陈 鹤

（闽江师范高等专科学校，福建 福州 350000）

前言

时代发展促使社会越来越重视幼儿的音乐修养，幼儿教师在声乐教学中不仅需要具有坚实演唱知识以及声乐理论，还需要结合学生实际情况，通过多元化教学模式为幼儿音乐表演提供指导。综合国力以及国际地位逐步提升促使人们为国民素质、人才储备等方面提出了非常高的要求。寓教于乐是学前教育重要教学方式，进而构建“弹唱结合”“唱跳相伴”教学模式，为未来幼教事业发展奠定良好的基础。

一、“弹唱跳”教学在学前声乐中的特点

（一）活泼性

学前教育重点在于将幼儿教育和音乐知识有效融合，通过音乐游戏提高学生学习兴趣，在游戏设计过程中融合音乐知识、舞蹈形式以及歌唱形式等，促使幼儿能够更容易接受以及喜爱，活泼氛围下培养学生美感与乐感。在学前专业声乐教学过程中，教师需要促使学生认识到自身学习直接影响未来工作，通过学习“弹唱跳”教学模式提升学前专业学生教学能力，促使学生能够“活学活用”，最终实现“寓教于乐”。

（二）创造性

音乐并不只是享受，更是创造。学生参与创造中能够体味到成功喜悦，根据旋律来填词能够促使学生将个人经历和文学相联系；一段音符则是能够同美术有效结合；一段舞蹈则是促使学生能够迸发情感，展示学生创造性。学生可以根据个人作词与作曲，通过声乐专业教师的专业辅助，进行有效的思考、讨论以及交流，培养声乐专业学生的声乐想象力。通过“弹唱跳”能够促使学生展示个人创造美，同时能够综合的应用所学知识，通过理论为实践提供指导。

（三）主体性

每一个学生都具有优点和缺点，若是对所有学生都采取统一化教学模式，那么不利于学生理解课堂学习内容，久而久之容易丧失学习声乐信心。“弹唱跳”教学有利于激发学生主动性，尊重学生个性方面差异，促使学前专业学生能够通过“唱跳”环节、“弹唱”环节等展示自己，将舞蹈与声乐技巧相结合，提升学前专业学生学习立体感，培养声乐专业学生主体意识，提高学习自信心。

二、学前专业声乐教学现状

同专业的音乐院校存在着差别，学前专业的声乐教学目标设置存在着差异，音乐院校更加侧重培养出具有独立表演能力以及演唱能力专业性人才，学前专业则是侧重具备音乐综合能力专业幼儿教师。考虑到培养目标存在着差异，教学侧重点也存在着较大差异，学前专业声乐教学不仅需要掌握基础音乐理论知识以及音乐发生方法，更加侧重训练以及学习儿童歌曲。从目前来看，学前专业教学活动设计以及组织方面对音乐学院教学模式进行模仿，对演唱技巧、发声方法训练等方面专业性比较强，但是对儿童歌曲的演唱方式学习方面关注度不高，这就使得学前专业学生进入到工作岗位之后，专业学习内容同实际需求之间存在着不相符。

三、“弹唱跳”教学在学前声乐中的应用对策

（一）生动体现声乐的魅力

音乐属于另外一种体现情感的语言，专业化、单一化器乐课程促使整个教学过于枯燥、呆板，学生在课堂学习中居于被动地位，不利于声乐专业学生的个性发展。声乐能够穿透人类灵魂，也能够振奋情绪，舒缓心情。声乐的欣赏性比较强，对学生情绪调动能力也比较强，在音乐旋律下，学生能够翩翩起舞，这也体现出声乐独特魅力，进而启发学前专业学生学习积极性。声学教师可以通过音乐剧或者是亲身示范方式为学生展示“弹唱跳”和声乐之间的融合，激发学前专业学生学习主动性。例如，在《月之故乡》教学中，声乐教师可以向学生展示相关舞台剧，促使学前专业学生能够在柔美、流畅音乐中体味思乡情，同时跟随音乐节拍体味演奏者与舞蹈者所表达情感，进而营造美好的想象，借助多主题音乐来促使学前专业学生能够理解歌词、把握情感，充分调动学前专业学生积极性，促使学生能够主动领略艺术歌曲无限魅力，促使学生在音乐欣赏下提高声乐学习兴趣。

（二）丰富声乐活动形式

知识学习过程是一个实践到理论过程，知识应用则是理论到实践过程，无论是知识学习过程，还是知识应用过程都需要学生不断的理解、认识以及创新，促使学生能够善于学习，并不知识照抄照搬。为了能够实现创新性学习，声乐教师需要为学生构建更多实践机会，课堂教学和学生实践“弹唱跳”相结合，开展多形式、多层次活动，提高学前专业学生参与性以及积极性，提高学生的歌唱技能，积极主动的寻求提升唱功方式，进而积极同声乐教师进行沟通，寻求最为有效方式。例如声乐教师在课堂教学中，需要为学生提供更多表演机会，诸如独唱机会、小品表演机会、重唱机会以及音乐剧表演机会等等，鼓励学生能够欣赏更多音乐剧、音乐会以及舞蹈剧，促使学生能够真实体验以及感受声乐所蕴含表演技巧。结合目前音乐热潮，声乐教师可以鼓励学前专业学生多参加音乐赛事，促使学生通过体验来总结个人不足，积极在实践内学习，鼓励学生进行自我教育以及自我完善，提升学前升学教学的综合性以及应用性，为开展学前专业学生实践教学具有至关重要的作用。

（三）构建特色化课堂氛围

从目前来看，学前声乐教学仍然采取单一化的教学方式，诸如，“教师示范、学生跟唱”“教师伴奏、学生齐唱”等等，但是教师为主教学模式并没有考虑到学生体验以及情感，同时也并没有体现出学生在声乐课堂中主体地位，“弹唱跳”教学模式属于学前声乐教学中的指导，学生能够借助“弹唱跳”实践来更好调动学生情感，构建幼儿情境活动，通过实战演练掌握发声的技巧。此外，学前声乐教学中可以使用舞台表演元素，鼓励学生自弹自唱自跳，转变过去程式化发声练习以及演唱辅导，促使学生能够通过肢体舞动、眼神以及表情等提高艺术表现力。声乐教师可以鼓励学前专业学生进行互动，通过讨论、示范与交流来摸索歌唱技巧，积累歌唱经验。例如，学生歌唱训练以及舞蹈“呼吸”训练过程中，虽然学生都知道需要将呼吸支点放置在尾骨，但是能够实现弹唱自如却并不是非常容易，那么学生和学生之间可以进行沟通交流、模仿切磋等，很快就能够实现“落指即唱”“同时发响”目的，同时还可以鼓励学生根据节拍律动，进而掌握节奏，通过有声有色学习来增添课堂乐趣，激发学生学习兴趣，为提高学生的音乐素养预留更加广阔空间。

四、结语

考虑到学前专业声乐教学同现实需求之间存在着较大差别，那么就需要进行不断的探索以及研究，有效解决培养方式和现实需求间存在的矛盾，实现培养目标和实际需要间有效联系，为幼儿园培养出更多合格、高素质、专业性人才。“弹唱跳”教学更加侧重学生发展，激励中能够激发学习兴趣，同时能够更加灵活的应用所学知识，丰富学生的学习阅历，逐步提升学前专业学生素质，为学生未来开展幼教事业添砖加瓦。