谢晓清

摘要：在舞蹈教学的广大的领域中，有诸多重要的因素，笔者通过对控制能力的训练方法和作用这两个方面进行论述和研究来说明控制能力在舞蹈学习中的重要地位。笔者先从两个方面简明的阐述了如何有效的训练控制能力；其次通过肌肉力量控制、肢体控制、气息控制和情感控制这四个方面详细的阐述了控制能力在舞蹈基训中的重要地位及意义。

关键词：控制 肢体 气息 感情

中图分类号：J712.2 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）02-0090-03

舞蹈不仅是一门学科，更是世界的一门肢体艺术。舞蹈是世界的语言，每个舞蹈演员为了更加准确的掌握身体的每个部位，年复一年，日复一日的上着舞蹈基训课，训练肢体的协调性，对着镜子反复仔细的磨练琢磨每个动作，练着脸上的表情，只为跳舞时看起来更有韵味儿，笑起来更加动人。而舞蹈基训课中，控制的训练尤其重要。“控制”不仅是对身体的控制，还要对气息的控制，表情的控制，韵律的控制等，直接影响着舞者表现力的发挥效果。①从而让舞者跳舞时，让剧目更加生动的演绎出来！

一、如何有效规范地训练控制能力

（一）使用合理有效的训练观

肢体的控制是舞蹈中最基本的“控制”。肢体的运动、爆发等动作是由身体各个部位不同的肌肉群所控制，称之为肌肉控制能力，是每个人的大脑皮层和神经系统对肌肉群传出信号的暗示，随之支配肌肉的运动能力，舞者提升身体控制能力，提高身体柔韧性、速度、协调性。

所以想要肌肉有良好的能力以及优美的线条，就要着重训练身体的各个关键部位的技能能力，如腰背肌、大腿内侧肌、臀大肌等。训练肢体的控制的能力是个循环渐进的过程，是日复一日年复一年的训练出来的，不能急求成果而猛练。

（二）应全面性均衡协调训练

全面均衡协调训练是指在训练过程中应选择一种全方面的训练方式方法，规范性的运用严谨的教学方式方法来提升舞者身体的各部位、各器官的机能，发掘舞者身体素质的活动能力，改善身体体态与肢体感知。舞者在训练控制能力的方式方法上是多种多样的，主要的目的是使舞者身体机能结构上的各个组成部分都可以得到提高，为舞者以后的训练建立良好的基础。

重点突出训练是指舞者在全面均衡协调训练后，对身体重点部位的控制训练加以单一强化重点训练，使身体在做动作时更具有爆发力，协调能力。单一的训练较为枯燥无味，所以只要着重训练重点，让舞者不会单调无趣而产生不必要的心理状态。

二、基训课堂中控制训练的作用

控制训练是舞蹈基本功训练的重要环节和基础，在舞蹈基本功教学中占有十分重要的地位。以下通过舞蹈基本功教学与肌肉能力、肢体控制的生理素质的影响，重点论述了控制训练在舞蹈艺术中所具有的普遍意义和所发挥的独特作用。舞蹈基本功教学是一个比较大的范畴，参加训练是舞蹈基本功教学内容的一个重要组成部分。肌肉和肢体的控制是基训课堂中重要的部分，从手位的摆放，技巧的训练都需要控制。以下是笔者对肌肉力量和肢体控制的详细阐述。

（一）肌肉的控制能力

控制能力最重要的因素就是肌肉的力量，每一个舞者都会通过大量的训练来刺激肌肉以达到肌肉的最大兴奋点，又要通过控制高度上做暂时停留的时刻来加强肌肉对动作的控制，才能将舞蹈的组合动作做得更加完美。舞蹈基本功教学与最适宜的刺激强度之后再加大刺激，这种对于肌肉的刺激，对于控制和训练二者关系十分密切，相辅相成。在训练中那些兴奋性最高的运动单位已成为超限刺激，从而更好的控制肌肉，使肌肉达到最佳的状态来控制舞蹈的动作和平衡，使得舞者对每个动作甚至动作的组合更好的体会和表达，从而能够完成更加高难度的动作和技巧，也是完成组合技巧的前提和必备条件。

（二）肢体的控制能力

控制能力是舞者对技巧掌握程度和技巧控制能力的考验，舞蹈绝不是单纯的一种肢体动作，舞蹈是一种语言，肢体的语言。有些人会认为舞蹈只需要动作规范和标准就可以了，可是按照他们所认为的规范和标准做出舞蹈动作以后，效果却总不尽人意。其中很大的原因就是没有力度，力用小了，动作不脆，也就是舞蹈老师口中常说的“动作不干净”，也有可能是舞蹈的情感表达不到位。“以情带动”，所有的舞蹈动作都是由情绪来带动的，没有情绪，就没有动作。没有情感，哪里有舞蹈？而②力度和情感的表现缺位，都可以总结为缺乏对动作的掌握和控制，也就是说是学习中缺乏舞蹈动作的掌控的练习，从而使得动作或者组合姿势不够完美。

