刀外下功夫。因沉香体量较小，而且又无法再生，所以雕刻时一定要惜料，必须要深思熟虑，长时间构思设计适合材质的主题，将工匠自身才情淋漓尽致发挥出来。

“绝活出神品”，正是沉香木雕作品的生动写照。随着时间见证，沉香特有的浑然天成的技法，对传统雕刻进行深化，发挥沉香特有的美感與魅力，形成较为独特的雕刻艺术。到现在，沉香木雕具有极高的知名度，逐渐从民间美术种类发展成如今的艺术产业，成为艺术行业的奇葩。特别是沉香木雕作品中蕴涵的风格艺术，更具文化内涵和艺术哲理，值得人们不断学习及探究。

参考文献：

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[4]张志华.技法精妙 气韵精致：浅谈莆田沉香木雕工艺的风格[J].雕塑，2014（4）：54-55.

[作者简介]

王建伟，男，汉族，1987年9月出生，福建莆田人。2003年9月起担任莆田工艺美术城建伟木雕商行和莆田市远鸿艺雕有限公司设计创作技术员，从事木雕设计创作工作，跟随福建省雕刻艺术大师林文强和卢玉山师傅学习木雕创作。2017年7月参加泉州华光职业学院艺术设计专业雕刻艺术设计方向培训班培训，创作理论及创作水平得到明显提升。积极参加各大展会并获大奖，其作品《竹林观音》和《童子拜观音》《童子戏弥勒》分别荣获第十七届、十八届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会金奖。

（编辑：王洁雅）