笔墨与影像:上海连环画创作的风格嬗变
——潘蘅生的连环画艺术研究
2017-08-07何振浩
上海文化(文化研究) 2017年3期
何振浩
笔墨与影像:上海连环画创作的风格嬗变
——潘蘅生的连环画艺术研究
何振浩*
潘蘅生是中国20世纪80年代著名的连环画艺术家。他运用中国水墨和中国毛笔,结合西洋的明暗技法,借用影像效果来创作。其艺术表现形式别具一格,在中国现代连环画艺术史上做出了开创性贡献。本文介绍潘蘅生先生的连环画创作经历和艺术特点,着重分析水墨语言结合影像效果的特殊技法及其反映的时代特点和审美倾向,指出以潘蘅生为代表的连环画创作对后来的中国具象油画的深远影响。
连环画 水墨 影像
潘蘅生,1949年生于上海,是中国著名的知青画家,善画连环画和油画。潘蘅生的父亲潘德明是中国近代史上著名的旅行家,一位民国时期颇有传奇色彩的人物。他当年骑自行车环游世界的壮举,虽没给后代留下万贯钱财,却留下了“丈夫壮志”的无价之宝,深深影响了潘蘅生。在潘蘅生小时候,离家不远的嘉善路上,“福音堂”的斜对面有一家小书摊,花几分钱可看一个下午。喜好绘画的潘蘅生便立下雄心壮志:将来这小书摊上也会有一本我画的小书。
1971年,他为北大荒作家郑加真的长篇小说《江畔朝阳》画了12幅插图。从此,他在插画连环画创作的道路上一发而不可收。从一个没有上过艺术院校,甚至连少年宫兴趣班都没有参加过的纯自学业余爱好者,画成了专业美术创作者;从一个无名小辈画成了著名艺术家。
1983年,已成为黑龙江省知名画家的潘蘅生被调到省文化厅的戏剧工作室担任美术编辑。……
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