符号性与象征性
——论《恒河女子》中的画与声
2018-03-28户思社
向 征 户思社
(1.西安外国语大学 西方语言文化学院,西安 710128;2.中国人民对外友好协会, 北京 100740)
一、引 言
“左岸派”是20世纪50年代末出现在法国的一个电影导演集团,因成员都住在巴黎塞纳河的左岸而得名。其主要成员有:阿仑·雷乃(Alain Renais)、阿涅斯·瓦尔达(Agnes Varda)、克利斯·马尔凯(Crhis Marke)、阿兰·罗伯-格里耶 Alain Robbe-Grillet 、让·凯罗尔(Jean Cayrol)、亨利·科尔皮(Henri Colpi)和玛格丽特·杜拉斯(Magritte Duras)。“左岸派”的创作灵感源自战争的创伤、核武的威胁、人性的缺失,其人物大多无名无姓,在生与死之间苦苦挣扎,在忘却和记忆的漩涡里遍体鳞伤。 “左岸派”的作品被称为“作家电影”(Le cinéma des auteurs),因为,“左岸派”导演们真正感兴趣的不是理论评论,而是能加强文学表达方式的电影化手法[1]162。杜拉斯便是这样的作家导演。有评论认为,正因为杜拉斯,电影才“将早已为文学把持的地盘夺了过来”[2]42。我们认为恰恰相反,杜拉斯正是通过电影扩大了文学的地盘,打破了文学再现现实的局限性。
作为法国 “左岸派”的重要成员,杜拉斯不仅写出了《广岛之恋》(1960)、《长别离》(1961)这样出色的电影剧本,而且在1969年,她亲自担任导演,独立创作了第一部电影:《毁灭,她说》。在与阿兰·维尔肯德莱(Alain Vircondelet)的谈话录中,杜拉斯声称:这部作品完全不是小说[3]162。自此,杜拉斯的艺术创作进入“新的叙事领域”[4]9:《黄色 太阳》(1971)、《娜塔丽·格朗热》(1972)、《印度之歌》(1973)、《卡车》(1977)等电影先后问世,并取得了成功。杜拉斯的“印度系列”双重三部曲:由小说《劳尔·维·斯泰因的迷狂》《副领事》《爱》和电影《恒河女子》《印度之歌》《加尔各答的荒漠里她的名字叫威尼斯》构成,堪称其创作的“中央高原”。……
