王连成

季节交替、阴晴圆缺是大自然的节奏，一呼一吸、心脏脉动是生命的节奏，节奏源于大自然和生命。人们会把语言中的词句进行长短、强弱有规律地交替排序，使其和谐悦耳吗？那是“必须滴”。看！回答中就出现了切分音的节奏型。曲艺为说好故事，探讨外显的节奏型是“必须滴”，可更值得我们研究的是节奏不只是存在于语流之中的“器型”，更是维系在演员和观众心距之间的纽带。

快慢合乎书理·松紧有度

前辈曲艺艺人常说：“前松后紧，越唱越稳。前紧后松越唱越不中。”这句艺谚直白地诠释了说唱艺术节奏整体把握的技巧。篇幅较长一些的曲目就像一场马拉松比赛，开始阶段绝不能加速，要松弛地慢慢带领观众进入佳境。可曲艺演员说故事又不同于跑步，跑步控制速度只是为了分配体力，赛道旁边喊加油的观众即使喊破嗓子也不能给你真使上劲儿。曲艺演员则不然，一次成功的演出是演员与观众共同来完成的。所以故事的结构节奏、演员的情绪节奏、说唱的技术节奏组成了演员的整体节奏——气场。回顾大师们的气场都与现场观众的心理节奏密切相连。

山东快书大师高元钧先生表演《武松打虎》唱：“闲言碎语不要讲，表一表好汉武二郎。那武松，学拳到过少林寺，功夫练到八年上……”开始叙述部分，亲切松弛的气场，让你从声音里可以听见场景，从一个古寺正练功的少年特写镜头一转至“在家里，打死李家五虎那恶霸……”一位古代英雄在大师的两句唱词里就成长起来了，松缓中让你慢慢地进入了打虎节奏。