任红珂

[摘 要]伴随着时代的发展，戏曲服装设计的发展更加趋向于对个性化的体现，一戏曲服装设计的起源作为出发点，结合个人多年学习的经验，在分析当前我国戏曲服装市场现状的基础之上，来进一步探究戏曲服装设计当中的个性化体现。

[关键词]戏曲服装；服装设计；风格；舞台表现

中图分类号：J913 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2017）40-0260-01

近年来，戏曲艺术继承与创新的话题一再被热议。作为戏曲服装设计师，本人也一直在思考：时代风貌如何融入戏曲服装设计，戏曲服装设计如何与时俱进，如何进行以彰显戏曲本体特色为标准的传承与突破。伴随着我国社会主义市场经济的进一步发展，人们的生活水平较之以前有了翻天覆地的变化，国民收入不断增加，带来了人们审美观念的变革。人们的消费能力逐步增长，开始更加重视消费的合理性以及消费的多样性。相对于改革开放之前，人们对于服装个性化的需求已经到了一个前所未有的高度。正处在转型时期的消费者，其消费层次越来越明显。个性化的消费成为了当前人们彰显身份与品位的代名词。再进一步追求独立创新，追求与众不同的审美风格的今天，消费者开始更加趋向选择一些能够体现自身特色的服装以及配饰，以便让自己的地位和品位得到进一步的提升，在这样的条件下，个性化的戏曲服装设计也应运而生。

一、戏曲服装结构的研究与创新

传统戏曲服装的平面结构尺寸较为固定，比例分配相对合理，具有较强的表演操作性，在结构松量的控制上不断积累经验，获得广泛的普遍性，能够轻松用于不同的表演者，对戏曲服装稳定的传承及广泛的应用起到了举足轻重的作用。……