(北京服装学院 北京 100029)

老戏曲怎样才能生生不息

张溟洛

(北京服装学院北京100029)

近年来，当代社会的生活方式越来越快，使得传统的民间艺术难以使得年轻人驻足，而人们也越来越意识到文化创意产业的重要性。曾经盛极一时的戏曲艺术何以衰落至此？本文将对戏曲艺术今后的发展进行阐述。

老戏曲；传统戏曲；文化创新

浓墨重彩的京戏，轻歌曼舞的黄梅戏，缠绵悱恻的昆剧……作为继承着华夏文明精粹的艺术表现，在华夏戏曲的长河中经久息。其实在许多人的概念里，文化创意产业与当代时尚是密不可分的。正是因为有了这些艺术作品的存在，不仅仅满足了观众对于文化的需求，同时也提升了人们的生活品味。但是这种单是要立足于当今社会的文化，满足当下人们的生活品味，显然不是整个创意产业的全部。在春节的戏曲晚会上，我们很容易就会发现，传统形势的艺术作品并不能与观众产生共鸣，而获得更多掌声的是那些能立足于优秀传统文化的创新作品。为了让戏曲这样的传统文化重新获得人们的理解和欣赏，艺术工作者也开始做戏曲的普及研究工作，想要通过传播戏曲的历史，节目故事等，让更多的门外汉与年轻人逐渐了解、接受戏曲艺术。

1 扎根传统基础上的现代化创新

从当前的形势来看，戏曲想要改变现状的一个重要途径是逐渐现代化，这是内在要求，也是产业化的根本。世界是非常容易移动的，那么为了使大家的兴趣停留在戏曲上，无论是文化传统或戏曲艺术都必须是现代的。换言之，传统戏曲想要发展就必须要被激活，而激活的关键就是创新。说到这里，我们首先要解决的就是传统和创新之间的关系，虽然这是一个看似普遍的问题，但是创新是一个高标准的艺术，它应该是经过大量的学习和模仿，超越了传统的努力才能形成的，它是在众多的一般之中，在那些普通的艺术家不断模仿和重复的工作基础上偶尔的一瞥，但是在现代的大环境下，现在创新却成了无知小儿式的涂鸦。因为没有人教我们如何模仿和再现大师的经典，只有不断徒劳地教我们如何创新，但创新是教不会的，所以它只能是一个徒劳的艺术教育。传统本不该被世人误解，但是在这里我也不是在否定创新，而是要特别强调在创新应该是要真正的去了解传统，立足于传统的本质，了解它的内在意义，从传统的“源头”来引出“活水”来。

戏曲既然要无止境发展，那我们就必融入当代语言。只有让戏曲充分的吸收当代语言，代入强烈的现代性和时尚感，这样才会把这个经典的传统民间艺术，带回当代社会，获得长期的生命力。

2 传统如何适应现代口味

我们必须承认，其实戏曲的黄金时期已经过去了，而当今声名最高的几位也不可同日而语了，而且许多民间艺术家由于思想文化水平和艺术创造力的局限性，导致他们无法形成标志性的个人艺术风格，特别是最近几年受到流行文化的冲击以及城镇化步伐加剧，人们的生活方式发生了翻天覆地的变化，这种快节奏的消费习惯使得传统戏曲逐渐落没，所以没有特色绝对不行。而且如今的年轻人对于快节奏的艺术表演形式更为崇尚和喜爱，所以叙事缓慢的一些传统戏曲根本不受待见，因此传统戏曲必须想办法推陈出新，不断的洞察大众需求，努力吸引新的消费群体。

3 好作品要善于走市场

好的艺术想要一代接一代的传承发展，她最需要的就是观众，但是戏曲艺术一直以来的这种“口传心授”的模式与当代社会的传播方式有着很多矛盾，虽然很多艺术家在网上上传了视频、录音、文字等，但是这些只是粗放式的推广。而2015年的9月，京剧院著名的艺术家张火丁在美国林肯艺术中心的库克戴维剧院演出了《白蛇传》、《锁莲囊》两个经典曲目，受到了当地的热烈欢迎，剧院有2500个座位，所有的座位都被占满了。演出结束后被众多外国媒体进行了大篇幅的报道，当地人也被中国戏曲的魅力深深震撼了，文本意识的进步、多元化的舞台，这两种进步对于戏曲来讲的确值得褒奖。这个事实也证明了戏曲在传承发展中所面临的问题和困难不仅有其自身的原因，还有戏曲的传播、营销和市场的因素，而后者才往往是在文化实践中最容易被忽视的部分。根据该戏的赴美演出总监制张尧介绍，此次观众席的人员类型与他们当时预计的出入很大，参观演出的华人屈指可数，其中《白蛇传》一场大概80%～90%都是美国观众。由此可见，衡量艺术作品的魅力和价值标准的是市场。

4 从搭台唱戏到数字化

不久前，中国开始展映了第一部戏曲电影《霸王别姬》。这部电影从全球的193部参评影片中脱颖而出，获得了世界3D电影界最权威的奖项——“金卢米埃尔”奖，这也是我国首次获得该奖项。这部戏曲电影是由一个经典的数字图像展示的，可以使观众有身临其境的感觉，能感受到视听的魅力盛宴。如今很多新媒体媒介呈现了一个多元化的格局，众所周知，早期的黄梅戏就是通过电影才被公众所知的，而我们现在依旧能从电影等新媒体媒介发展新的观众。例如央视打造的综艺节目《叮咯咙咚呛》就是戏曲界一个史无前例的创举，无论是表现形式还是整体风格，或是主体呈现上，都不乏应运而生的原创性和前瞻性；再比如天津卫视的《国色天香》栏目，也展示出了传统与流行结合的跨界表现。

此外，广阔的市场中也有戏剧文化的一席之地。由于我国传统文化本身具有独特的魅力，而戏曲在传统文化中就更为深刻，只有不断的试行，真正摸索出改良的新道路，才能让这个具有光辉历史和悠久文化的国粹传承的更久一点，对待戏曲的态度，就是我们对待更多文化艺术的态度。

[1] 浅论当代戏曲的发展的方向[J]. 战永刚. 才智. 2014(07)

[2] 戏曲 在规矩方圆之中繁衍 当代戏曲艺术特征浅谈[J]. 矛戈歌. 中国戏剧. 2010(06)

张溟洛(1994-)，女，在读研究生，北京服装学院，研究方向：工艺美术。