论西方古典雕刻理、态、体的造型观
2018-05-13秦刚
艺术评鉴 2018年6期
秦刚
摘要:作为世界雕塑艺术的明珠之一,西方古典雕刻以其写实的手法张扬和歌颂了人体的美丽。通过对西方古典雕刻的全面分析,我们揭示出了其在“神人同形同性”思想观指引下以写实的手法,充分运用人物动作的“情节性动态”和“象征性动态”,并在具体塑造时重视“整体性”原则的人物雕刻造型的全部奥秘。
关键词:西方 古典雕刻 造型观
中图分类号:J0-05 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)06-0184-05
如果说中国古典雕塑张扬了情感的恣意,那么西方古典雕刻则洋溢着理性的光茫。如果对西方古典雕刻作一番整体而又深入的研究的话,你会发现,西方古典雕刻是理、态、体的神化。在其雕刻创作中“神人同形同性”的理念是其存在的基础;作为雕刻的人物的情节性和象征性姿态是其作品内容生动、丰富的保障;重视作为物的形体的整体性又是雕塑创作者的不传之秘。
一、神人同形同性的理性光芒
在中国早期的雕刻中,以人物为主体形象的情况是少有的,纵使出现,也不过是作为器皿的装饰而已。而在作为西方早期雕刻的古希腊雕塑中,大量的独立性作品向我们宣示,他们在极力的赞颂神的价值与意义。我们知道,每一个民族的雕塑活动所显示出来的特色都不是偶然的,它们是由其独特的生活境遇和历史经历所共同塑造的。“神人同形同性”,是对欧洲文明起源时期的历史概括。
古希腊人生活在土地贫瘠的希腊半岛上,在封闭的群山、广阔的海洋、大大小小的城邦、繁多的航海贸易、民主的政治、人民的智慧等众多地理、政治、经济、文化的各种因素影响下,自由奔放、富于想象力、充满原始激情、勇于开拓、乐于求索的民族性格被塑造了出来。……
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