王立伟

摘 要：明清宫廷金铜佛造像具有鲜明的时代特征和工艺特点，是当时社会、政治、经济、文化的集中反映，具有极高的艺术价值。文章精选鞍山市博物馆馆藏明清宫廷鎏金铜佛像，对其造型、工艺特点和时代特征进行研究，以期有助于读者对这类文物的品鉴。

关键词：佛造像；鎏金铜佛；鞍山市博物馆

明清两朝都曾利用藏传佛教来实施其统治，对藏传佛教都采取了尊崇和扶持的态度。由于明清两朝政府大力推动藏传佛教在中原的传播，佛像制作工艺登峰造极，甚至连现代工艺都无法与之比拟。尤其是明永乐、宣德时期和清康熙、乾隆时期，金铜佛造像制作达到顶峰[1]。其纤毫毕现的铸造技法，流光溢彩的鎏金工艺，反映了明清时期多元的宗教文化和审美情怀。

辽宁省鞍山市博物馆馆藏的80余尊明清时期佛造像是20世纪从北京故宫博物院、中国历史博物馆、辽宁省博物馆、沈阳故宫博物院等文博单位调拨来的原供奉于明清宫廷的文物珍品。本文选出其中品相上乘者，以管窥明清宫廷金铜佛像的时代特点，并尝试解读这些文物的精神风貌与文化内涵。

明铜鎏金释迦牟尼佛坐像，高35.2厘米，黄铜质地，通体鎏金。躯体结构匀称协调，宽肩细腰，上身袒露，结跏趺坐。佛像神态庄严和悦，螺髻高挺，面相丰润，细眉长目，高鼻薄唇，额头宽阔，双耳垂肩。衣褶线条柔和，转折自若，轻薄贴身，肌肤丰满而又圆润。佛像右手直伸下垂结降魔印，左手横置在左足上结禅定印。腿部装饰略呈椭圆形裙褶。台座为束腰式仰覆莲座，造型宽大，台座周围的莲瓣宽肥，呈一周对称分布。莲座边缘处有连珠纹一周，底沿外卷（图1）。

明铜鎏金金刚总持佛坐像，高25.3厘米，通体鎏金。头戴嵌蓝宝石五佛冠，双手持金刚杵交叉于胸前，结双跏趺，安坐于莲花座上。身着嵌蓝宝石、绿松石天衣璎珞，双目微闭，法相庄严（图2）。

以上两尊明代佛像工艺手法具有皇家气派，堪称经典之作。其铜质黄中泛红，表情庄重柔和而又不失优美，具有汉地佛像的特征表现。这一阶段的造像风格和手法体现了汉、藏艺术融合的美。这些都是明代金铜佛造像的典型特点。

清康熙铜鎏金文殊菩萨坐像，高22.8厘米，黄铜质地，通体鎏金。此像为典型的康熙宫廷造像，头戴五叶冠，以繁密花枝围绕心形珠宝。菩萨双目低垂，略带微笑，双手于胸前施说法印。菩萨体侧各立一支粗壮的花枝，花近肩部开放，左侧花朵上承经函，为文殊菩萨典型形象。长飘带满饰花纹，垂落于莲花座前。莲瓣满饰卷云，下沿亦刻满阴线花卉装饰（图3）。

清代皇帝被视为文殊菩萨的转世化身，哲布尊丹巴曾亲自为康熙帝制作文殊佛造像。故文殊造像为清代宫廷造像之代表性题材，颂扬帝王如佛陀在世护持人间。康熙时期的宫廷造像技法依然深受明代造像影响，造型上端庄匀称，比例舒适，注重写实技法，技术上精益求精，没有偷工减料的现象，可以说它代表了清代佛造像的最高工艺水准。康熙宫廷造像在结合了明代汉地造像和西藏造像特点的基础上，形成了独特的艺术风格，是继永乐、宣德宫廷造像之后的第二次巅峰之作，是此后无法企及的[2]。康熙朝佛造像通常上身挺直，对耳环、璎珞及各种钏饰细节部位的处理一丝不苟，带有明显的永乐、宣德宫廷造像特点。在帔帛和衣缘的处理上，通常錾刻精美纹饰，与莲座下缘处錾刻的卷草纹相互映衬。在衣褶的处理上略显模式化，主要继承了明晚期的中原造像艺术特点。部分康熙时期宫廷造像是以康熙本人为模特造像的。深束腰式大梯子座，大连珠纹，莲瓣宽肥饱满，带卷草纹，宫廷气息浓厚，融入了一些蒙古造像元素[3]。

清中期铜鎏金无量寿佛坐像，高17.3厘米，黄铜质地，外施鎏金。此像面庞方正，垂眸下视，面含微笑，表情庄严慈和。头戴枝叶繁密的五叶宝冠，宝冠均已镂空作饰，葫芦形顶髻，双肩披发，极显华贵。双耳缯带上翘，袒上身，宽肩束腰，身材比例匀称，造型优美。胸、踝、臂、腕等处饰嵌宝石璎珞、镯、钏等庄严饰物。双手结禅定印，全跏趺坐于莲座上（图4）。

