丁一

陈婷筠，中国作家协会会员、中国作家书画院艺委会委员、福建省书协青年会委员。著有散文集《岁月追风人》《月上柳梢头》《追梦霞满天》《风雨送春归》《人约黄昏后》和诗集《眉眼盈盈处》。书法作品获第三届全国海峡杯书画作品展三等奖、福建省委宣传部“同书价值观共筑中国梦”书法大赛铜奖、“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年”诗词联赋书法展览银奖、罗汉山书法艺术碑刻长廊菁英大展银奖、第四届全国海峡杯书画展二等奖、“美丽苏区·诗画邵武”全省书画大赛一等奖;入展第四届中国海丝书法大展赛中入展、首届中国作家书画展;文学作品曾获第六届冰心散文奖、福建省文学奖等。

隶书，雄强朴厚，始于先秦，成于西汉，鼎于东汉。其时，摩崖横空出世，碑碣斗艳争奇。东汉永兴元年至中平三年，短短三十年间，依次涌现《乙瑛碑》《礼器碑》《孔宙碑》《鲜于璜碑》《史晨碑》《杨淮表记》《曹全碑》《张迁碑》…… 《礼器碑》，疏朗劲健、清明峻洁，静穆雍容、英气逼人，不由人不为之着迷。《大开通》，气魄之宏大、骨力之劲健、章法之奇伟，实非凡人能近。《石门颂》不仅形制宽阔，而且点画飘逸，灵动欲飞。《平碑记》字体长短广狭，参差不齐，天然古秀若石纹然，百代而下，无从摩拟，此之谓神品。《张迁碑》雄强朴厚，天机拙趣，端庄峻举，逼人气象，一下子让人倾倒折服。《曹全碑》则是美妇好女洵洵君子，《张迁碑》乃铮铮汉子。一武一文，一刚一柔，张弛有道。“写好汉隶，那是一辈子的事。”这是陈婷筠（笔名怡霖）前两年发在我微信中的一句话，这句掷地有声汉人之真面目大气象话耳，让我记住了她承习的隶书。

十年寒窗磨利剑 ，六月沙场试锋芒。十年前，与婷筠初识于北京的一次散文颁奖大会上，之后她曾在同一年度摘下“冰心散文奖”和“老舍散文奖”。如今，她的名字早已经在文学圈子中如雷贯耳，她对文学艺术无限的执著，终于修成正果。十年，一般可理解为每个人有效生命的六分之一，尤其是青壮年中最旺盛的十年，婷筠的这十年，可谓十年一剑砺花香。艺术需要真诚，需要对现实某种惯常价值观的扬弃，在文学事业步入顶峰时，也是在中国现代文学在某种意义上断裂后，一个华丽的转身，艰难选择了书画，这是她人生中再一次的理智选择，也是她对艺术内涵思考后所做出的重要选择，就艺术而言内涵是重要的开始，而思考则是重要的结束。而且，她走的是一条与常人从柳公权正楷习书不同的书画之途，一开始她就从汉隶下笔。婷筠以其隶书向读者展示了其特殊的模仿能力、吸收转化能力和抒写发达能力，为书界提供了当代书法传承的极好个案。自古文墨不分家，作家能书，书家撰文。婷筠在丰富的书法史料面前，进行大胆抉择，她的目光从汉碑到汉简，开始了她的寻找。初涉汉简，尚法度不足放纵有余，线条粗糙结体漫漶，难以建立宏阔、凝重的价值标准，形不成普遍的审美共识。但她执著而别无途径，唯夜以继日一心不二如刺股悬梁，在迷离如同诗歌的世界里，汲取自己需要的艺术养分以及与自己的审美心理相颉颃的历史表现。数年之后由门外渐入佳境，汉简终于成就了她驾驭书法技巧、表达内心世界的敲门之砖。通常一个书家成熟的重要标志离不开三个重要特征：第一，笔下流淌着大量古代经典碑帖的信息，包括笔法、字法、章法和墨法。这四法首先要有纯度，其次要有丰度，亦既专而精，精而丰，先专后丰。婷筠执着于西狭颂、杨淮表记的训练，又扩展至曹全、礼器、石门颂、张迁等。第二，展现当代展厅视觉效果的时代精神。她不喜作小隶，常作中隶或大隶。信手挥洒如壮士，不做作，不扭捏，果断不失温婉，迅疾不失厚重，极具书写性，一派汉唐气度及当下正大气象的时代精神。第三，个人风貌。一个有才气、有功力的作者，在吞吐古今风烟时，不时在作品中借助技法元素，杂其而和，为我所用，抒写独特的思想感情和审美倾向。婷筠以其敏锐的才情和努力沉浸书艺，脱茧成蝶，常令人联想到古今许多艺术家成才成名现象的偶然性与必然牲。作为横跨文学与书法领域的“跨界现象”，古已有之，今亦不乏其人，如怡霖者，如婷筠也。

