赵洁

[摘要]中国传统文化历史悠久，内涵丰富，其创造的大量优秀文化遗产与所富含的智慧理念是艺术创作取之不尽用之不竭的宝库。在全球文化趋同化的今天，高校艺术教育应如何遵照文化多样性的发展原则培养人才，成为当下教育领域的重要议题。本文围绕传统文化与艺术创新的关系、高校教育对文化保护的作用，以及在艺术类本科中开展文化传承的途径与举措等问题进行研究。

[关键词]艺术教育；传统文化；文化自觉；非物质文化遗产传承

文化是一个国家安身立命之根本，中国独特的传统文化是我们的精神家园。传统艺术实物在今天大多躺在博物馆里供现代人观赏，但传统艺术的精神与文化理念应该生生不息。

大学教育承载着培育人才的重要使命，自然也是传承文化的主力军。在艺术类本科教育中，如何让学生在以西方为主导的审美眼光下保持文化自信？如何在后现代艺术的轰炸中延续中國传统艺术一贯的优雅？如何在市场化大浪潮中保持中国艺术特有的品格？这些是当代大学艺术教育工作者不得不思考的问题。

一、艺术教育与文化自觉

费孝通先生曾指出，“文化自觉”是一个民族对本民族文化的“自知之明”，是明白其文化来历，形成过程，以及它的发展方向和特色。“文化自觉”意识觉醒有助于我们在文化转型期找到自己的立足之地，提高应对问题的自主能力。“文化自觉”就是要我们意识到中华民族的根本之所在，在了解自己的文化立场之后，才有资格谈文化发展与艺术创新。

在艺术教育中除了应传授相关的艺术技能与创作手法外，还应有意识地提升学生的传统文化素养，培养民族审美情趣，塑造民族文化自信。深刻理解民族性与世界性的内在关联，才能创造出不随波逐流的艺术作品。以戏剧影视文学专业为例，该专业人才培养的主要方向为编剧，作为当下受众人数最多的影视艺术的创造者，应该如何写出反映真实中国人民生活状态，接地气的剧本呢？传统文化就是一个富饶的源泉，在这里学生可以看到中国人千年来不变的个性特征，吸取到中国人特有的思维方式，无数的历史事件、神话传说亦是源源不断的素材库。唯有立足民族文化之根本，才能面对世界，如习近平总书记所提倡的：“讲好中国故事，传播好中国声音。”

二、艺术教育与非物质文化遗产传承

非物质文化遗产包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动、礼仪与节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践、传统手工艺技能等。自2001年昆曲艺术入选联合国“人类口头与非物质文化遗产代表作名录”，非物质文化遗产保护被列上我国政府的工作日程，在全国范围内不遗余力开展相关工作。大学课堂就是推进非物质文化遗产保护工作的重要阵地之一。

为了加强传统文化艺术的传承，近年来全国多所高校开展了非物质文化遗产进课堂、非物质文化遗产研究等工作，并取得了一定成果。此外，在高校艺术类专业中，有大量专业是和非物质文化遗产对口的，比如表演、音乐专业可对应传统表演艺术领域，如传统舞蹈表演、音乐表演；美术、设计等专业可对应传统手工技艺，如民间美术、陶艺与漆艺；戏剧影视文学专业可进行戏曲文学剧本创作与口头文学的收集整理。在具体操作中，可根据学校所处的区域文化特性及当地非物质文化遗产的分布状况，有效整合传统文化资源，将其带入艺术教育的课堂中，并组织学生定期深入民间采风，进行田野调查，一方面可记录、采集当地非物质文化遗产，推动非遗保护、研究工作；另一方面可引导学生立足区域文化，进行艺术创新，从乡土文化中寻找灵感，创作有中国特色的艺术佳作。

此外，综合类大学还可将非物质文化遗产相关工作推广至全校，展演精品非物质文化遗产，或邀请相关遗产传承人向大学生现场演绎，使之成为大学美育的重要组成部分，让大学生感受传统文化艺术的魅力，提升文化自知与文化自信，同时也丰富了校园文化生活。

三、在高校艺术教育中实现文化传承的途径

传承中华传统文化对高等教育尤其是高等艺术教育来说意义重大。若要在高等艺术教育中实现文化传承，需从教学、科研及校园文化等方面着手，逐步实现文化继承、文化发展、文化强国的理念。

（一）结合传统的教学体系。在专业课设置中，加强中国传统艺术、民间艺术的理论课程比例，引导学生系统了解中国传统文化、艺术的发展脉络与美学特征，在实践课程部分，教师应培养学生对传统元素进行有意识地挖掘，并应用于艺术创新中。

在美术、设计类专业教学中帮助学生了解中国云纹、篆刻艺术、书法艺术、敦煌壁画、京剧脸谱、太极图等传统元素，并指导学生借助传统元素完成艺术创作。影视类专业教学可选择优秀影视案例进行观摩与分析，如《望长城》与《舌尖上的中国》这两部拍摄于不同时代但同样获得巨大反响的纪录片，均采用立足民族文化、挖掘传统文化的策略，将民族历史、地理风俗、节庆礼仪、民间智慧等要素有机融入被拍摄对象中，从而引起观众共鸣。那么在教学中，可由教师引导，学生讨论其成功之道，并布置以传统文化为主题的拍摄作业促使学生完成相关影视创作实践。

（二）立足传统的科研发展。对于高等艺术教育来说，除了要建立健全大学生的审美能力和创造能力外，培养符合市场需求的艺术人才，才是大学人才培养的终极目标。

大学依托高素质的师资力量与严谨的科研环境，在教学的同时加强对传统文化的研究，将科研成果转化为教学和文化产业发展的推动力，同时能促动全社会对传统文化的重视与传播。学校可结合自身教学优势与当地文化资源，成立相关科研机构或文化基地，既能提升学校教学、科研质量，又能带动区域文化事业的发展。

（三）展示传统的校园文化。除了课堂内引导学生学习传统文化艺术，课堂外也应营造传统文化的育人环境，潜移默化达到目的。其中校园文化建设能充分发挥文化传播、文化传承的功能。

学生社团是校园文化建设的主力军，在社团活动中学生自发策划、组织相关活动，并在全校形成从众的群动力，影响范围大且容易获得学校同学的共鸣。在社团活动组织上，应在符合学生趣味、贴近校园生活的基础上，以社团文化独有的轻松、活泼的特性传达深厚的传统文化，如针对播音主持专业学生开展“经典诵读大赛”活动；针对设计类专业学生开展“古代服饰展示”活动；针对戏剧影视文学专业学生开展“戏曲进校园”等活动。学生社团活动不仅能展示学生的专业素养，提供学生艺术交流的平台，更能在寓教于乐的方式中将传统文化融入丰富活泼的校园生活中，实现其文化传承的目的。

此外，可利用课堂之外的时间开展传统艺术进校园等活动，将我国传统艺术精品如昆曲艺术、古琴艺术、书法艺术、篆刻艺术等以演出、展示、讲座的形式在校园内推广，提升学生的人文素养与审美水平。除了雅文化传播，还可将学校所处的地方传统文化资源引入校园，加深对本地学生的文化认同，促进与外地学生的文化交流。endprint