广电业内人士认为，组建一个正部级国务院直属机构来专门管理广播、电视两大板块，说明广播电视的特殊地位不可撼动，在广播电视行业发展越来越受互联网影响、收听收视和广告收入被互联网分流的背景下，国家广播电视总局的组建，无异于给广播电视行业打了一针强心剂，有助于行业走出低谷，重振行业信心，中国广播电视的春天来了。 （“广告主内参”《中国广播电视的春天来了？》）

那段时间我恰好在读雪珥的《李鸿章政改笔记》，自称“裱糊匠”的李鸿章在变法之初就惊呼：“我朝处数千年未有之奇局，自应建数千年来未有之奇业。若事事必拘守成法，恐日即于危弱而终无以自强。”如果，将“我朝”比之今日的“传统媒体”，将“数千年”换为“数百年”，那么这句话就具有了令人惊悚的现实含义。（“全中看传媒”《关于媒体如何转型，请听一个优秀的一线操盘者的思考》）

说实话，数字讲不准是我最怕的。在了解东方卫视收入结构的时候，卫视中心曾向我汇报，东方卫视目前影视剧投入10个亿、产出10个亿。新总监到了东方卫视后，告诉我东方卫视的电视剧是投入15亿、产出15亿。这个数字是可以变的?！说实话，我这个总裁，听到数字不断在变，心里会踏实吗?地面频道的产出到底是多少，分清楚了吗?做经营工作，不能够今天这样明天那样，你们过去说过的话，领导是记得住的。（“氢媒工场”《上海广播电视台台长高韵斐：2018年不出爆款就要死！》）

要进入观众每天大约7个频道的“收视篮子”，中央级和省级上星频道需要挤入收视领先前五位行列，省市级地面频道只有处于前两位才有更多机会。人均收看频道数量的减少和每频道停留时间的增长所反映出的收视集中趋势，也显现了一个现象，在注意力稀缺的时代，电视媒体必须为观众提供更多深度优质内容，才能吸引他们停留下来。（“收视中国”《2018年电视市场十大发展趋势》）

目前，超过半数的广告客户和广告代理商（51%）表示传统线性电视仍然是2018年广告策略的核心。很多受访者将更先进的电视广告整合到2018年广告策略。31%的受访者将联网电视作为2018年广告策略的核心，22%将可寻址电视作为核心。（“4A广告周刊”《电视媒体可以放心：过半广告主仍把电视作为2018营销核心》）

对很多地面频道而言，没有上星频道那样的覆盖规模，但是因为立足区域，且具有垂直行业的属性，可以将内容和广告嵌入到产业服务中，将原本零散的广告销售项目转变成可以持续经营的产业。比如积极开拓人文、旅游、购物、财经产业同广告的融合，拓展垂直领域的服务业务，依托节目或者广告开发农产品、汽车、房产、旅游、家居等产业链。（“媒介360”《趋势：2018广告大盘走向，电视广告增长空间在哪》）

节目人才的出路和生存基础都是靠市场竞争获胜，这几年节目人才市场呈现出七大特点：一是人才进一步年轻化，二是人才流动加速，三是创意型人才最受欢迎，四是新媒体公司深受节目人才追逐，五是节目公司的风险越来越大，六是电视媒体仍表现出人才净流出趋势，七是电视台培养出来的节目人才很受节目公司的欢迎。（“传媒圈”《“制播分离”后的温柔痛，节目研发中心已研发不了节目》）

把电视装进手机总共分几步?答：三步。第一步他发者活，别指望创造中心，把自己当自媒体，把信息分散到各平台;第二步转发者生，学习微商建群、维护群的方式，以转发为核心;第三步分发者存，促成分享与分发结合的流量中心。（“传媒内参”《把电视装进手机，得向微商学习！》）

做好内容创业这件事，真心不简单。它需要同时做内容（产品）、做服务（运营）、做关系（社群），需要三轴同转，还要相互支撑、相互连转，形成一个生态化的“运营整体”。很多敏锐的媒体人看到了这个本质，抓住机会迅速跑到了头部，比如罗辑思维、吴晓波频道、樊登读书会、新世相等。但至少还有两个大麻烦，一个是持续的创新能力，还有一个是随时收紧的政策环境。（“麻辣娱投”《内容创业者的“焦虑”，在2018肆虐蔓延》）

如今中国年度故事片生产已经连续5年超过700部，稳居世界并列第二大的电影生产大国;银幕数量已经超过美国跃升世界第一，达到5万多张银幕，并且这个数字还在增长;电影票房2017年接近90亿美元，已经非常接近北美市场（美国与加拿大的总和）的票房，北美市场票房这十多年都保持在110亿美元。（“广电独家”《既有口碑又能吸金，主旋律军事类型片会成为票房新宠吗？》）