程冉 廖西琳

摘 要：本文以筝的技法创作发展为基本前提，通过对不同时代的创作的乐曲及技法的特点，递进来展看自20世纪三四十年代至今的古筝技法创作发展的过程及变化，从而讨论当代古筝技法创作的发展方向以及对当代古筝演奏的影响。

关键词：古筝；创作发展；创作影响；流派

在20世纪三四十年代筝乐的创作以筝曲《渔舟唱晚》为代表作。此曲在现代被列为传统曲目，风格继承了山东筝派的风格与特色。在《渔舟唱晚》中右手技法主要以大指、食指和中指为主，右手运用指法有大撮、托劈、勾托、双托、双抹、花指等，左手运用的指法有按音、上滑音、下滑音、点颤音等，曲调承自《八板》，处处都体现出山东筝派的特点。但是在结构上，打破了“八板体”一成不变的格局，运用段落形式形象的表现出音乐的发展变化，层层递进，余韵悠长，创用了食指连抹的手法来展示段落和情绪的递进，突破了山东筝曲不常用食指的指法习惯，这些都是在传统的山东筝派特点的基础上突破和创新，打破传统筝曲一成不变的规格，尝试创作出新的指法特色。此段时代的许多作品都是以一种流派的风格特点为基础，再加入一些创作的指法和音调，但是并没有特别大的突破。

从20世纪五十年代开始，古筝曲的创作中出现了更多技巧的突破性发展。技法创新方面，加入了左手的演奏技巧。最早的传统流派曲目中，左手都是用来按弦揉弦等作辅助右手的功效，增加音乐性，并不参加琴码右侧中的弹奏，但是在这个时期中左手加入了右侧琴码的演奏中与右手一起弹奏，例如《庆丰年》、《瑶族舞曲》等，在曲目当中左手用来补充声部和进行和弦分解的演奏，丰富了音乐的织体，乐曲的旋律不再单一，开启多声部乐曲的篇章。

在音响效果方面，通过改变传统技法的编排形式等创作出新技法来模拟各种音响效果这样一种手段得到了广泛的运用。三十年代的代表曲目《渔舟唱晚》就有使用传统的花指模拟水波声的技法，五十年代的代表作像《庆丰年》的点拖哑音、《瑶族舞曲》的左手扫弦等，这些都是从传统指法改变创新过来的新技法，模拟鼓声等其他乐器的声音，带来了更加丰富的音响效果。在这个时期，左手的运用，技法的创新让音乐的旋律性更加丰富，为后期的大型协奏曲发展有着非常重要的意义。

1964年，王昌元创作了具有划时代意义的古筝作品《战台风》，此曲曾被2003年香港《镜报》专访评论：“筝曲《战台风》是筝音乐半世纪以来，传布最深远、影响最大的筝曲经典作品。”《戰台风》这首乐曲主要是为了描述工人们在与台风进行顽强搏斗的场景，体现出劳动人民顽强不屈的精神。乐曲整篇共分一个引子，五个章节，一开始就汹涌澎湃，再到后来的平静优美，最后再回到激情中结束。曲中新创出了两种新型指法，一个是扣摇指法，左手的大拇指和食指扣住弦，并在琴弦上左右移动，同时右手进行摇指演奏，这种技法展现出台风由远及近凶猛而来，席卷一切的气势，后又旋转而去的过程直至消失的情景；第二个是左右手分别在筝码左右反向刮奏，这样模拟出来台风声的奏法，结合右手的乐音效果，表现出台风强噪而带有呼啸的音声的效果。

《战台风》中体现出左手的弹奏功能逐步与右手靠拢的形式，并且左手传统的按颤等表现韵味的技巧上的创新则逐步淡化，右手的技巧得到重大突破。

20世纪八九十年代开始，古筝曲的创作形式出现了更多的模式，技巧难度进一步增大，乐曲表现更加丰富，新技法越来越多的涌现出来。

《泪罗江幻想曲》是1981年时著名音乐家李焕之为在香港举行的“亚洲作曲家大会和音乐节”专门创作的中国第一部古筝协奏曲。该曲的创作取材于古琴曲《离骚》，运用古筝宽广的音域和丰富多样的表现力，古朴苍劲，深沉含蓄，表现了伟大爱国诗人屈原的崇高品质。其中右手指法运用了有连续琶音、大撮双托、扫摇、连续刮奏加双抹等指法，左右运用了滑音、颤音、配合右手的副声部弹奏、刮奏、扫弦等技法，表现出曲目中或抒情、或激昂、或悲痛等各种丰富的音乐情绪。此时受西方音乐的影响，古筝协奏曲开始慢慢发展，协奏曲的篇幅比较起独奏曲来说都更大，乐器种类繁复，声部交织，音乐丰富，章节性明确。还有同例著名古筝协奏曲《西楚霸王》、《临安遗恨》等。

到了21世纪，古筝曲的创作接受了西方音乐的元素，音阶旋律跳出传统的五声音阶，出现定弦音阶的演奏，旋律性明显减弱，演奏效果越来越近似钢琴的效果，音响织体丰富，节奏多变，二声部三声部等多声部乐曲逐渐变为主流乐曲，此时期的古筝音乐不能用流派来界定了，已经发展成为了现代音乐。

从技法上来说，现代的古筝乐曲中技法多样，第一，从传统技法演变出各种新型指法，例如连续的花指从花指发展而来，扫摇、扣摇等从摇指发展而来等。第二，手指演奏从单一的右手单旋律弹奏，左手辅助按弦、揉弦、滑音等仅在琴码左侧的演奏形式改为左右手同时在琴码右侧演奏，左手的用途更加丰富，增加音乐的声部，织体更加丰富。

从音响效果方面来说，现代的古筝音乐通过传统的一些指法刮奏、花指、扫弦、短摇等各种左右手综合技法中创新模拟出流水声、鼓声、台风声、鸟鸣声等等其他许多的音响声，使音乐更加的生动自然，一方面贴近生活，另一方面让人耳目一新，展现出独特的趣味性。

从音阶旋律方面来说，现代的古筝曲突破传统的音阶排列，旋律更加丰富，结合西方音乐元素让古筝曲更贴近现代音乐，更加被现代人所接受。

综合角度来看，创作的筝乐相比20世纪三十年代有了更大的变化。曲目篇幅普遍加长，音响效果极大的丰富。演奏技巧在曲目中的运用已经越来越灵活，一曲集多种流派技巧于一身已经很常见。现代的筝曲结合了西方音乐的多元化，与现代流行音乐等受到广大群众的喜爱，对于我国传统音乐的发展有着非常重要的意义，让我们的传统音乐的发展得以贴近社会和人民。（指导教师：廖西琳）

作者简介：程冉（1992-），女，江汉大学音乐学院硕士研究生，主要研究方向：音乐教学法；廖西琳（1973-），女，湖北武汉人，江汉大学音乐学院教授，硕士研究生导师。