婷筠以写散文著名，步入书界年限不是很长，但有多少能够如她痴迷，如她坚韧。只要不出门的日子，一天之中所花费临帖的时间最长有16小时，昼夜疯狂。她的隶书专业含量已达到一个较高境界，不但个性鲜明，而且极富观赏性、专业性，这是她独具的隶书三种能量，力透纸背的隶书，让我感受到她极其明朗、干净、坦然的心灵世界，透过她柔软的表象背后蕴藏着浩然之气的坚定与果断。结构上或平铺直叙、条分缕析;或汪洋恣肆、雄健奔放、奇崛峭厉，或穷而后工、各呈风姿，摆脱了经史哲之樊篱，拥有着独立的审美价值。跃动在四尺宣纸上的汉简佳作如春山叠现，主体意识得到了极大的张扬。书法的价值在于创造，但真正的价值更在于创新。因此，她的汉简不仅在作家队伍，而且在女书家队伍中，同样具有典型性和代表性。她书写的汉简，字迹烂漫笔底生花，结字或长或扁，笔划或粗或细，墨迹或浓或淡，多有夸张韵致，一扫职业书法家谨小慎微和画地为牢的陋习。婷筠在古风《朝圣敦煌》中写道：“追溯汉简数敦煌，壁画彩塑墨迹广。隶化草变乃相承，同源异流各欢畅。日臻成熟散氏盘，史游所书急就章。张芝碑刻东汉末，形体传世见文详。方扁长圆万千象，圣卷珍宝永留芳。参观壁画禁止拍照，只能印存脑海，古人的智慧工艺实在太震撼了！藏经洞发现的甲骨文及汉简隶书太珍贵，甲骨文的发现和白话文的普及，是当现代文化对中国文化的标志性贡献。藏经洞大量文物的流失是千年国耻，而月牙泉一带寺庙的大量烧毀，是千年国痛。”事实正是这样，她从一个弱女子一路走来，可谓天地之间，物各有主，苟非之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。造物者之无尽藏也，而与婷筠之所共适。

东汉是中国隶书集大成的历史时期，大师如云，名碑林立。传统隶书的雍容一言难尽，看似波澜不惊的笔画，看似沉闷寡言的风格，却藏着千言万语。那一种激情是有内涵的，那一种抒情是有思考的。 用婷筠的话来说：唐诗晋字汉文章，自然界、人文界顶好的东西就是这些了，不读汉文章，不知道“西汉文章两司马”，不知道扬雄、王粲何许人，连曹子建的小赋《洛神赋》都未打过照面，要想在隶书作品中让人看出点底蕴来，难！习隶她主张复古。与古为徒，再言创新。汉隶往上寻溯，是简牍帛书。仅从碑石上，人们无从得知古人用墨的枯荣燥润及运笔的提按使转，随着湖北云梦睡虎地秦墓竹简、郭店楚简、敦煌马圈湾汉简、長沙马王堆帛书的陆续出土，吾辈有福矣。睡虎地秦简一千一百五十五枚，为墓主人秦狱吏喜所书。喜生于秦昭襄王四十五年，卒于秦始皇三十年，参加过秦灭六国战。喜可视为中国书法史名迹俱存第一人。汉自刘邦开基，历四百余载，北击匈奴，南通诸海，丝路贯通欧亚，文章雄视千古，可谓文治武功，昭然史册。作为中华文明载体的文字，自甲骨而籀篆，由简牍而碑刻，一路风雨大步走来。婷筠选择汉简为开笔入门之基本，乃非常聪明之举也。

今天写隶者多如过江之鲫，有大成就者不多。在此顺带一则与书法有关的掌故，说的是东汉一位年轻人孔丹，在京城洛阳跟蔡伦学造纸。蔡伦去世后，孔丹回故乡安徽泾县，继续研究造纸。一次见一株老檀树倒于溪边，终年日晒水淋，露出白皮，他取之造纸，唤“四尺丹”，即为起初之宣纸。“四尺丹”始，宣纸有了纸寿千年的光阴。笔、墨、纸那么绵密地缠绵着，笔蘸了墨，落在纸上便有了情怀，便生根发芽，宣纸才有了活生生的疼。之前，它如处子端丽大雅孤独沉睡，睡了几百年，墨唤醒了它，弄疼了它。它醒来一眼认出，这墨原来是它的春闺梦里人，可男可女一见如故。赋以灵性的感情早已超越男欢女爱，那笔或纸是男子或许是女子，携了墨一笔落下去，三人已成知己，坐望千古怀。从此不离不弃。宣纸有形，有色，有味，有态，古意盎然。那态是隆重的端丽的，那态也是放纵的矜持的，那态只能是中国的。绵软的宣纸里藏着化骨绵掌，荡开来是中国文人的情结。好的宣纸像私藏的美妾，偶尔示人即刻惊艳。中国文人去书家串门，除了诗书画在墙上、柜中散着光泽，一屋宣纸更惊了人心。藏了几十年的宣纸，自有一份让人沉溺的低调奢华。老宣去了火气，渐渐收敛了锋芒，散发出那夹宣里蕴藏的大美……

我是从婷筠的汉简中体悟到这样的大美的，她的每一笔都力透墨香，醉了我更醉了人生……

（作者系江南影视艺术学院教授、学刊主编、校学术委员会副主任，中国散文诗研究会副会长、中国散文家协会副会长，中国作家协会会员，国家一级作家）