清乾隆弥勒菩萨铜立像，通高49.5厘米，宽32厘米。菩萨立像面带微笑，神态庄严慈和。直鼻，细眉，双目微睁，两颊丰润，头顶葫芦形发髻。上身袒裸，腰肢纤细，下蔽长裙，赤足立于支座上，底座缺失。颈饰璎珞长垂及腹，披帛绕肩，缠臂蜿蜒而下，犹如细纱，线条流畅。右臂抬至胸前，手心向外，拇指捏于食指之端结说法印。左臂肘部略向外弓，垂于胯下腰侧，手背朝天作拈花之状。双臂饰珍珠手镯和臂钏，足上佩带嵌宝石脚镯，是乾隆年间铸造的佛教造像中的珍品之一（图5）。

清中期铜鎏金四臂观音坐像，高19.1厘米，黄铜质地，外施鎏金。头戴嵌红宝石五叶冠，顶结葫芦形发髻，面露微笑，表情慈祥，双耳带花型耳饰，下垂至肩。腰部收束，袒上身，肩披帔帛，绕臂飘起，胸前饰有雕琢精细的长链项圈、连珠璎珞。身下穿有长裙，裙边饰有錾刻细腻连珠纹及卷草纹装饰。主臂双手合十，身后两臂左手拈花指，右手持宝珠，结跏趺于双层束腰莲花座上。此佛像具有典型的乾隆时期宫廷造像风格，是一件难得一见的宫廷造像精品（图6）。

清乾隆铜鎏金白度母坐像，高33.7厘米，黄铜质地，外施鎏金，造型优美，装饰华丽，戴花瓣形五叶冠。耳珰大且长，垂落肩部。额部饱满浑圆，正中开天目。颊额丰满，鼻梁挺直，双目微睁，清秀之气盎然。葫芦形发髻，丝丝精细。右手施与愿印，左手施三宝严印。上身披条帛，从双肩绕双臂垂落身后座上。双乳微隆起含蓄，一如女子，有汉地造像之风，与印度、尼泊尔、西藏夸张地表现手法完全不同。度母头略向右偏，腰肢稍扭，刻画出一条优美的曲线，既展现女性的柔美，又表现出普度的情怀。莲座莲瓣上饰连珠纹，胸、踝、臂、腕等处嵌宝石璎珞、镯、钏等庄严饰物，显得格外华美玲珑。造像比例舒展，体态端妍秀美，反映出清代前期造像审美（图7）。

清乾隆铜鎏金绿度母坐像，高36.5厘米，黄铜质地，外施鎏金。度母面部方圆，眉目细长，鼻梁挺直。头戴五叶冠，冠叶纹样复杂雕镂精致并嵌宝石。左手当胸结与愿印，右手置膝上施与愿印。身戴璎珞，上身袒露，下着薄裙。半跏趺坐于莲座上，左腿横盘，右腿撇出，轻踏出茎莲花。此尊佛像制作精良，工艺规整，铸刻细腻，造型典雅，尤其衣褶的风动感和人体的柔和感显得极为优秀，充分体现出当时佛造像的一种协调准确、精致成熟的造型美（图8）。

清中期铜鎏金宗喀巴上师坐像，此尊为藏传佛教宗喀巴上师坐像。宗喀巴（1357—1419）是西藏格鲁派（黄教）的创立者，也是藏传佛教界最为重要的宗教改革家，精神领袖之一，被藏族人民誉为“第二佛”，即释迦牟尼之后的另一位世间佛尊。此像高16.5厘米，黄铜质地，外施鎏金。上师内穿交领式僧衣，外批袒右肩式袈裟，头戴通人冠，这是西藏僧人的典型装束，具有明显的地域特色。衣缘錾刻花卉纹饰，衣纹写实流畅，衣领及袖口、边缘处饰以精美的花纹带。双手于胸前结说法印，并分别各牵一株莲花，开于左右两肩，左肩花中立经卷，右肩花中立宝剑，其“左经右剑”的特征与文殊菩萨的标志一样，藏密尊奉他为文殊菩萨的化身，故经书与宝剑亦成为其身份的标识。上师面相庄严，神态慈祥，全跏趺坐于束腰仰覆式莲花座上。台座莲瓣轮廓舒展，层次分明，莲瓣制作别致，造型优美。此像生动地塑造出了上师作为宗教领袖的坚毅性格，展现了清中期藏式金銅造像的高超工艺水平（图9）。

清中期铜鎏金宗喀巴上师坐像，高16.5厘米，黄铜质地，外施鎏金，此尊宗喀巴上师坐像未带僧帽。上师面庞饱满圆润，双目微垂，面露微笑，神态安详，法相庄严。躯体端正挺直，双手当胸结说法印并拈莲茎，莲茎沿二臂上升至肩部盛开，左肩花中立经卷，右肩花中原插有宝剑已失。衣纹刻画厚重写实，衣领及袖口边缘处均錾刻有清晰的花纹带，做工精美（图10）。

参考文献

[1]刘星辰.明清佛像进入收藏高峰期[J].收藏·拍卖，2016（5）：10.

[2]金申.康乾两朝宫廷造佛像的鉴别要领[J].收藏家，1996（02）：30.

[3]邢继柱.瑞宝阁藏金铜佛像研究[J].收藏家，2012（04）：47.endprint