王思文

(景德镇陶瓷大学，江西景德镇333000)

李白曾言，“黄河走东溟，白日落西海。逝川与流光，飘忽不相待。”此诗李白作于中晚年，他这得短暂易逝的时光里，文字记录了他愿回报社会只是壮志不酬，悲愤满怀。是书籍让我们领略到这伟大浪漫主义诗人的不朽情怀。

1　书籍装帧简史

甲古装 (图1)在陕西周原地区发现的西周早期甲骨文片上有用绳子串连的痕迹，被称为我国最早的书籍雏形;简牍装 (图二)是我国最早的成熟书装形态，书装萌芽期 (只是个别人的聪明之举，不能形成普遍的意识形态)，简策是指竹片成书，版牍指木片成书，这两者统称为简牍。卷轴装 (图三)是我国历史上应用最久的书籍形态。始于周，盛于隋唐，沿用至今。常有帛书和纸书。旋风装、经折装 (图四)是由卷轴向册页过度的书籍形态。旋风装(图五)指选用一张比书页略宽的长条厚底版，而后把书写好的书页鳞次相错地粘裱在底版上，首页单面书写，白面向上形成扉页式，其它书页均两面书写，成卷式收藏。经折装，源于佛教经折，装帧形式是将一幅长条书按一定的宽度，沿书文版面间隙，均匀的一正一方地折叠成长方形，然后在首位粘上厚纸制成封面。蝴蝶装、包背装——册页书籍形态。蝴蝶装、包背装都是单面印刷，一版一页;两者区别在于装订形式不同，前者是版心装订;后者是版边装订。线装，近代“国装”。出现于北宋末年，清代奉为独具民族特色的“国装”。现代书籍形态——平装/精装册页书籍、音像书籍、多媒体光盘等。

2　书籍装帧概述

我们说书籍装帧一般意义上讲的是书籍和装帧两个部分。书籍:通常指成本的著作即装订成册的著作。装帧:装指束和饰，束之以免错乱，饰之以为美观。帧指书幅、画幅或页幅的数量、大小、是一个量词。书籍装帧:是将一定数量、大小的书幅或画幅，通过装饰手法美化，并把它们整齐捆系或装订成册的艺术过程。也可简称为书装或书装艺术。我们注重其功能性、从属性、形象性、时代性和个性化。具体讲，功能性是指传播和阅读;从属性是指设计要从属书的内容、情节、气质、消费群体、出版目的和制作工艺;形象性指将抽象的书籍内容转化为立体平面的存在，使欣赏在外观、内页和内容等上形成审美整体;时代性要求审美观念与制作工艺要有时代气息;个性化上要求设计主题的意识、风格要有自己的特色，这样才能给人耳目一新的感觉。根据书籍装帧设计书籍的用途来可以概括为社科类、文艺类、科技类、典籍类、设计、宣传手册等。开本即一本书幅面的大小。按国家标准分切好的平板原纸称为全开纸。在不浪费纸张、便于印刷和装订生产作业前提下，把全开纸裁成面积相等的若干小张称之为多少开数，将它们装订成册，则称为多少开本。

3　书籍的组成

封面设计 (图六)，广义包括:封面 (正封、封脊、后封)、扉页、护封、环衬等非正文、辅文、插图。狭义包括:正封、封脊、后封。封面是书籍的组成部分，作用尤为重要。封面可以传达书籍的主题、作者等基本信息，体现整本书的格调和品位。封面突出书籍标题:字体是否新颖别致，位置及其他设计元素的空间、节奏关系恰当;封面设计既然如此重要，在我们设计过程中要遵守以下的设计意识。第一，封面设计的加法和减法“画面表现的东西越少，观众接受的东西越多。”减法:抓住最能打动人的以一当十。加法:新的设计意识形态，多种部分做文章。其次，书籍装帧封面设计要从视觉和触觉这两点入手。视觉即构图、形象、文字、色彩和印刷工艺等手段表现;触觉要通过材料和印刷工艺来表现。构图上，传统说法手法和布白，谢赫在六法论中说的“经营位置”书装艺术的构图指封面形象的位置编排;达到先声夺人的形式美感给销费者强烈的心理感受。常见的封面构图形式有:排列、组合，仍然要注意图文点线面构成分割因素带来的视觉感受。形象上，封面形象分为具象、抽象、文字。根据立意，选择封面形象。色彩上，把握主次。在版式设计中，图形与图形、图形与文字、文字与文字、编排元素与背景之间，无论表现为有彩色或无彩色，我们在分析时，都在视觉上整体归纳为黑、白、灰三种空间层次关系。所谓的触觉.不同材料的材质构成了可视可触的外貌特征—肌理，从而产生一种纯粹的美感。例如，纸的光洁、布的细粗柔坚、木的温暖坚硬等。材料的应用可以简化或强化设计，与印刷技术的结合可以产生出不同审美体验，高贵、豪华、朴素、简洁。

图六

4　书籍装帧编排设计

书籍装帧编排设计和我们认为的广告版式设计大同小异。主要包括以下几个方面。

目录，一般形式上我们常用左对齐方式，这样显得工整、简洁;也有右对齐的排版，这种只适用于少量的文字，在编排式右边的对齐部分往往会与图形照片等建立视觉联系以取得版面的整体效果。正文，既装帧的主要服务者。包括正文、辅文两个方面。在对正文进行编排的时候，要确定编排元素在版式中的具体位置，辅文和图片区、标题区、正文区等，它是一种隐藏在版式中的结构线，给受众明确的定位提示，引导受众清晰明了地依信息等级进行阅读。个别情况下为了加强编排的整体概念，应有意识地将文字做面的编排，理解文字在版式设计中所占的面积大小及形成的黑、白、灰视觉效果。图，除文字之外图是信息传递的又一有效途径，以其形象直观的表达优势在人类多种沟通方式中具有无可取代的地位，电视等媒体是人们更习惯于通过画面去接受信息。生活节奏的加快也迫使人们选择更快更直接更形象的传达方式，我们现在已经进入了“读图时代”。图形与文字要遵循大与小、明与暗、动与静、曲与直的对比关系。

书籍装帧类型上有精装和简装之分，美的比例是编排设计的基础。恰当的开本、留白、图片与文字的安排，取决于良好的比例。书籍开本因素要在了解书籍的内容、性质和用途原始稿件的篇幅(文字多少、图表)目前该类书开本规格读者层面书籍的成本，书籍的设计美原则和出版社风格等，这一切关于设计的设计都要参考形式美法则①。

参考文献:

［1］吕敬人.书艺问道［M］.北京:中国青年出版社，2006.

［2］王受之.世界现代设计史 ［M］.广州:新世纪出版社，2001.

［3］阿历克斯·伍·怀特 (美).平面设计原理［M］.上海:上海人民出版社，2005.

注释:

①形式美法则，是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。主要包括:对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。研究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一.