景作人

金秋九月，和熙晴朗。2017年9日9日，一队朝气蓬勃的青少年从北京乘飞机，来到世界低地之国荷兰，开启了他们为期十八天的艺术旅程。这队青少年就是“中国箭丽打击乐国际研学之旅”的孩子们，他们将在这次出访中，先后参加荷兰Adams国际打击乐艺术节和意大利国际打击乐艺术节，以及意大利国际打击乐比赛。

文前小序

当荷兰皇家航空公司的班机在阿姆斯特丹机场徐徐降落时，孩子们首先望到的是无尽的旷野，首先感受到的是清新的空气。这里清洁宁静，人烟稀少，高速公路两旁犹如森林，密密的绿植一望无际，大片的牧场碧绿如毯，真是画一般的境界。

荷兰Adams国际打击乐艺术节是此次出访的第一站。大巴车并未驶入市内，而是在高速路上行驶了两个多小时，来到了比利时境内一个名叫马赛克的小镇。这里与荷兰接壤，镇内的建筑精致巧妙，美丽幽静得令人着迷。街头虽然行人罕见，但“麻雀虽小，五脏俱全”，各式各样的小店、咖啡厅、饭馆应有尽有，实乃异国别致之典范。

我们下榻在马赛克小镇一个优雅的小酒店里。之所以住在这里，是因为它距离荷兰Adams乐器工厂很近，而Adams国际打击乐艺术节就在Adams工厂内举行。我们一行到达酒店后，简单放置了行李，便驱车赶往Adams工厂了，当晚八点是艺术节的开幕式。

本次Adams国际打击乐艺术节可谓世界打击乐艺术家的一次大聚会，有众多顶级大师参与，许多都是与Adams公司签约的著名演奏家。艺术节除每日安排大师课和学术交流外，晚上都是各种形式的音乐会，其中有两场给我的印象最深。

“神牛”的打击乐之夜

Adams国际打击乐艺术节开幕音乐会是一场世界水平的音乐会。音乐会大师云集，精彩纷呈，其主角是世界打击乐大师马丁·格鲁宾格。这位1983年出生的奥地利演奏家是当今世界上打击乐的青年奇才，曾多次在柏林音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、纽约卡内基音乐厅、科隆爱乐音乐厅等世界著名音乐厅演奏，并参加过世界上所有重要的打击乐艺术节。当晚，格鲁宾格和他的伙伴们施展了浑身绝技，他们以鲜活热烈、激情四射的演奏，令在坐的观众激动不已，而格鲁宾格本人的独奏（马林巴、小军鼓）更是令现场的观众如醉如痴。

音乐会上的另一位超级大师是世界“爵士鼓之王”托马斯·朗（Thomas Long）。当晚，他将爵士鼓打绝了，那蛟龙入海般的气势和令人眼花缭乱的技巧，使人们感到了前所未有的震撼。

除此二位大师外，当晚所有的演奏家都是世界一流的典范代表。舞台上，他们操作着各种乐器，演奏着一曲曲富有爵士韵味和民族风格的乐曲，其精致娴熟的技巧、出神入化的表演以及突出别致的乐感，令现场的观众拍案叫绝！

Adams国际打击乐艺术节开幕音乐会在一派节日的气氛中结束。“中国箭丽打击乐国际研学之旅”的各位少年打击乐精英从当晚的音乐会中学到了太多东西，体验到了世界最高水平的打击乐艺术。

“箭丽”风采扬威Adams

东方神韵映照Adams，“箭丽”风采扬威Adams。9月12号，中国“箭丽”打击乐团在Adams艺术节上亮相。他们的音乐会很有特点，既有西洋打击乐古典与现代的呈现，又有中国民族打击乐传统的杰作，可谓丰富多彩，琳琅满目。

本场音乐会有三个特点给人们留下了深刻印象。

首先是演奏技巧高超。五位演奏家，每个人都身怀绝技，各有妙招。其中张景丽、李晶晶是实力型的代表，她俩开场时演奏的通通鼓二重奏《Gyro》，气势之宏伟，氛围之高涨，技巧之精湛，令所有现场观众由衷赞叹。

《Gyro》是一首以表现陀螺仪的稳定与武术的凝聚定力为寓意的乐曲。作曲家托马尔·亚里夫希望通过现代打击乐五光十色的效果，表現出个人理想中外动内静的意境。张景丽和李晶晶以东方人特有的内敛和韧力，将这首作品的张扬感和深刻性表现殆尽。

《Yeh gangga》是Pawassar所作的一首带有游记风格的马林巴四重奏，其中加美兰音乐的特点以及印尼七声音阶的痕迹十分明显。当晚张景丽、李晶晶、孙翌、任精学四人登台，以融合默契的合作，将这首乐曲中的异国风情与神妙境界表现得淋漓尽致。

