李建伟

（郑州城市职业学院，河南 郑州 452370）

声乐艺术是指通过人的声音去创造具有艺术美感的歌唱形式。它能够将作品作者的创造情感强化表达，通过极具渲染力的歌声展现给听众以达到撩动心灵，传送美感的效果。声乐技巧有着对美的独到的理解，在美的基础上，声乐技巧以其独到的艺术手法和形式去传达特别的艺术效果和对美的理解，从而能够更加深刻地去煽动听众的感情。声乐技巧推动了声乐艺术的多元化发展，它与声乐艺术中的其他基本元素相辅相成，互相促进，使得声乐艺术的效果更加完美，出色。而技巧的存在是艺术能够充分表达的基础，只有对声乐技巧的良好的掌握，并在作品的二度创作中去娴熟地运用这些技巧，并配合其他元素的良好的调节，才可以将音乐作品的内涵与美感完美的展现出来。

一、声乐技巧的概念与特点

（一）声乐与声乐技巧的定义

声乐是一门表达人的情感的艺术，学习这门艺术，不仅能够培养人对美感的认识与鉴赏能力，还能够让人能够用之去表达其对美的感悟以达到释放内心感情的效果。声乐技巧可以从不同角度去解释，即站在不同角度的理解有所不同：从语言技巧的方面来看，声乐技巧所表现的是语言与人的声音的结合；但是从声乐技巧的基本情况进行剖析的话，它所展现的是一种能够提高音乐表演效果的特殊手段；若从声乐艺术的具体情况的角度来看，声乐技巧含括了发音的效果与吐字清晰程度的基本内容和要领。声乐技巧的一个显著的且最为重要的作用便是渲染表演气氛和强化感情效果以将声乐的表演状态提升到最佳[1]。

（二）声乐技巧的特点

声乐技巧的特点主要包括两点。第一点是在对声乐作品的演唱形式和表演风格具有一定认识和领悟的基础上，通过甄选合适的声乐表现形式去展现作品的内容。第二点是在对音乐作品的品类属性，题材特点以及体裁形式具有深刻的理解的情况下，可以清晰地展现作品的音乐基调。而通常我们根据声乐作品的基本内容可以将声乐分为三类：抒情类乐曲赞颂类乐曲和叙事类乐曲。去塑造一首音乐作品形象，往往要先去学习和认识它的音乐背景，然后奠定它的音乐基调，最后通过特有的声乐技巧和艺术手法等去打造细节，这样才能将作品的形象完美的展现出来。

（三）声乐与器乐的差异

从字面上来理解，声乐即人的声音所发出的音乐，而器乐是通过乐器演奏发出的音乐。器乐需要借助形形色色的，各种各样的具有特殊材料的物质来发出音乐，而声乐则不需要任何物质，只需要人的天生具有的发声器官去发出声音，产生音乐。即使我们知道，我们正常发声并无什么美感和艺术可言，但是当我们运用一些特有的艺术表现形式加之其上时，它便赋有了美感，迸发出生动的活力而极具感染力。因此，声乐艺术所追求的正是这种美化的声音，通过学习，训练和掌握声乐技巧便可以创造出许许多多极具活力的声乐。

（四）声乐艺术的发展

声乐艺术经过长时间的发展，在其漫长的发展过程中，声乐艺术家们不断总结，创新，提升技巧，将声音技巧的打磨是为毕生之己任。从最开始的意大利的美声唱法所带来的极佳的表演效果来看，它所展示的声音技巧与表演效果对后世的声乐艺术的发展起到了启迪性的作用，在全球范围内享受着极高的敬意。美声唱法在后来的发展过程中经过几代艺术家们的不断创新，有了极大的发展，声乐表演者们如今已经可以运用呼吸、嗓音和多种发音器官的发生规律来创造出许多具有特点的声乐技巧。追溯声乐艺术的发展，从上个世纪初期，西方音乐传入我国，我国的一批艺术家在我国传统的民族声乐的基础上，大胆地去吸收西方美声唱法的优点，并在后面的表演过程中不断的改进，融会贯通，进行完善，使得声乐艺术得到快速的发展。美声唱法具有简洁明快的发声特点和腔调优势，并且在声音技巧的运用上，美声唱法比当时的传统民族声乐更加先进，所以学习美声唱法的优点极大的弥补了我国传统声乐的技巧上的不足，使得我国的声乐艺术的发展经历了一个大推进时代。我国的声乐艺术的表演范围也由之得到了扩展，融合后的我国的声乐所能表演的曲目更多更广了。因此，西方美声唱法的流入对我国的传统的声乐艺术有着极大的冲击，我国的声乐艺术家的学习和完善使得其更加完美，通过学习美声唱法的声乐技巧极大促进了我国声乐艺术的发展。

