最近读到一篇专论“写意雕塑”的文章。开篇即言：“‘写意雕塑的文化概念是15年前我在‘第八届中国雕塑论坛上演讲的主题。当时，对于这个概念的提出引起了众多的争议。十多年来，随着人们对传统的重新认识与反思……写意雕塑已为更多的专家和艺术家所认同。近年来，更是有不少人将‘写意雕塑作为活化传统的代名词而加以研究。”文中的“15年前”应是2001年。读到此处不禁感慨由衷，在“文革”与“前文革”造成的历史文化断层后，一代一代的年轻人从未听过的或无法听到的古人与前辈早已陈述过的文化概念，他们又争议了十多年，才开始将这些“新”概念与有限的传统知识“作為活化传统的代名词而加以研究”。让人感到的是一些中华文化传统已经死了，如今才“活化起来”。中华传统文化知识缺失太多、太久了，读到此处不由心中酸楚。

《北京晚报》记者纪从周（1949年—）在1993年，写过一篇文章《苦禅宗师与罗丹弟子》，其文追溯到1930年，李苦禅与罗丹弟子卡姆斯基二位年轻教授在杭州艺专交往时提出的“写意雕塑”的概念以及与这类写意艺术的实践表现。现将此篇文章的一些相关内容由《从周散记》一书中摘录如下：

被尊崇为西方雕塑艺术大师的法国雕塑巨擘奥古斯汀·罗丹的杰作，首次来我国在中国美术馆与观众见面了。说起来中国国画大写意大师李苦禅还与罗丹的弟子有段佳话呢。

罗丹的杰作展前开箱那天，著名画家李燕先睹为快，他怀着崇敬的心情向罗丹的作品深深地鞠了一躬。