赵丹蕾

19世纪中期，一部名为《恶之花》的诗歌集，短时间在世界范围名声大噪，其“发掘恶中之美”的审美视角给人耳目一新之感，同时，化丑为美的审美观念也颠覆了传统美学观，它的作者夏尔·波德莱尔，也因此被看作是象征主义文学的先驱。本文着重分析这部诗集中文学意象的含义，从中审丑，反映现实，从中看美，追求理想，并对恶进行自觉的审视，以其暗含的救赎观探究“恶的善意”，重新思考美的内蕴。

当时，浪漫主义的绚烂华姿已然消退，现实主义华采正盛，但夏尔·波德莱尔（Charles Baudelaire，1821-1867）对这两种文艺思潮均不以为然。他断然宣称：“诗除了自身之外没有其他目的，它不可能有其他的目的。”他主张“诗的本质不过是、也仅仅是人类对一种最高的美的向往。”他认为“真实与诗毫无干系”，反对文学以客观存在为描写对象的同时也反对文学的道德教化作用，认为道德说教是“真正诗歌的最大敌人”。可是，波德莱尔对美的诠释又与浪漫主义的绚丽之美迥然不同，它是一种阴暗的美、病态的美、罪恶的美。“丑恶经过艺术的表现从而为美，带有韵律和节奏的痛苦使精神充满了一种平静的快乐，这是艺术的奇妙的特权之一。”他如是说。因此，波德莱尔要把这些遮掩、掖藏的“恶”借助诗歌的力量展现在世人面前，讓万恶的资本主义丑态和扭变的人性阴暗置放在希冀的光明下晒太阳，在另类的诗意空间开出罪恶的花朵。

一、中国学者对波德莱尔及其诗集《恶之花》的研究