二、声乐技巧在声乐艺术中的地位与作用

（一）声乐技巧强化了声音艺术的情感表达

声音艺术的两个最为基本的要素便是其想表达的情感以及其所运用的声乐的技巧。在声乐艺术的表达过程中，表演者对技巧的运用以及其对情感的渲染应该是相互呼应的，协调统一的。简单来说，声乐技巧的运用是为了更好的传达作品的情感，而极具感染作用的情感氛围便是艺术家们运用技巧的目的。在表演过程中，二者的结合应该自然娴熟，而不是僵硬扭曲。如果一味地去渲染情感的话，往往会让人觉得乏味无力，可若是只知玩弄技巧，则会弄巧成拙，让人毫无感觉。因此，在声乐艺术家的学习过程中，如何将技巧和情感良好的结合是一个重要的研究课题。声乐技巧对情感的作用是极大的，我们的艺术表演的目的正是将情感发挥，无情感的表演是谈不上成功的，好的表演对声乐技巧的要求是较高的[2]。

（二）声乐技巧深化了声乐艺术的审美内涵

如上面所说，声乐艺术所要的展现的效果是通过人的声音与特殊的语言的结合达到的，而其目的便是传播作品特有的情感，渲染现场的氛围使得听众能够感受到音乐作品的内涵和美感。我国的声乐作品中不乏这些极具内涵美感的音乐作品，如我国的国歌《义勇军进行曲》便是一个典型的例子，它将抗战时期我国将士与人民那股不屈的精神以及反抗的热血描写的淋漓尽致，让听众有一种战场厮杀的既视感，听之便可被其渲染的氛围所包围，心中雄起一股激昂的热情。

在我国广袤的地域上，不同的地区有着不同的文化，这些文化的酝酿与积淀锻造出具有不同审美角度的声乐艺术，而显现这些不同审美感受的声乐艺术的正是其中所包含的不同的声乐技巧的运用。

（三）声乐技巧可以很好地表现作品风格

情感对于声乐艺术的作用我们已经提及，情感是声乐作品表达的目的，是声乐艺术的核心。而声乐艺术的风格则是使之与众不同的最为简单的方式，创造出不同风格的声乐作品也是艺术家们所期望的，因为一种别具一格的声乐作品将会让人有着不同的感受。而这两种元素所需要的手段正是运用不同的声乐技巧。我国的不同区域的声乐艺术的有着明显的差异，而纵观整个世界，声乐艺术的风格差异更加显著。这些差异的来源常常是在语言、发音方式、咬字、呼吸以及各种不同的发音方式。如传入我国的意大利美声唱法，其声乐技巧主要是通过清纯的音色、自然的发音、响亮的音量以及一些巧妙的发言手法的结合来表现的。而我国的传统民族声乐又有着与之不同的风格。风格是声乐艺术中的重要标志，是人们区分不同声乐作品的重要途径，而风格的展现依赖于技巧的运用，因此，声乐技巧是区分作品风格的重要方式。

（四）声乐技巧促进了声乐艺术的多元化发展

以美声唱法传入我国为例，我国的传统民族声乐艺术家们通过对其声乐技巧学习，改善将之融汇贯通，形成了具有美声唱法特点的民族声乐，吸收了美声的优点的我国传统声乐得到了极大的进步。而不同民族之间的声乐艺术的相互交流也是通过吸收其他声乐艺术的先进的，有优势的声乐技巧得以完成的。吸收不同的声乐艺术的声乐技巧能够促进声乐艺术的多元化发展，综合了多种技巧的声乐艺术将会得到极大的提升。

三、结语

声乐作品的表演是多方面因素的共同的效果，它既离不开艺术家在演唱前的大量练习与充分的准备，更加不可缺少其对声乐技巧的良好的掌握。声乐技巧对于声乐艺术有着极为重要的作用，它是渲染感情的手段、塑造风格的手法、传播内涵的途径以及不断提升声乐艺术发展的重要方式。所有艺术想要传播的便是美，声乐艺术作为艺术的一个重要部分，也不例外。对于声乐艺术来说，其展现美的一个关键方法便是变换着不同的声乐技巧。声乐技巧在声乐艺术中的重要性已经述说清楚，声乐学习者应该不断提升其声乐技巧，才可创作出更加出色的声乐作品。■