华忠凯

摘 要：立足南齐谢赫“六法”中的“气韵生动”一论，论述 “气”从哲学范畴到美学范畴的演变，并通过对魏晋南北朝人物品鉴中“韵”的回顾，从而来理解“气韵”的美学内涵。基于此，再以生命起源学说的“元气论”来探讨自然之气、艺术家之气、艺术作品之气三者间的关系，最后根据此三“气”的和同，探寻“气韵生动”中所蕴含的生命内化与外化之美。

关键词：气韵；生命力；艺术家；生命美学

南齐谢赫在《古画品录》中提出“六法”的命题，以其极高的文化意义自成品评中国画千古不易的至理名言。正如郭若虚所言，“六法精论，万古不移”[1]，虽未免言过其实，但实在可见其影响力的深远。“六法”中“气韵生动”位居首冠，在中国后来的所有艺术种类的品评之中，“气韵”二字经常会以鲜明的姿态出现，尤其是“气”，它不仅仅是论述美之为美的依据，更成为了中国艺术家“仰观宇宙之大”和“俯察品类之盛”的眼睛。

一

“《画品》确立了气韵生动第一的品评标准，这不仅对于绘画乃至整个中国艺术都具有重要的意义，因为它是中国美学的一条重要标准。在谢赫的时代，气韵生动主要针对人物画而言，而唐宋之后，它扩大到整个绘画，并化入中国气化哲学的内涵，使其由生动传神的要求发展为表现宇宙生机、个体生命的核心命题。”[2]谢赫本人对“六法”并没有详尽的解释，但是“气韵生动”的理论依据却来自中国哲学的“元气论”，其源头可追溯至先秦时期的《道德经》《易经》与《黄帝内经》。一直以来，历代诸贤皆有对“气韵生动”的解释，其中谓之玄之又玄而又谬误者亦不在少数。……