浅析透纳晚年水彩作品中光与色的应用
2018-04-27黄兰
世界家苑 2018年1期
黄兰
摘 要:透纳是英国水彩史上最善于表现光与色的画家,他使英国的水彩画摆脱了欧洲大陆的影响,走向了独立的道路。在透纳晚年的作品中光与色的应用主要体现在两个方面,一,光色在造型上的应用,在画面中,透纳对光线,色彩,光影的选取与应用都十分讲究;二,光色在风格上的应用,透纳晚年的作品意象朦胧,整个画面呈现出抽象的画面效果。而这一切都是通过光与色之间的巧妙运用来实现的。
关键词:透纳;“水彩风景画”;光色;造型;风格
一、背景
18 世纪中后期,英国开始了工业革命,政治、经济都得到了迅猛的发展,同时也推动了文学艺术的发展。而英国的水彩风景画就是在这个时期发展起来的。
而英国的水彩最早的趋形是地形画,主要描绘地质、地貌。后来随着表现力的增加,表现范围的扩大,水彩风景画正式形成。但水彩风景画在英国一经形成便被罩上了一层怀古主义的面纱。工业革命期间,是英国水彩的发展期,主张注重生活中的情感要素的抒情主义出现了,抒情主义确立了自然的重要地位,把仰慕大自然和留恋田园生活的情感密切联系在一起,达到一种借景抒情,寄情于景的境界。而英国水彩画的独立期则是透纳时期的到来,他是英国水彩画全面形成的领导者之一,他的绘画突破传统,并抒发着自己独特的情感。
二、透纳简介
透纳(1775-1851,图1),出生在伦敦,父亲是个理发师,母亲患有精神病。透纳从很小的时候就显示出了在绘画方面的天赋。……
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