舞台美学工作坊
2017-09-28林奕华
新民周刊 2017年38期
林奕华
他与二十多个素昧平生的人,以不是母语的语言,打开一次又一次的对话。
一年前我向香港西九文化区管理局表演艺术负责人建议主办有关舞台美学工作坊和公开讲座时,真没想到这十二个月来跟随十五部Ivo van hove导演与Jan Versweyveld 设计的戏剧,会像上了一年自学的课程。
一切始于2015年初在伦敦看了《桥头远望(A view from the bridge)》。那是我在演完《恨嫁家族》不久后,带着空而不空的舞台空间经验,看见一出不用仿真布景但空间的运用令舞台更为强大的戏,那份激动,像在茫茫大海发现一个很懂得我的人,我也好像很懂得他。
Jan 的设计,部分有著现实中有迹可循的例子,如《Kings Of War》中受到丘吉尔战情室影响的舞台。但一间战情室在Jan的眼中绝不会只是战情室,它像变色龙似的,以万变应不变,最后,一定回归到一个形态上去,就是开放。又或,从一开始,那空间就像一张抽象画,写意高于写实。它就是我之前从没见过的——新的现实。
第一次和Jan 见面,是在一年前。我们到了Toneelgroep Amsterdam 的办公室,得到他的款待,参观了新翼与旧翼的剧场。翌日,我们在距离市中心较远的剧院,看他和Ivo van hove 进行新剧The Things That Pass的彩排,彩排在下午4时结束,我们回到剧场办公室,在轻松的气氛下表明来意,希望他能在2017年来香港给我们做一个工作坊。他说他有兴趣,但怎么进行呢?结论是,他准备他的素材,我们准备我们的方案。
第二次和Jan见面,是11月在伦敦国家剧院,Hedda Gabler刚从彩排室进了Lyttleton,他带我们先睹了还在置景的布景,之后才坐下来谈到合作形式的方案。……
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