□刘芳华 山东工艺美术学院

漆器作为我国古代传统文化的代表，其本身除了具有实用和观赏双重属性外，更为后人研究中国历史文化提供了宝贵资料。漆器的出现为造物审美和装饰艺术开拓了新的视野，战国时期漆器装饰艺术取得了较高的成就，其中以楚国漆器最佳，这一时期的漆器是装饰工艺和人文精神的完美结合。

一、漆器装饰工艺盛行的时代背景

经过春秋时期长时间的争霸战争，很多小的诸侯国都已灭亡，至战国形成七雄为主的格局。同时，战国时期我国由奴隶制开始向封建制转变，这一变化为战国时期的手工业商人提供了良好的政治环境，手工业者不再受奴隶制度的约束，这一定程度上鼓舞了手工业者生产的信心[1]。

经济上，社会生产力迅速发展，战国时期冶铁业的发展，也积极推动了手工业的发展。文化上，统治者为稳固江山纷纷招贤纳士，出现了百家争鸣的局面，文学艺术逐渐崛起。体现在工艺美术领域，装饰艺术取得了较大的突破。

而技术的发展也为漆器装饰艺术的发展奠定了基础，油与漆被广泛地混合使用。从出土的战国漆器上来看，当时已有白色和浅黄色，而这种浅色单纯用漆是无法调和出来的，需要一定量的油作为调和剂。

二、战国漆器装饰工艺的发展历程

早在新石器时代，先民们发现了一种宝树——漆树，树的汁液有高度的粘黏性，涂抹于器皿之上，会留下一层耐热、耐磨、防渗漏、易清洗并有光泽的保护膜，这就是最初的漆液[2]。

战国是我国漆艺长足发展的时期，楚国气候湿润，盛产木、漆，漆树大量被种植，于是漆工艺兴起，楚墓出土的大量战国漆器，以不同于中原漆器成为中国漆器工艺史上的典范。

三、战国漆器的装饰艺术

（一）漆器装饰方法

战国漆器的装饰方法很多，主要装饰手法是描金，辅助以银扣、针划、描金。描绘是用笔在漆面上画出花纹；银扣是用银片镶在口沿部分，为了美观有的做成花纹状；针划这种方法出现得较晚，主要是用针刻画出纤细的花纹；描金是用金色漆绘制花纹，主要颜色是以黑漆为地，以朱色或紫色描绘。

（二）漆器装饰纹样

战国漆器的装饰主要源于商周时期的夔龙纹、凤鸟纹及云雷纹等，并在此基础上重新创意绘制，这一时期的纹样内容主要有动物类、云类、几何类和社会生活等。

动物纹主要有传统的龙纹、凤鸟纹、兽纹等。战国时期以凤鸟纹最为常见，出土于河姆渡文化遗址的象牙器物上就发现了凤鸟的图案，湖北古墓出土的《彩漆木雕禽兽座屏》也对称地描绘了凤鸟。一切源于楚人以凤为图腾，《白虎通五行篇》曰：“祝融者，其精为鸟，离为鸾”，楚人将凤鸟视为自己的祖先[3]。

云纹最早出现于新石器时期，此时它寓意为辟邪祈福，一般用于祭祀。从造型上来看，云纹与之前的旋涡纹并无太大差异，但战国时期的云纹在商周时期的基础上更趋于圆滑的曲线，造型更加圆润饱满、飞扬流动。

几何纹的应用丰富了漆器的装饰效果，它将点、线、面的构造绘制于器皿，体现出平衡和秩序的美感，给人以神秘、玄妙的感觉。

四、战国漆器的装饰色彩分析

战国的漆器装饰色彩以红、黑为主色，大多数以黑漆为地，用朱红色加以描绘，红、黑两色相互缠绕，精致而和谐。部分漆器为显示华丽风格多用金色髹涂加以装饰，同时搭配有绿、黄、白等颜色，色彩绚丽生动。

河南古墓出土的漆绘锦瑟残片，是战国楚漆器的代表，它以黑漆为底，用黄、红、赭等色描绘。河南出土的战国漆器木几，其侧面用朱红色描绘卷云纹；桌面以红色为底，装饰有彩色纹样，以金漆描边，整体色调朴素而艳丽。

战国时期的漆器在中国漆艺的历史长河中闪耀着灿烂的艺术光辉，这一时期的漆器装饰艺术变化丰富，自由随意，风格多样，装饰的内容与器物的使用功能具有时代的气息，完全符合了《考工记》中“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然而可以为良”对工艺的评价，显示出“良工美材”的漆器魅力。

[1] 长北.漆艺[M].郑州:大象出版社,2010.3.

[2] 长北.漆器[M].武汉:湖北美术出版社,2014.

[3] 乔十光.漆艺[M].北京:中国美术出版社,2008.