杨丽萍

[摘要]为了能够提升舞蹈作品欣赏价值，舞蹈创作者需要重视舞蹈赏析。在舞蹈赏析过程中，不仅需要考虑视觉体验，还需要考虑舞蹈创作手法，这样能够汲取更多创作灵感。本文分析了舞蹈赏析和舞蹈创作的关系，为汲取创作灵感打下良好基础。

[关键词]舞蹈；赏析；创作；关系

一、舞蹈赏析和舞蹈创作关系分析

（一）舞蹈赏析有利于激发舞蹈创作灵感。舞蹈创作过程中，创作者需要结合个人艺术见解、艺术感悟等，提升艺术鉴赏能力以及分析评价能力，这样能够有效总结舞蹈艺术内涵与舞蹈艺术精神表现。通过欣赏作品的方式触发创作者心理意愿，通过容易接受的表现方式来培养主观创作意愿，在欣赏时也能够激发灵感，促使创作者明晰创作动机。在主观搜索过程中，需要整合舞蹈表现形式与舞蹈表现内容，通过思考和总结使得思想和情感相互交融，从主观上寻求创作主题和创作思路，逐渐找寻素材和灵感，结合创作需求明确创作主题和创作内容。

（二）舞蹈赏析有利于激发舞蹈创作想象。想象不仅应用于文学作品创作中，还应用于舞蹈创作中。在舞蹈欣赏过程中，需要充分发挥舞蹈创作者的想象力，逐步加深对舞蹈作品的理解，这样能够从舞蹈动作、舞蹈构图、舞蹈意境、舞蹈音乐等因素中逐渐延伸出新的元素，激发舞蹈创作者的想象力。

为了体会舞蹈中所蕴含的美，需要从音乐、灯光、道具、构图、意境等方面进行深入理解，探析作品思想，为舞蹈创作者提供丰富的想象空间。

（三）舞蹈赏析有利于实现舞蹈语言创作。在舞蹈赏析时，需要重视对舞蹈语言的积累，通过日积月累来丰富舞蹈动作和舞蹈素材，这样能够促使舞蹈创作者掌握舞蹈变化规律与运动规律，通过舞蹈鉴赏，将生活中的动作融入到舞蹈动作中，掌握舞蹈形态、舞蹈动作规律、舞蹈动作节奏等，塑造良好的舞蹈形象。

优秀的舞蹈创作者，其脑海里蕴藏着无数套舞蹈动作，这样才能够在舞蹈创作中信手拈来。而这些舞蹈动作则是舞蹈创作者欣赏了无数个舞蹈作品之后整理出来的。在日常生活中，人们往往将劳动动作美化成舞蹈动作，通过赏析多种舞蹈，使得舞蹈塑造与舞蹈创造有效结合，逐步丰富舞蹈形象。

（四）舞蹈赏析有利于实现舞蹈创作的突破。“艺术来源于生活”，实际上，艺术也是高于生活的，也就是说，舞蹈艺术反映生活。但是艺术与生活仍然存在着一定的差别。舞蹈是通过外在的表现形式来深层次理解创作者的创作理念，诸如，舞蹈动作、舞蹈表情、舞蹈音乐等。舞蹈创作者在舞蹈欣赏过程中，可以总结和概括舞蹈的形式、内容，实现舞蹈作品的独特性与新颖性。

优秀的舞蹈作品在一定程度上会反映社会现实，同时和时代特色保持一致，那么，这就需要吸取多方面精华，对舞蹈创作进行优化。在艺术精华吸取过程中，不仅需要尝试，还需要发展，使得艺术创作内容和艺术表达元素有效结合，同时保证舞蹈的主体意识，并与客观生活相結合，在舞蹈创作中吸取艺术精华。

（五）舞蹈创作对舞蹈赏析具有反作用。考虑到作者、观众的关系，那么就需要认识到舞蹈赏析在其中的重要作用。作为精神审美活动，舞蹈赏析成为社会活动和舞蹈活动、舞蹈艺术和舞蹈创作的桥梁，同时也能够突出舞蹈作品的艺术价值。作为经典舞蹈艺术作品，舞蹈欣赏者需要做好评判与欣赏工作，通过舞蹈赏析得到大众的认可和称赞，这样有利于突出舞蹈的艺术价值，有利于促进舞蹈的创作。

二、结语

民族与创新在舞蹈创作中具有非常重要的作用，舞蹈属于情感艺术，虽然用身体进行表达，但是具有非常深远的意义。创作者在舞蹈创作过程中，需要寻求情感激发点和情感共鸣点，保证民族精神的完整性。舞蹈赏析不仅有利于推动舞蹈创作，还有利于升华舞蹈创作，对提升舞蹈创造者的素质和舞蹈表演者的素质起到至关重要的作用。通过有效实践与理解来感受舞蹈内质和舞蹈美感，通过舞蹈欣赏进行领悟与提炼，创作舞蹈，丰富构思，提升舞蹈表现力以及舞蹈感染力。endprint