三、舞蹈作品中控制能力的重要性

心理素质分为很多种，与舞蹈息息相关的是气息和情感。演员跳出一个完整的舞剧，不仅仅需要肌肉与肢体的控制能力，更需要内在的控制能力：气息的控制与情感的控制。肢体与肌肉的控制能力可以使舞蹈的表达达到形似，而气息和情感的控制可以使舞者对舞蹈诠释达到神似。气息与情感的控制可以让舞蹈犹如获得生命一般，更加鲜明，让观众不仅仅是视觉上的感受，还能震撼观众的心灵，让观众与舞者产生精神上的共鸣。因此，气息与情感的控制在舞蹈表演中就像一条无形的纽带，将舞者与观众紧密的联系在一起。

（一）气息的控制

氣息就是人类的呼吸，会随着人类的心里素质的强弱而变化，也会因为外界环境的改变而改变。心理素质强的人，能够自如的控制自己的呼吸，在舞台上表演时不至于过于紧张而影响自己的肢体表达，使每个动作不仅仅做到形到更能做到神到。这就是为什么有的舞者跳舞给人的感觉神形具备，而有的舞者只像一副躯壳。在舞蹈作品中，要么会出现连绵不断、行云流水般连贯性的动作，要么会突然出现静止的定格瞬间。而想要达到某一种动作的质感，呼吸起着非常大的作用。肢体在运转的过程中，并不是一个冰冷的机器，带动身体本身除了肌肉以外，有时是靠气息来进行调节的。

（二）情感的控制

情感是舞者舞蹈时的核心部分，是舞者和剧目的重要组成部分，没有情感就没有剧目的创作，没有情感就没有舞者在舞台上的肢体表达。现实中，我们经常被很多优美的散文或文学作品感动到落泪，因为其中角色的笑而笑，哭而哭，也经常被电视作品里的角色气到咬牙切齿或者欢声大笑。文字和语言都是表达情感的一种方式，都是艺术的一种，都在用不同的方式方法来打动着观众，而舞者则是用肢体的语言来表达自己的情感，用自己的肢体来打动观众。

我们每个人都有认知情绪的本能，不同的情绪会有不同的方式流露和表达。生活中我们会看到不同的人和不同的情绪，我们也会感受到不同的人不同的情绪。舞蹈编导会把自己看到和感受到的情绪编排出肢体的语言——舞蹈。舞者在舞台上用肢体的语言表达情感，观众在台下感受舞者的表达。舞者对于情感的把握直接会影响到舞蹈作品本身，如果舞者对于舞蹈作品情感的度量把握不到位的话，就很有可能使舞蹈作品偏离主题，观众就会完全不明白舞者想要表达的情感。因此，情感控制是舞者准确表达舞蹈作品、表现人物造型非常重要的一部分，舞者在表演中如果没有这样的情感控制能力，就不可能创造出生动、形象的角色。

连自己都打动不了，如何去打动观众。

四、结语

综上所述，作为一个舞蹈演员，控制训练是极其重要的。舞者通过“控制”训练不仅可以提高力量、稳定性、平衡协调能力，还可以提升他们的艺术表现力，从而体现出舞蹈基本训练的根本，即它的出发点和归宿，将舞者训练、培养成为具有极高的艺术表现力的、极具灵性的艺术家。

注释：

①李炜，任芳：《中国古典舞基本功教材教学法》，成都：四川大学出版社，2006年版。

②韩晓娟：《控制与舞蹈基训关系之研究》，《内蒙古艺术》，2011年版第2期。

参考文献：

[1]李炜芳.中国古典舞基本功教材教学法[J].成都：四川大学出版社，2006.

[2]王盛峰.论舞蹈表演中的控制能力[J].北京舞蹈学院学报，2011，（01）.

[3]韩晓娟.控制力与舞蹈基训关系之研究[J].内蒙古艺术，2011，（02）.

[4]姬宁.肢体开发思想引导肢体——浅论现代舞在高师舞蹈课堂的实践价值[J].洛阳师范学院学报，2007，（01）.

[5]韩淑芳.浅谈舞蹈基本功教学中的控制训练[J].青海民族研究，2003，（04）.

[6]张大鸣，傅晶.舞蹈与“控制”[J].北京舞蹈学院学报，2012，（01）.

[7]杨鸥.舞蹈控制力量训练的研究[J].北京舞蹈学院学报，2011，（04）.endprint