《戏》是作曲家郭文景为三副钵（铙钵、中钵、川钵）与人声而作的室内乐作品。这部作品十分奇特，曲中三副钵的节奏与音色构成了一个完整的戏曲场面，人们通过这些音响，仿佛感觉到了戏中“角色”的形象与轮廓。作品充分利用了中国民族打击乐趣味横生的特点，以三十几种不同的节奏组合及速度变化，栩栩如生地勾勒出技巧、动态、形态相结合的艺术效果。王旭、张景丽、李晶晶三人的演奏出神入化，其丰富的敲击技巧和形象的表演，令现场观众目不暇接。

音乐会的第二个特点是民族性丰富。除了《戏》之外，作曲家温德青的《悲歌》是另一部奇特作品。它采用了京剧道白反串（以男声代替女声）与特性打击乐相结合的手法，表现出了富有叙述性的情节化效果。全曲意境玄妙，变化丰富，很有东方写意式的风格。而王旭的反串道白与戏曲演唱有声有色，其中带有些许离奇和“返古”的味道。《悲歌》的风格十分民族化，它不仅采用了中国传统戏曲的表现手法，还借鉴了古代诗词吟诵的特点，而其中各种另类打击乐器的使用，则从音色变化与意境烘托上起到了帮衬效果。

最后一个特点是新鲜、新奇、新颖。当晚的音乐会上，“箭丽”打击乐团向观众展示了数量众多的打击乐器，除了传统的鼓、镲、马林巴、颤音琴外，还有一些新开发的“特性乐器”，如汽油桶、酒杯、烧杯、铁板、钢片、车圈、塑料盒、气球等。这些“乐器”在多首乐曲中发挥了作用，起到了意想不到的趣味效果。

当晚，在Adams音乐中心狂热的掌声和欢呼声持续不断时，人们仿佛再次看到了中国打击乐艺术的发展与崛起。

众手敲开“鼓乐”花

“中国箭丽打击乐国际研学之旅”的第二站是意大利。9月16日，全队人马到达了位于意大利东海岸的佩斯卡拉。这里山水环接，海天一体，其状令人流连，其境令人神往……

9月19日，第十五届意大利国际打击乐艺术节暨打击乐比赛在这里隆重开幕。顷刻间，亚德里亚海滨琴声鼓乐四起，群英聚会热烈、喧闹的气氛，为这个如画的城市增添了节日般的色彩。

意大利国际打击乐艺术节是一个传统的艺术节，它有一个重要的内容就是打击乐比赛，是目前世界上一个颇有影响的打击乐比赛。今年的比赛有来自中国、意大利、俄罗斯、乌兹别克斯坦、波兰、韩国、罗马尼亚等国的众多青少年选手参赛，比赛分A、B、C三组（C组为成年组），项目有马林巴、小军鼓、颤音琴、定音鼓、爵士鼓、作曲。

本届比赛的一大特色，就是有大量中国选手参赛。 最终，中国选手在比赛中创造了从未有过的佳绩，来自中央音乐学院的任精学脱颖而出，获得了B组马林巴比赛的第一名，来自中央音乐学院附中的杨贺迪获得了A组马林巴比赛的第一名，来自四川音乐学院的张晋伟获得了A组马林巴比赛的第二名。此三位学生的获奖震惊了艺术节上的所有评委，而杨贺迪更是获得了所有评委给予的满分。如此成绩，说明中国的马林巴演奏水平已经位于世界前列。

当然，中国选手也有落后的地方，如小军鼓比赛前两轮的“全军覆没”就是一个严峻而现实的例子。好在中国选手胜不骄败不馁，本着虚心好学的态度面对，相信下次比赛，他们一定会在马林巴之外的其他项目上摘金夺银的。

众手敲开“鼓乐”花，世界各地的新老打击乐精英在这里相聚，共同“浇灌”着艳丽的打击乐之花。

新的認识

有道是耳听为虚，眼见为实。通过此次研学，我个人对现代打击乐有了新的认识，感觉到了打击乐艺术的几点变化。

第一，乐器种类成“井喷”式发展。如今的打击乐音乐会上，定音鼓、通通鼓、马林巴、颤音琴、锣、镲、爵士鼓等早已成为常规乐器，而在那些层出不穷的新乐器中，几乎包含了所有带声响的物体（包括人的肢体声响及嗓音）。如此一来，打击乐艺术便很自然地与现代音乐相接近，其作品也呈现出五花八门的形态，甚至与行为艺术相结合。

第二，打击乐的“跨界”非常明显。古典打击乐与流行打击乐之间似有一种自然的衔接，尽管细微的技法有所不同，但彼此相近的地方很多。

第三，打击乐作品十分丰富，其繁简对比非常明显，大到数十人、上百人的协奏曲，小到一个人摇铃击掌，每每在演出时出现令人意想不到的效果。

第四，打击乐的音色十分繁多，除传统乐器（定音鼓、马林巴等）声音突出外，铁片、木棍、塑料箱、酒杯等各有各的声音，如以细腻讲究的标准要求的话，演奏者很难做到尽善尽美。

“打”出一片彩虹，取得慢慢真经。“中国箭丽打击乐国际研学之旅”为祖国争了光，他们以实际行动向世界证明了他们是一批真正有才能、有希望的打击乐生力军。