胡丽敏

摘 要：提及肖邦的创作，人们马上会联想到以他的作品为代表的浪漫主义风格特征——如诗般的声音中充满了人的各种感情，注重个人情感表达，偏重个性化的心理刻画，感情热烈而奔放，形式上不受拘泥，充满了鲜明的民族音乐特征。这种细腻而贴心的浪漫主义风格似乎与在艺术上崇尚理性，音乐语言朴素精练，以严谨和谐的形式表达淳朴真挚的感情为代表的古典主义风格是截然不同的。实质上，这种定义是存在一定片面性的，其中不免忽视了肖邦创作中某些重要因素，因为在肖邦的创作中，并没有完全脱离古典主义传统，在保留了古典主义传统的基础上更充分展现浪漫主义恰恰才更是肖邦极具独创性的特质，这种特质尤其表现在他著名的两首协奏曲中。

关键词：古典风格 肖邦协奏曲

一、协奏曲

协奏曲，指独奏乐器或乐器组与管弦乐队协同演奏，凸显独奏乐器的性能和技巧的大型器乐套曲体裁。

在16世纪，协奏曲是指不同的乐器，分开的合唱队，特别是人声与乐器之间相互合作，进行演唱和演奏。到了17世纪，协奏曲这个词又增加了一种相互“对抗”和“竞争”的含义，指近代协奏曲中独奏者与乐队之间的一种对比关系。

从巴洛克时期到古典时期的延续过程中，独奏协奏曲和独奏键盘奏鸣曲是最重要的两个体裁；此间，两者都从巴洛克风格演变为古典风格。特别是到了18世纪，在以海顿、莫扎特为代表的古典主义音乐中，他们注重作品整体结构和谐，追求精湛的技艺和动听的旋律，以及对情感的控制。……